盡管表面上未必都承認(rèn)，其實(shí)我們每一個(gè)人，都悄悄在內(nèi)心供奉著自己的神明，無(wú)論它名稱(chēng)是什么。20世紀(jì)的人類(lèi)科學(xué)，帶來(lái)一系列重大發(fā)現(xiàn)。人們現(xiàn)在知道，大到地球、太陽(yáng)、太陽(yáng)系、銀河系，小到人體、胚胎、細(xì)胞、基因，無(wú)處不存在著依深?yuàn)W數(shù)學(xué)定理而被精妙設(shè)計(jì)構(gòu)造的痕跡。這種機(jī)械式的構(gòu)造想法，既帶給人某種自我說(shuō)服式的寬慰，也帶給人某種發(fā)自?xún)?nèi)心更深處的不安。我們不知道，我們離終極答案是更近了，還是更遠(yuǎn)了。我們也不知道，我們知道的是更多了，還是更少了。這種異樣的說(shuō)不出來(lái)的感覺(jué)，也隱隱地滲透在了吳允鐵現(xiàn)在北京七九八卓越藝術(shù)空間所展出的作品當(dāng)中。
吳允鐵的作品以水墨為主要?jiǎng)?chuàng)作材料，同時(shí)又使用了諸多其他的繪畫(huà)材料，屬于中國(guó)當(dāng)代青年藝術(shù)家中在探索新語(yǔ)言形式方面比較成功的一位。吳允鐵正式接受系統(tǒng)的繪畫(huà)訓(xùn)練是在90年代中期，他于2002年畢業(yè)于廈門(mén)大學(xué)美術(shù)系，2004年參加中央美術(shù)學(xué)院馬瑞斯•派斯特奈克教授美柔汀高研班。對(duì)寫(xiě)實(shí)技巧的充分掌握、對(duì)形式語(yǔ)言的長(zhǎng)期摸索以及對(duì)完美細(xì)節(jié)的苛求，都使他的畫(huà)面充滿(mǎn)精致諧趣意味，給人以功底扎實(shí)和技巧完善的印象。
吳允鐵的筆下，人物形象和社會(huì)場(chǎng)景是被異化和虛構(gòu)的，其間有一種藝術(shù)家獨(dú)特的觀(guān)看視角，介于夢(mèng)幻與現(xiàn)實(shí)、實(shí)相與虛構(gòu)之間，介于有信與無(wú)信、有神與無(wú)神之間，總處于某種游離、漂浮與不安的狀態(tài)中，葉映出世紀(jì)之交中國(guó)先鋒青年沈重而深刻思想面貌之一斑。
對(duì)于人性的關(guān)注、對(duì)于社會(huì)的體悟乃至對(duì)于終極關(guān)懷的思考，藝術(shù)家在其作品中均未予直接表達(dá)，而是把這些現(xiàn)象與問(wèn)題，放置在一種自己創(chuàng)造的境域中加以重新審視，這便形成了吳允鐵作品的基本形式：既有現(xiàn)實(shí)社會(huì)帶給他的晦澀不安的憂(yōu)暗體驗(yàn)，又有著藝術(shù)家自身熱切的人性希冀及某種神秘的皈依向往。通過(guò)早期對(duì)于工業(yè)時(shí)代的探究到現(xiàn)在對(duì)于個(gè)人、自我和情感的思考，吳允鐵一直在試圖解決生命在不同社會(huì)環(huán)境中的體驗(yàn)問(wèn)題；這種圍繞人本人觀(guān)概念的創(chuàng)作，將人類(lèi)能力和行動(dòng)基礎(chǔ)、自我的觀(guān)念以及情感表達(dá)方式進(jìn)行綜合整理，將不同時(shí)代背景對(duì)人造成的影響加以呈現(xiàn)，亦特別有助于揭示社會(huì)生活的制度形式問(wèn)題。所以，吳允鐵在作品的文化構(gòu)建上儼然也跨進(jìn)了實(shí)質(zhì)性的入世階段。藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)實(shí)目標(biāo)，離不開(kāi)人與社會(huì)自身的問(wèn)題，并總要依附汲養(yǎng)于具體而現(xiàn)實(shí)的社會(huì)背景，才可將人性描述得清晰而全面；這，既是藝術(shù)創(chuàng)作的特權(quán)與便利，也是藝術(shù)創(chuàng)作在當(dāng)下不可旁卸的責(zé)任與使命。
遠(yuǎn)看，是五彩斑斕的山水風(fēng)光；近觀(guān)，竟是被精心安置的碎銅爛鐵。誰(shuí)，能允準(zhǔn)我們，去看到更深的面目、更真的真相呢？生命，也許不只是一堆終究會(huì)銹朽殘破的機(jī)械裝置；也許，有一種本質(zhì)，就在那兒，歷久而彌新，永不褪色。