“漆語(yǔ)·三人行”

漆藝，是中國(guó)傳統(tǒng)工藝的最高代表之一，也是一種東方式的言說(shuō)、感知方式。據(jù)歷史記載它起始于距今七千余年的河姆渡朱漆木碗，古時(shí)一直是生活中貴重精致的器物。在幾千年的歷史中發(fā)展起來(lái)的豐富的大漆髹涂技藝是其獨(dú)具特色的“藝術(shù)語(yǔ)言”形態(tài)。漆的材質(zhì)內(nèi)斂、含蓄；質(zhì)感高貴、典雅、沉靜而溫和，與其它藝術(shù)媒材及創(chuàng)作方式相比，漆藝的“手工性”更能讓人進(jìn)入冥想的天空，讓心靈去除浮躁，尋得安寧，這與中國(guó)古人“澄懷觀道”的藝文精神一脈相承。漆藝創(chuàng)作的過(guò)程，就是人與自然交流、涵詠?zhàn)匀?、品味人生的過(guò)程，是人與自然的和諧統(tǒng)一。

當(dāng)代漆藝是一種利用傳統(tǒng)文化資源和媒材來(lái)進(jìn)行的當(dāng)下視覺(jué)創(chuàng)造，其中蘊(yùn)涵著豐富的文化思考；它延續(xù)傳統(tǒng)文脈，是世紀(jì)之交以來(lái)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)的自身的而非從西方引進(jìn)的一種“邊緣話語(yǔ)”，是傳統(tǒng)東方哲學(xué)思想的當(dāng)下視覺(jué)呈現(xiàn)。對(duì)于漆藝來(lái)說(shuō)，材料即是生命線，因而，漆藝的當(dāng)代性是在保證傳統(tǒng)用材前提下的創(chuàng)新，材料美感與作品的當(dāng)代思想表達(dá)相得益彰、和諧交融。

本中心是次展出張溫帙、沈也、謝震三位當(dāng)代漆藝家運(yùn)用傳統(tǒng)大漆材料和豐富多變的漆藝語(yǔ)言，融合傳統(tǒng)文化與當(dāng)代思想創(chuàng)作的作品，正是為了讓觀眾感受當(dāng)代漆藝所蘊(yùn)含的藝術(shù)思考與精神訴求，重新認(rèn)識(shí)中國(guó)傳統(tǒng)文化，也重新認(rèn)識(shí)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)。

三位藝術(shù)家介紹：

沈也

觀念藝術(shù)家沈也在長(zhǎng)期的藝術(shù)探索中，逐漸擯棄用生活中的物事直譯觀念和社會(huì)、文化問(wèn)題的簡(jiǎn)單手法，從而形成了自己創(chuàng)作觀念性裝置和行為藝術(shù)的獨(dú)特方式。在把生活中的對(duì)象、媒材和行為轉(zhuǎn)換為藝術(shù)的過(guò)程中，他通過(guò)挪用、重組、改寫(xiě)、象征、隱喻和轉(zhuǎn)喻等方法，使其原始意義與新的語(yǔ)義場(chǎng)之間的關(guān)系，變得復(fù)雜而豐富。他在漆藝的創(chuàng)作中一以貫之地進(jìn)行觀念藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，試圖讓漆這一傳統(tǒng)媒材從器皿制作工藝中溢出，成為當(dāng)代觀念表達(dá)的語(yǔ)言方式。在《樽》中，漆被用以制作盛放思想者的、保存人的精神活動(dòng)的空間?！饵c(diǎn)石成金》是藝術(shù)家對(duì)中國(guó)古代神話的重新解讀，用大漆和金箔模擬故事中被呂洞賓一點(diǎn)即成的金石，停在上面的烏鴉則是人尋找點(diǎn)金手指的象征?！督鸱ā肥怯媒仭⑵?、墨、宣紙、金箔材料制作的新裝置作品，意在以“黃金分割”定義為牽引，帶出美術(shù)、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)學(xué)等一系列話題。

張溫帙

出身漆藝專業(yè)而以當(dāng)代陶藝聞名于世的張溫帙近年來(lái)重返漆藝，將游走中外對(duì)異域文化的體驗(yàn)與中外文化的比較匯入漆藝現(xiàn)代性的建構(gòu)與解構(gòu)實(shí)踐中。張溫帙的當(dāng)代漆藝作品是藝術(shù)家精神還鄉(xiāng)的旅程，是精神“還鄉(xiāng)者”的“漆語(yǔ)”言說(shuō)：《時(shí)間的故事·嫁妝261》、《玫瑰夢(mèng)》是對(duì)上古楚藝術(shù)驚采絕艷、瑰麗流暢、富于形式美感風(fēng)格的回望與呼應(yīng)；《骷髏系列》是對(duì)楚人生死一體化、生命永恒觀念的謳歌與崇尚。她將西方現(xiàn)代繪畫(huà)的抽象語(yǔ)匯和語(yǔ)法自然而不露痕跡地揉進(jìn)她的“漆語(yǔ)”言說(shuō)，激活漆藝這一古老的東方藝術(shù)媒介以表達(dá)面向未來(lái)的文化情懷，以一種融匯東西古今的漆畫(huà)語(yǔ)言表達(dá)對(duì)世界優(yōu)秀文化的認(rèn)同和對(duì)民族文化的自信，連接對(duì)傳統(tǒng)的回望與對(duì)當(dāng)下的認(rèn)知。因此，她的作品既是對(duì)普遍現(xiàn)代性與東方神韻的詮釋，也是對(duì)“另一種現(xiàn)代性”的提示。

謝震

漆藝家謝震以具有精神意義的空間（包括器物及空間場(chǎng)域）為其漆藝創(chuàng)作的彼岸世界。他的作品常常通過(guò)新表現(xiàn)衍化成就純粹觀念性的“器”物表現(xiàn)，挑戰(zhàn)乃至顛覆我們觀看漆作的審美判斷。它們有別于西方低限主義中刻意反手工的概念，而是在簡(jiǎn)約抽象的安排中保留了更多的個(gè)人手感，成為觀念性與個(gè)人性的結(jié)合。他的漆藝不僅走出平面，更以最大限度尊崇媒材本身有機(jī)性的虔誠(chéng)，對(duì)抽象藝術(shù)語(yǔ)言的再發(fā)展做出了貢獻(xiàn)?！恫┥給茶弈》、《觴褉》等通過(guò)不同類型漆器的組合重現(xiàn)了民族集體無(wú)意識(shí)中沉淀下來(lái)的古人日常生活空間，喚醒我們久已淡忘的歷史記憶，其中造型奇特的漆器作品雖脫胎自楚漢漆器而有所變異。藝術(shù)家潛心探索、積極“變法”借助東方獨(dú)有的傳統(tǒng)媒介所營(yíng)造的這有別于西方“空間”概念的“場(chǎng)域”，承載著對(duì)歷史與現(xiàn)實(shí)荒謬的反思，也引發(fā)我們對(duì)詩(shī)意生活的想象。