北京公社榮幸地宣布，我們將于2014年6月3日開啟新的展覽“燦·爛”。這是藝術(shù)家謝墨凜在北京公社的第二次個展，展覽將持續(xù)至2014年8月16日。
謝墨凜以電腦和機器作為創(chuàng)作工具起于對繪畫的可能性的思考，也是在科技時代下藝術(shù)家選擇的一種繪畫手段。以抽離具象的表達形式，謝墨凜用他發(fā)明的三軸聯(lián)動繪畫機器，與他勞動者般細密的手工操作過程相結(jié)合。在精確的控制下，次序感和完美控制帶給藝術(shù)家心里上一定的安定感。對于他而言，“繪畫機器”作為他畫家雙手的延伸的這個意義顯然更加重要，他對“機器”的使用與其說是概念意義上的，不如說是來源于他對繪畫形式感更精確的表達與需求。
這次展覽展出的尺幅各異的10件《疊》系列作品是藝術(shù)家最新的工作成果的集中呈現(xiàn)。新作品在延續(xù)機器繪畫的工作方法的同時，削弱了之前軌跡變化給畫面帶來的運動感這一特征，畫面形式更加確定而莊重，著重于畫面上微妙的色彩漸變以及對材料更精進的掌握。摻入大量的丙烯媒介劑的丙烯顏料堆積在畫布上呈現(xiàn)出果凍般誘人的半透明色彩。雙層顏料疊加形成的顆粒狀結(jié)構(gòu)反射外部的光芒，漸變色彩間半透明的覆蓋形成內(nèi)部的光暈。
“燦·爛”來源于謝墨凜對現(xiàn)實的思考與反動。展覽由《疊》系列作品與地面上的藝術(shù)家拍攝的垃圾場照片組成。“燦”與“爛”這兩極狀態(tài)將現(xiàn)實與其創(chuàng)作之間有意識地呈現(xiàn)出一個清晰的縫隙與斷層。垃圾場的場景再現(xiàn)了藝術(shù)家創(chuàng)作生活的真實環(huán)境，更是影射了當(dāng)今社會燦然表象下貧瘠腐爛的生存現(xiàn)實和心理危機。在負面狀態(tài)的生存環(huán)境中，創(chuàng)作對謝墨凜是不被現(xiàn)實所吞食的積極的逃避。
本次展覽以抽象的畫面與真實的場景表達了藝術(shù)家的經(jīng)驗與情感，他將現(xiàn)實與私人記憶重組、并置在一起，并以機器繪畫的手段將其創(chuàng)作與時代緊密結(jié)合。機器在擴大人的行動范圍和能力下，也潛移默化地予以人機器化思維和行為的模式。在解放人手的同時，藝術(shù)家必須嚴格按照一整套操作規(guī)范，規(guī)避隨時可能發(fā)生的機器操作上的意外。此時繪畫不再是眼心手合一的創(chuàng)作方式，而是一場人與機器的“搏斗”。但是,謝墨凜仍然愿意將自身創(chuàng)作歸于繪畫的范疇。畫面形式語言的發(fā)展以及創(chuàng)作與這個時代的關(guān)系，是謝墨凜創(chuàng)作的外在感官視覺與內(nèi)在感知的精神線索。
謝墨凜1979年出生于中國溫州，先后畢業(yè)于中中央美術(shù)學(xué)院壁畫系及英國愛丁堡美術(shù)學(xué)院繪畫專業(yè)，現(xiàn)工作生活于北京。他的作品曾于“中華廿八人”（邁阿密盧貝爾家族收藏館，2013）、 “ON | OFF：中國年輕藝術(shù)家的觀念與實踐”（尤倫斯藝術(shù)中心，2013），"首屆CAFAM未來展：亞現(xiàn)象-中國青年藝術(shù)生態(tài)報告”（中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館, 2012） 和“現(xiàn)實主義之后”（佩斯北京，2011）等展覽展出。即將到來的展覽包括荷蘭波伊曼·凡·布寧根博物館舉辦的群展“Chinese Art - the De Heus-Zomer Collection”（2014）和泰康空間策劃的美國巡展項目“向左拉動”（亥俄州立大學(xué)的城市藝術(shù)中心, 明尼蘇達州的古斯塔夫阿道爾夫?qū)W院Hillstrom美術(shù)館，2014）。