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幻像造景——高順當(dāng)代平面裝置藝術(shù)展

開幕時(shí)間:2015-07-04 15:00:00

開展時(shí)間:2015-07-04

結(jié)束時(shí)間:2015-07-30

展覽地址:北京市朝陽(yáng)區(qū)酒仙橋4號(hào)798藝術(shù)區(qū)D3-7

策展人:亞日

參展藝術(shù)家:高順

主辦單位:晨星國(guó)際畫廊

展覽介紹


隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展,人類的開發(fā)建設(shè)與生態(tài)環(huán)境保護(hù)之間的矛盾漸趨尖銳,單純強(qiáng)調(diào)保護(hù)或片面開發(fā)都無(wú)法獲得令人滿意的結(jié)果。中國(guó)自古代就與環(huán)境的配合和協(xié)調(diào)方面有著很高的成就,有許多精辟的繪畫和理論與成功的經(jīng)驗(yàn)。古人不僅考慮到居住環(huán)境相互的配合與協(xié)調(diào),而且也注意到它們與周圍大自然環(huán)境的協(xié)調(diào)。這些都與中國(guó)畫的發(fā)展和繼承一脈相傳而來(lái)。

藝術(shù)家高順通過中國(guó)古老的山水畫元素,進(jìn)行分割裁切再重新組合空間需要的元素。置換了人文環(huán)境的空間改造、將常規(guī)的古老山水畫,進(jìn)行了畫面重組與再次造景,這里體現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)文人書畫的內(nèi)在與外部環(huán)境的高度統(tǒng)一。通過二次創(chuàng)作完成的新文人山水圖畫,再次結(jié)合現(xiàn)在后工業(yè)材料上進(jìn)行再次創(chuàng)作,刻意的將工業(yè)型材進(jìn)行裁切和組合成長(zhǎng)條狀與畫面尺幅相同的新型作品進(jìn)行立面組裝,立面上附著已經(jīng)準(zhǔn)備好的中國(guó)山水民俗畫,在立面進(jìn)行有序的并置排列,相互排列之間會(huì)出現(xiàn)較整齊縫隙,這樣圖形附著在上面就會(huì)出現(xiàn)虛實(shí)。正視畫面人們觀賞視覺整體會(huì)由于遠(yuǎn)近關(guān)系出現(xiàn)清晰與模糊的效果。有立面的是實(shí)物,無(wú)立面的是虛像。并通過虛實(shí)對(duì)比、虛實(shí)交替、虛實(shí)過渡創(chuàng)造了豐富的視覺藝術(shù)感受。

藝術(shù)家用這種虛實(shí)關(guān)系闡述了藝術(shù)作品遠(yuǎn)實(shí)而近虛的視幻圖像場(chǎng)景,空間圖像局部的植物群落密集為實(shí),疏林草地為虛;山崖為實(shí),流水為虛;泉水柱為實(shí),云霧為虛;圖中山巒為實(shí),林木為虛;青天觀景為實(shí),煙霧中觀景為虛,即朦朧美、煙景美,所以虛實(shí)乃相對(duì)而言。

如,北京北海有“煙云盡志”景點(diǎn),承德避暑山莊有“煙雨樓”,都設(shè)在水霧煙云之中,是朦朧美的創(chuàng)造。明暗交替的空間轉(zhuǎn)折,中國(guó)傳統(tǒng)畫理論,使自然景物蘊(yùn)含人文情感,將花草樹木與文學(xué)藝術(shù)或觀賞者的思想感情聯(lián)系起來(lái),達(dá)到托物言志,借景抒懷的藝術(shù)境界。善于利用植物的形態(tài)和季節(jié)變化,表達(dá)人一定的思想感情或形容某一意境,追求返樸歸真、向往自然,的美學(xué)意境。在美學(xué)界,人們對(duì)于中國(guó)古典書畫所創(chuàng)造的意境美,給予了很高的評(píng)價(jià),認(rèn)為中國(guó)在美學(xué)上的最大特點(diǎn)是重視意境的創(chuàng)造。將花草樹木與文學(xué)藝術(shù)或觀賞者的思想感情聯(lián)系起來(lái),達(dá)到托物言志,借景抒懷,觸景生情,情景交融的藝術(shù)境界。

