由藝術(shù)批評(píng)家王萌先生策劃的“寺上美術(shù)館實(shí)驗(yàn)室計(jì)劃”第二回將推出“來(lái)自水墨的新語(yǔ)境”。此次展覽關(guān)注的是一種“跨文化”的水墨現(xiàn)象，由此導(dǎo)出一個(gè)在形態(tài)上“跨媒介”，而在精神旨趣上與水墨的精神內(nèi)核產(chǎn)生關(guān)聯(lián)和對(duì)話的上下文。展覽邀請(qǐng)了杭春暉、劉俐蘊(yùn)、李颯、彭薇、秦修平、孫博、孫浩、田衛(wèi)、王璜生、楊凱、章燕紫（按漢語(yǔ)拼音排序）十一位具有藝術(shù)活性或未來(lái)可能的藝術(shù)家，以“七零”為主體，串聯(lián)起“五零”、“六零”和“八零”。在歷時(shí)線索形成不同“代際”連續(xù)性的同時(shí)，也在“水墨熱”的近期表現(xiàn)中，邀請(qǐng)了目前活躍的“柒社雅集”、“新工筆”和“冷墨”藝術(shù)群體的部分主將，還有具有代表性的藝術(shù)個(gè)體組成共時(shí)結(jié)構(gòu)。本次展覽是王萌2011年“水墨的延長(zhǎng)線”方案的一次嘗試，隨著水墨的當(dāng)下熱，需要在當(dāng)年“可能性”的視角之外嵌入“否定性”的冷靜思維，清理阻礙藝術(shù)創(chuàng)造中的停滯因素，從沉浸于水墨之“新”的表象追求回到文化自覺條件下的“個(gè)體解放”。
在過(guò)去的三年中，寺上美術(shù)館以當(dāng)代為立場(chǎng)，從雕塑起步，經(jīng)歷了“清晰的地平線”和“觀念維新”，對(duì)肇始于20世紀(jì)最后二十年到21世紀(jì)前十年的藝術(shù)發(fā)展史，通過(guò)“裝置”和“影像”兩種主要形態(tài)，進(jìn)行了歷史梳理和文化評(píng)析。在海外，2012年他們所承辦的“無(wú)形之形”當(dāng)代藝術(shù)展則將以“抽象”為主要側(cè)重的藝術(shù)形態(tài)介紹到西方，成為文化部在德國(guó)舉辦的“中國(guó)文化年”期間介紹中國(guó)藝術(shù)“抽象動(dòng)態(tài)”的重要途徑。隨著新的世紀(jì)進(jìn)入第二個(gè)十年，藝術(shù)生態(tài)的變動(dòng)主要體現(xiàn)為在“30年敘事”的訴求之后，將注意力從“向后看”伸展為“向前看”，從而在歷史的階段性整理基礎(chǔ)上重獲前進(jìn)的動(dòng)力，在“未來(lái)視角”的啟迪下去處理與“現(xiàn)在”的關(guān)系。
2013年開啟的“寺上美術(shù)館實(shí)驗(yàn)室計(jì)劃”完成了以“今日繪畫中的媒介與方法”為第一回的展覽。正如第一回的實(shí)驗(yàn)在16位藝術(shù)家的個(gè)體語(yǔ)境中嵌入了“自我批判”的文化意識(shí)去認(rèn)識(shí)觀念激發(fā)之后的“繪畫重生”，以及從“武器的批判”角度去重審“方法”對(duì)“媒介”的激發(fā)和“媒介”為“方法”提供的可能，以此去重新認(rèn)識(shí)藝術(shù)家的日常工作和繪畫在中國(guó)的境遇。“來(lái)自水墨的新語(yǔ)境”這個(gè)敘事的重心在于“新語(yǔ)境”，一個(gè)從水墨引申出的上下文。展覽希望成為一次文化發(fā)生的行動(dòng)，去提出、認(rèn)識(shí)和辨析這個(gè)“新語(yǔ)境”的幾種來(lái)路和基本結(jié)構(gòu)，并對(duì)這種現(xiàn)象在未來(lái)進(jìn)一步“生成”的可能性，以及值得清理的問題開啟一個(gè)視覺討論的“文本”。
策展人王萌指出，開幕作為行動(dòng)的開始將提出以下兩個(gè)問題：第一，今天我們所討論的“水墨”至少可以分為兩種存在，一種是作為“媒介本我”吸納外來(lái)藝術(shù)系統(tǒng)的方法論而形成的以創(chuàng)新為導(dǎo)向的紙本水墨現(xiàn)象，一種是作為“文化”和“觀念”意義上存在的“水墨因子”對(duì)架上繪畫和裝置影像等形態(tài)的輻射，它們共同構(gòu)成了今日水墨的新起點(diǎn)；第二，除了“水墨”作為一個(gè)象征在藝術(shù)中的“顯效”，如果要走的更遠(yuǎn)，則必須回到藝術(shù)家以創(chuàng)造性精神為導(dǎo)向的藝術(shù)本質(zhì)，同為“文人畫”但倪瓚與八大各不相同，都有其高度的精神和語(yǔ)言雙建構(gòu)，畫史上一大批古代畫家貢獻(xiàn)了他們的智慧提供“個(gè)體語(yǔ)境”支撐起“文人畫”，否則“文人畫”將是一個(gè)空概念。本次實(shí)驗(yàn)室計(jì)劃，希望從“可能性”和“否定性”的雙向關(guān)切中，連同藝術(shù)家們的有力探索，切入今天“水墨”的問題域，如果能夠清理一點(diǎn)固化，為藝術(shù)創(chuàng)作的“個(gè)體自覺”形成一種“解放”，也便有了策劃的意義。