水墨畫作為中國文化藝術(shù)最古老的精髓之一，從其藝術(shù)技法及表現(xiàn)形式上來說，都完美地體現(xiàn)了中國文化中的“和”這一思想。傳統(tǒng)水墨由墨色的焦、濃、重、淡、清以及與載體相融合而產(chǎn)生的豐富變化來表現(xiàn)物象，“講究的是'不求形似'而'取其意氣所到'”；而當(dāng)代水墨既講究水法、墨法，同時亦融入西方的構(gòu)成、表現(xiàn)等技法。無論是傳統(tǒng)水墨還是當(dāng)代水墨，與載體之間相互融合襯托的表現(xiàn)形式卻是永恒不變的。

深受西方藝術(shù)的影響，以及其扎實的油畫繪畫基礎(chǔ)，文禎非創(chuàng)作的當(dāng)代水墨作品在熟練運用傳統(tǒng)水墨技法的同時，又有著西方繪畫的構(gòu)成語言，在表現(xiàn)形式更上則更顯符號化。單從表現(xiàn)手法來說，西方藝術(shù)更注重材料的本質(zhì)及形式，通過對一個現(xiàn)實物體的分解后再重建，來剖析精神文明在物質(zhì)文明上的寄托；而中國藝術(shù)在表現(xiàn)上則更注重意韻，水墨的交融，墨與紙的融合，有意勾勒到無意地構(gòu)建，從而達至作品本身包含的“精、氣、神”。文禎非將兩種繪畫藝術(shù)結(jié)合，使其水墨作品流露著西方繪畫的解構(gòu)思想與中國傳統(tǒng)繪畫的意象交融，看似不和諧的現(xiàn)實符號在墨與紙的襯托下更顯詩意，從根本上表現(xiàn)繪畫材料與創(chuàng)作載體之間相互碰撞相互包容的火花。

“墨名其妙——文禎非當(dāng)代水墨作品展”共展出文禎非六個主題的水墨作品，其中四個架上主題將日常生活中常見的符號拆分再隱藏于畫作中，單色的表達更顯情感張力，站立于前的觀眾體會到寧靜的沉淀之美；裝置系列則通過對冰冷的工業(yè)原料的再塑造，打破其根深蒂固的生硬形象，融入水墨的柔美。

“所謂意象繪畫，指的是藝術(shù)家在構(gòu)思過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識以及把握和理解到的客觀物象相結(jié)合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)手段和規(guī)律作為媒介所形成的存在于觀念中的藝術(shù)形象。” 文禎非將其于油畫中嫻熟運用的意象繪畫，成功地移植至水墨作品，將個人情感通過材料及畫面?zhèn)鬟_至每一位觀者，猶如一曲和諧的變奏交響樂，“和而不同”則是為妙也。