從理論上講,意境是比形象(景)和情感(情)更高一級(jí)的美學(xué)范疇,它是揚(yáng)棄了景和情的片面性之后而構(gòu)成的一個(gè)完整、獨(dú)立的藝術(shù)存在。意境包含著兩個(gè)方面:“生活形象的客觀反映方面和藝術(shù)家情感理想的主觀創(chuàng)造方面。”因此藝術(shù)最基本的單位是形象,所以意境美首先離不開形象,即各種風(fēng)景。然而,并不是所有的風(fēng)景形象都能產(chǎn)生意境,它們必須能真實(shí)地構(gòu)成空間環(huán)境,并且具有自然風(fēng)景觀賞空間所特有的生氣和活力。這就要求造景的布局結(jié)構(gòu)順應(yīng)自然之理,高順就運(yùn)用這個(gè)自認(rèn)法則,使景觀呈現(xiàn)出一派活潑的生機(jī)。其次是主觀情思意趣的注入。經(jīng)過藝術(shù)家高順的主觀感受、加工、改造以吸取其精華,采用視幻藝術(shù)的造景手法,當(dāng)觀者在左右側(cè)面觀看作品圖像時(shí),被藝術(shù)家條形的工業(yè)材料分割和解構(gòu)掉的圖像出現(xiàn)了視覺幻象與視覺流動(dòng)的延生,使觀者的心理也隨著流動(dòng)感知所迷惑。一幅中國(guó)山水圖景,由靜到動(dòng)的視覺延生使觀者心理產(chǎn)生新的圖像的意境。這種平面裝置效果就是視幻藝術(shù)形式,憑借位置表現(xiàn)視線的錯(cuò)覺。高順將法國(guó)60年代,興起的視幻藝術(shù)形式運(yùn)用在自己的創(chuàng)作中,形成了目前中國(guó)特有的視幻藝術(shù)。視幻藝術(shù)所指代的是利用人類視覺上的錯(cuò)視所繪制而成的繪畫藝術(shù)。因此歐普藝術(shù)(Optical Art)又被稱為"光效應(yīng)和視幻藝術(shù)",它是繼波普藝術(shù)之后,在西歐科學(xué)技術(shù)革命的推動(dòng)下出現(xiàn)的一種新的風(fēng)格流派。

中國(guó)古代強(qiáng)調(diào)“天人合一”,人類是自然中的一部分,藝術(shù)家高順追求返樸歸真、向往自然,不單純模仿自然山水,而是將自己的視幻造景成為風(fēng)尚,形成文人造景形式。使之成為一幅重新拼貼組合的裝置圖像。

近年來(lái),因?yàn)樗囆g(shù)界本能對(duì)“敘事”的需求以及故事給予觀眾的強(qiáng)大吸引力,藝術(shù)作品的“敘事性”重新浮出水面。這些具有敘事性的藝術(shù)作品時(shí)常以視頻形式與裝置藝術(shù)的形式呈現(xiàn),同時(shí)也引起觀眾的情感共鳴。裝置藝術(shù)家面臨的挑戰(zhàn)在于,他們需要在眾多媒介中挑選出最有表現(xiàn)力的部分內(nèi)容與形式來(lái)完成作品。這些媒介包括:視頻、聲音、現(xiàn)成品、攝影,以及繪畫、圖像、雕塑等。與傳統(tǒng)藝術(shù)形式相比,觀眾對(duì)于裝置藝術(shù)的預(yù)期更多。制作裝置藝術(shù)對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說,是一門新語(yǔ)言新實(shí)驗(yàn)的挑戰(zhàn),也是身心體驗(yàn)回歸創(chuàng)作的本能。

