應(yīng)空間展覽導(dǎo)言

繪畫、攝影、影像構(gòu)成了應(yīng)空間本次展覽的主體。盡管圖像是它們統(tǒng)一的處理對(duì)象，它們卻不能被簡(jiǎn)單歸結(jié)為彼此的替代或累加?；诒旧淼奶刭|(zhì)，它們?nèi)呒茸鳛閯?chuàng)作媒介也作為創(chuàng)作主體在不同藝術(shù)家的手下延伸出不同的所指。

應(yīng)空間一層是張宇飛的個(gè)展。他的作品，尤其是聯(lián)畫，在敘事中發(fā)表辯證的見解；作品的誕生往往來源于用直覺和聯(lián)想作用在身邊隨處可見的素材上。與眾不同的是，張宇飛尤其看重延伸的力量；也許是一種醒目的顏色，也許是一個(gè)充滿寓意的物體；他樂意在創(chuàng)作過程中反復(fù)摸索，將它們變形、或是換一個(gè)環(huán)境；他的聯(lián)畫本身就是他思維線索的外現(xiàn)。

二層的獨(dú)立項(xiàng)目將展出Peter Le 的攝影作品。對(duì)于環(huán)境問題的追問一直是Peter創(chuàng)作的核心。他熟稔繪畫與電影語言，而攝影則對(duì)他有特殊的意義。在本次展覽的一系列作品中，他將鏡頭指向昨日的重鎮(zhèn)、今日的荒城，意在探索眼前無法識(shí)別，難以辨認(rèn)的含義所在。

王小偉的影像作品將作為特別活動(dòng)在開幕式上呈現(xiàn)，此后在展覽期間會(huì)陸續(xù)播放更多影像作品。

敬請(qǐng)期待。

策展人語

“總體來看，電影不適合講趣聞?shì)W事。’戲劇行動(dòng)’在這里是錯(cuò)誤的。戲劇已有一半被解決了，從消除危機(jī)的斜面上滾下來。而真正的悲劇是懸置的，對(duì)每一幅面孔都成了為邪惡，比如窗簾，比如門閂。好比每一滴墨水都能使它在筆端開花，溶解在水杯中。整個(gè)房間都沉浸在戲劇的各種狀態(tài)中。雪茄像某種威脅一樣在煙灰缸邊緣燃燒，被煙灰出賣，有毒的阿拉伯式平地毯，椅子扶手的輕輕搖晃。此時(shí)此刻，痛苦已處在過冷狀態(tài)。等待，可我們還是什么也看不見，但那即將創(chuàng)造戲劇團(tuán)塊的悲劇晶體已跌落下來。它的波浪在前進(jìn)，形成同心圓，一個(gè)接一個(gè)地在瞬間翻滾。

電話響了，一切都消失了。

然而，真的，你要知道的只是他們最后是否結(jié)婚了。沒有哪部電影的結(jié)局是糟糕的，人們沉浸在被時(shí)刻表預(yù)示的幸福中。

電影是真實(shí)的，而故事卻是個(gè)謊言。”

法國導(dǎo)演讓·愛浦斯坦（Jean Epstein）的這幾句話告訴我們電影的語言邏輯是不符合邏輯的，它與企圖模仿生活恰恰相反。生活不存在劇情，只有無數(shù)微觀切片構(gòu)成的一個(gè)持續(xù)而漫長的運(yùn)動(dòng)，向所有的方向敞開。然而是否有一種智慧能夠控制命運(yùn)變化的創(chuàng)造和意志沖突呢？

在這個(gè)沒有絕對(duì)性的答案中，張宇飛嘗試將繪畫作為“圖像句子”，在辯證和象征的兩極之間發(fā)威。法國詩人皮埃爾·勒韋迪（Pierre Reverdy）認(rèn)為圖像誕生于相離的兩個(gè)現(xiàn)實(shí)，這兩個(gè)現(xiàn)實(shí)越是遠(yuǎn)離和正確，圖像的威力越大。被捏住的海綿與紫色的拳擊手套之間是怎樣的聯(lián)系？黃色的傘與帳篷是否延展了某個(gè)時(shí)下政治關(guān)鍵詞？呼啦圈、香蕉與抽象的線條之間構(gòu)成了連續(xù)的分句法嗎？紅色的氣球、草莓與口塞，是為了讓畫面中花朵散發(fā)出的味道看上去是紅色的？

異質(zhì)物的粘連成為了張宇飛繪畫的重要特色，這些異質(zhì)組合讓電影與繪畫兩種形式不停地混合彼此的邏輯，它們加工的是同樣的成分，所依據(jù)的程序可能會(huì)直達(dá)不可分辨的邊界。電影的神秘相遇繪畫的相異性，可視性與其相連的意指，以及其中的情感爆發(fā)，構(gòu)成了觀看的、辯證的敘事。