中國畫與西洋畫最大的不同，在于西洋畫重形似，而中國畫重神韻。宋代的沈括認(rèn)為“書畫之妙，當(dāng)以神會”，與其同時代的米友仁也提出“畫之為說，亦心畫也”。我們知道，中國畫，大多是作者心靈的印記，情懷的宣抒，不似西洋畫以客觀逼真的“摹仿”為目的。中國的水墨山水，無論是山川林木、田園溝塘，還是水流天外、斷云空起，皆是由感而發(fā)，為心而作，被賦予了作者的主觀意象，同樣的景致可因作者心緒不同據(jù)以創(chuàng)作出完全不同的畫作。

“心象”——“心生于靈府，象顯于圓融”。心的靈府，是人性自由釋放，是充沛的元氣，是隨機而生的感悟，是創(chuàng)造力的源泉。圓融的象，則是畫作構(gòu)成的基本元素，是情感寄托的對象，是作者與讀者之間的介質(zhì)。“揮灑心象”，是洋洋灑灑、淋漓盡致地借由自然人文景觀展現(xiàn)畫家心中的意象。

畫家石景輝， 1947年生于民風(fēng)淳樸，有著蓮鄉(xiāng)之稱的臺南縣白河鎮(zhèn)（現(xiàn)為臺南市白河區(qū)），前有白水溪環(huán)繞，后有玉枕山聳立，擁碧水環(huán)抱、青山依傍，地靈人杰，徜徉于秀麗的山水中，天然美景俯首可得，自然觸動了自幼有著繪畫天份的心靈，他個性憨厚耿直，胸懷開闊，豪爽熱情，故其山水畫用筆豪邁灑脫，用墨、用色淋漓酣暢、氣勢磅礴，在蒼茫的墨彩中淬煉堅忍不拔的生命力，激蕩震撼著心靈深處。在山水創(chuàng)作中，又喜畫荷花，源自故鄉(xiāng)白河蓮田綿延，自幼沉浸其中，一花一葉皆與心靈相通相會，筆法沉練渾厚。加以學(xué)院背景的常年熏陶，扎下穩(wěn)固良好的傳統(tǒng)水墨基礎(chǔ)與創(chuàng)作理念。1970年以畢業(yè)展出作品榮獲學(xué)校永久收藏的優(yōu)異成績畢業(yè)于國立藝專（即現(xiàn)今國立臺灣藝術(shù)大學(xué)）。

科班出身的石先生從事水墨創(chuàng)作40余載，以其扎實的繪畫功底，深厚的國學(xué)修養(yǎng)，對自然萬物獨特的感受，揮灑心象，借物抒情，創(chuàng)作出七十余件水墨山水畫作。其作品風(fēng)格壯麗明快，不僅描畫出了寶島臺灣雄偉秀麗的風(fēng)光景致，更傳遞出畫家對自然對生命的感悟與思考。相信大家在有形的畫作前欣賞水墨變幻、流光溢彩的同時，將在畫家無形的“心象”世界中，體會到妙趣無窮的心靈自由之美 ，增進(jìn)兩岸藝術(shù)交流。

策展人張宏