高順在生活中常常觀察,獨(dú)特的藝術(shù)生態(tài)以及多樣的文化氛圍,生活的閱歷使他思維不斷延展開來(lái),不同生活方式中所滋生的文化氣息給我?guī)?lái)了多元的藝術(shù)感知。這一切促使高順慢慢轉(zhuǎn)向?qū)ψ约簜€(gè)人經(jīng)歷和社會(huì)環(huán)境的關(guān)注,通過對(duì)當(dāng)下社會(huì)的觀察和理解,從個(gè)人成長(zhǎng)經(jīng)驗(yàn)出發(fā),在兩者之間尋找一個(gè)通道和平衡點(diǎn)。因?yàn)樗囆g(shù)首先是個(gè)人,然后才是公共的,你在生活中體驗(yàn)到最真實(shí)的東西,包括外在世界對(duì)你的影響。同時(shí)通過自身來(lái)反觀世界,使自己的藝術(shù)創(chuàng)作不僅在語(yǔ)境中生發(fā)意義,并且可以放置于一個(gè)更大的公共場(chǎng)域之中生發(fā)效應(yīng)。

這組裝置作品的畫面,經(jīng)過深層加工更加理性一些,平面性更強(qiáng)。高順相信自己的眼睛和獨(dú)立的思考,時(shí)時(shí)去感知這個(gè)時(shí)代帶給我們的各種生理,心理上的觸動(dòng),用自己的方式和這個(gè)時(shí)代進(jìn)行“自我”的對(duì)話,這就是高順創(chuàng)作的原動(dòng)力,在自我與時(shí)代的交織中,去生發(fā)出種種的思考,同時(shí)作品體現(xiàn)一定的歷史和文化的深度,從而形成自我的視覺語(yǔ)言再創(chuàng)造。

高順的作品定義為中國(guó)版歐普藝術(shù)是很合適的。以原有的版本進(jìn)行再次創(chuàng)作出的現(xiàn)成品為載體,將現(xiàn)代工業(yè)材料對(duì)傳統(tǒng)的藝術(shù)形式進(jìn)行切割與置換,虛幻場(chǎng)景與解構(gòu)圖像的裝置作品。 傳統(tǒng)水墨山水畫與當(dāng)代水墨有許多不同之處,首當(dāng)就是審美取向不同,傳統(tǒng)水墨雖然借鑒過很多西方繪畫的東西,但還是有很多清楚的脈絡(luò)。今天我們看到的當(dāng)代水墨則更加具有實(shí)驗(yàn)精神與當(dāng)代意識(shí),不能用傳統(tǒng)的審美觀念去套它,應(yīng)該將其建立在一個(gè)新的審美語(yǔ)言與系統(tǒng)的基礎(chǔ)上,既有裝飾性,又表現(xiàn)出現(xiàn)代時(shí)尚生活的意味。

高順的裝置作品中有一個(gè)令人印象深刻的改造計(jì)劃。整個(gè)作品嵌入了現(xiàn)代意識(shí),給參觀者在作品的條形分割上對(duì)視覺化進(jìn)行了虛幻的處理后,作品中本身帶有了歷史的記錄性。

這些裝置作品曾被藝術(shù)家在展示上附加了新的可能性。更加真實(shí)?在‘以為真實(shí),而非事實(shí)’的年代中,隨著研究藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的深入,當(dāng)代性觀念變得更加鮮活。有時(shí)藝術(shù)家會(huì)為了還原真實(shí)情境,在創(chuàng)作時(shí)自己和自己較勁。于是藝術(shù)家成功的創(chuàng)作了部分相關(guān)的裝置作品更多可能性。

當(dāng)傳統(tǒng)藝術(shù)和意識(shí)介入時(shí)。在當(dāng)代作品中,許多視頻和裝置藝術(shù)能真實(shí)地記錄和證明有關(guān)的現(xiàn)代生活的意義,用藝術(shù)的話語(yǔ)說便是重新定義的身份認(rèn)同。

