“方君璧回顧展”將于4月29日下午3點在保利博物館10樓展廳隆重開幕。該展旨在將這位二十世紀初，與林徽因、陸小曼等民國才女齊名的“東方杰出女畫家”的藝術(shù)人生再現(xiàn)于大眾眼前。特別值得注意的是，本次展覽將展出兩幅方君壁的杰作《吹笛女》。作為方君壁畢生最高藝術(shù)成就的象征，此兩幅作品自完成以來，從未在任何公開展覽中碰面。此次展覽實乃它們暌違80余年首次聚首，珍貴之處，可見一斑。更多方君璧作品也將在此次回顧展中首次曝光。
作為中國二十世紀初為數(shù)不多的女性藝術(shù)家之一， 方君璧出生名門望族，曾經(jīng)留學法國，在巴黎期間其作品《吹笛女》作為第一位中國女性畫家的作品，入選“巴黎美術(shù)展覽會”。1984年，巴黎博物館為她舉辦了“方君璧從藝六十年回顧展”，對這位在巴黎起步的東方女畫家給予充分肯定。
中國老一輩藝術(shù)家在20世紀上半葉的“西學東用”不僅成就了一大批當下中國藝術(shù)市場上備受推崇的高價“老油畫”，更是對中國上千年傳統(tǒng)繪畫的一次總結(jié)性梳理和對中西方藝術(shù)之交融貫通的一次偉大嘗試。其中，走在“建立個人藝術(shù)世界的同時，努力實現(xiàn)當年融合中西的理想”之道路上的優(yōu)秀藝術(shù)家中，留法女畫家方君璧，是幾可比肩潘玉良，王濟遠等的存在。方君璧在1926年二度留法之后，于1930年歸國，追從以西畫技法改革國畫的嶺南派大師高劍父，高奇峯同游切磋，并于1932年開始嘗試用中國筆墨繪畫。方氏不從臨摹名家作品入手，而堅持寫生。與此同時，在油畫創(chuàng)作方面，亦不盲從學院派的規(guī)條。她進而取材與中國的山川人物，營造一種恬靜幽深的詩趣，建立起深具個性的風格。對于這種雙線并行的方向，與其說是對國畫和西畫的回歸于叛逆，不如說是對于兩者的反哺和回應(yīng)：與其說是折衷妥協(xié)，不如說是融合消化。藝苑中生意盎然的靈根，盡管吸收的是東西不同的養(yǎng)料，所開放的卻畢竟是屬于自己的花朵。
本次展覽，將展出數(shù)十張方君璧的油畫、書畫作品，家屬留存的大量珍貴圖片資料，過往方君璧曾用過的田黃、翡翠等器物，以及她與友人的往來書信，以求盡力完整地梳理和呈現(xiàn)方君璧的藝術(shù)軌跡和生活脈絡(luò)。值得關(guān)注的是，她最為世人所熟知，且代表著她最高藝術(shù)成就的兩幅《吹笛女》畫作（真品自創(chuàng)作完成后便從未一齊亮相），也將在此次展覽中暌違80余年，首次聚首！更多的方君璧作品也將在此次回顧展中首次曝光。