古風(fēng)·怡韻

傳統(tǒng)審美意趣的頌唱者劉成海藝術(shù)談

文/陳榮（著名美術(shù)評論家、畫家）

維特根斯坦認(rèn)為：“為了明白審美表達(dá)，必須描述生活方式。”“我們用來作為審美判斷的那些詞語，我們稱之為一個時期的文化的東西中有一種復(fù)雜的，但當(dāng)然也很確定的作用。為了描述它們，或者為了描述人們所指的教養(yǎng)趣味的東西，便必須描述一種文化。”

我們知道，中國傳統(tǒng)的工筆畫藝術(shù)，講究勾線暈染、填染和罩染等，這種獨特的勾線設(shè)色的方式融合了中國文化的審美表現(xiàn)語言，而成為世界畫壇獨具特色的藝術(shù)形式。

在劉成海的工筆人物畫、花鳥畫中，我們就能看到這樣的一種述求。他的這種傳統(tǒng)的工筆畫范式，充分地展現(xiàn)了中國文化的審美特質(zhì)，呈現(xiàn)出古風(fēng)飄香，怡韻陶情的雅逸，深受人們的喜愛。

劉成海的藝術(shù)有以下幾點特征：

一、傳統(tǒng)工筆畫藝術(shù)的繼承者和追隨者。

二、借古風(fēng)而怡韻陶情地抒今人之情懷的感嘆者。

三、浪漫唯美而充滿詩性的圖示形式之頌唱者。

在中國傳統(tǒng)文化中先秦、魏晉氣質(zhì)，漢唐雄風(fēng)，一直成為國人仰慕和推崇備至的經(jīng)典。明清時期隨著朝代的更替，人們內(nèi)心世界隨外部環(huán)境的變化，中國畫風(fēng)呈現(xiàn)出的反叛、怪誕、冷逸、艷俗等并存的復(fù)雜形態(tài)，并各領(lǐng)風(fēng)騷。追隨者視其自身喜好、修養(yǎng)遴選自己喜好的風(fēng)格，去研習(xí)、繼承并開拓。

蜀中實力派畫家劉成海先生受多名名師教誨（趙蘊(yùn)玉、李仲海、戴衛(wèi)、郭汝愚諸先生），致力于傳統(tǒng)工筆畫的研究和探索。我們從其作品中可以看到，不論是題材上還是畫風(fēng)上，都繼承了先秦之高古、魏晉之雅逸、漢唐之雄強(qiáng)、明清之風(fēng)韻，造型隨所創(chuàng)作人物朝代不同，而選取適合其歷史風(fēng)范之表現(xiàn)語言，使作品呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的歷史時代感。

在我曾拜讀過的其作品《焦蔭聽阮》中，彈琴者與聽琴煮茶者之悠雅、專注的神情，赤著的雙腳與放置身邊的木履，以及用汁綠、石綠色刻畫的芭蕉，將煮茶的愜意，彈琴的暢快之隱士之風(fēng)，描繪得淋漓盡致?！秾⑦M(jìn)酒》詩意中李白壯碩的身影和健壯的駿馬，喻示盛唐之風(fēng)。詩人瀟灑的身姿將其豪邁的品質(zhì)盡顯了出來，這是畫家構(gòu)建畫面立意的一方面。

而從技巧上來詮釋畫家的藝術(shù)狀態(tài)，他作品始終如一地持守了以勾線設(shè)色為主的表現(xiàn)語言，線條遒勁圓融，靈動飄逸。無論是鐵線描、高古游絲描以及釘頭鼠尾描都能顯現(xiàn)出藝術(shù)家扎實的傳統(tǒng)功底，這些學(xué)術(shù)性的語言融匯在其作品中，呈現(xiàn)給我們的藝術(shù)形態(tài)，是其付出艱辛探索所取得的碩果。從他的作品中能夠找尋到中國傳統(tǒng)工筆畫的文脈，那些先輩大師們的藝術(shù)營養(yǎng)，滋潤著他成長，這也是我們能透過這些作品看出他內(nèi)心審美述求品格的原因，他是傳統(tǒng)藝術(shù)的頌唱者和追隨者。

皆因于此，其作品不遺余力地對“天人合一”的東方文化精髓的描述，貫穿其藝術(shù)實踐始終。無論是品茗者、彈琴者、文會雅集者還是在其傳統(tǒng)道釋繪畫中，對神明的刻畫，都充分反映了其對中國傳統(tǒng)文化最高境界的向往，而這種向往情緒自然而然地融入在了其人物畫、花鳥畫創(chuàng)作中。詩性美的呈現(xiàn)，成為了其藝術(shù)耐看、具有豐富的文人情懷的重要語素。那站立在枝頭細(xì)語的鸚鵡、梅蘭竹菊中高潔的生命以及翩翩起舞的彩蝶，都是作者借物抒懷、借景抒情，融古敘今對美好生活方式的描述。這種“詩韻橫溢畫圖中，情感浸潤心田外”的真情流露，無疑是其作品打動我們的重要品質(zhì)。

藝術(shù)品市場如火如荼的當(dāng)下，什么樣的藝術(shù)能夠讓人們認(rèn)同并更加的喜愛，這一話題是熱門且敏感的話題。我以為早年涉足畫壇、根植傳統(tǒng)并已被學(xué)術(shù)界、藝術(shù)品市場認(rèn)同的劉成海先生的藝術(shù)，值得關(guān)注。

2013年7月于滴水閣