裝置藝術(shù)家自由地穿梭于現(xiàn)實(shí)和虛構(gòu)、幻想和真實(shí)事件之間。在這件規(guī)模龐大且意識(shí)流風(fēng)格的裝置作品中,利用了自身的經(jīng)歷,虛構(gòu)了一個(gè)中國(guó)遺產(chǎn)通過古典繪畫圖像的媒介,帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入無(wú)意識(shí)情態(tài)下的幻境中。高順希望作品僅僅局限于重現(xiàn)所看到的景象。將科技和想象力二者結(jié)合的強(qiáng)烈動(dòng)力,不斷地推動(dòng)深入研究、超自然體驗(yàn)和烏托邦式的有關(guān)社會(huì)進(jìn)步的各類觀點(diǎn)。

這件裝置作品招致各類不同的解讀,其中尤以布局中看出藝術(shù)家意在對(duì)作品本身制做出了一個(gè)隱喻的解構(gòu)。許多當(dāng)代裝置藝術(shù)家就是在傳統(tǒng)學(xué)術(shù)訓(xùn)練中遭遇挫折后,轉(zhuǎn)而選擇多樣的媒介去挖掘藝術(shù)的更多可能性。

并且當(dāng)代藝術(shù)給那些擁有敘事沖動(dòng)的藝術(shù)家提供了表達(dá)的機(jī)會(huì),但是他們并沒有投身于藝術(shù)創(chuàng)作,仍舊認(rèn)為藝術(shù)的媒介過于局限。這類藝術(shù)家選擇了擁有更多靈活度的裝置藝術(shù)。

藝術(shù)最偉大的地方便是讓身為創(chuàng)作者的我們,擁有無(wú)需和人群一起工作的自由度。我們面對(duì)的觀眾也讓我們不受限制,他們能夠接受改變和不同。藝術(shù)家是非常不愿意不斷地自我重復(fù)的。任何被稱為裝置藝術(shù)的作品都需要諸多觀者的介入。觀眾有可能被要求完成一幅互動(dòng)作品。

高順將一批同類型的工業(yè)材料物品按照一定規(guī)律排列起來(lái),或者是要把屬于自己的經(jīng)驗(yàn)注入到作品中。制作了這類“集各類傳統(tǒng)國(guó)畫物品混雜于一體”的裝置作品是存在極大風(fēng)險(xiǎn)的,這種凌亂的制作過程,材料的數(shù)量不斷地?zé)o限增加。一旦“視覺”起了作用,整件裝置作品就會(huì)顯得富有魅力。在某種程度上,這就是實(shí)驗(yàn)藝術(shù)品的性格。

面對(duì)當(dāng)代圖像泛濫、審美疲勞的時(shí)代。選用傳統(tǒng)國(guó)畫作為圖像,藝術(shù)家是刻意的,這個(gè)時(shí)代的進(jìn)程發(fā)展的太快,需要安靜、靜心、慢生活,在位置的觀看上,裝置側(cè)面能夠幫助觀者舒緩情緒、減壓心態(tài),出現(xiàn)視覺錯(cuò)位。平穩(wěn)后這些環(huán)境的營(yíng)造使得畫面再次回歸顯得十分真實(shí)。吸引到大量觀眾駐足關(guān)注。這個(gè)裝置呈現(xiàn)的故事是關(guān)于現(xiàn)代居住環(huán)境的批判,這些山水畫情境在人們的心中不停的流動(dòng)著虛像。眼看不一定為實(shí),有時(shí)我們也會(huì)被雙眼所蒙騙。相信這幅圖真的是靜止的!

歐普藝術(shù)即用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)設(shè)計(jì)亦可激活視覺神經(jīng),通過視覺作用喚起并組合成視覺現(xiàn)象,達(dá)到與傳統(tǒng)繪畫同樣動(dòng)人的藝術(shù)體驗(yàn)。歐普藝術(shù)的作品實(shí)際是靜止不動(dòng)的,卻會(huì)在視網(wǎng)膜上造成移動(dòng)的幻覺,甚至有時(shí)令人眼花撩亂?,F(xiàn)如今,隨著社會(huì)的發(fā)展,人們生活水平極速提升的同時(shí),審美觀也在不斷的發(fā)生著變化,對(duì)美的要求也越來(lái)越高,而歐普憑借變幻的特點(diǎn),給人以炫目的視覺效果,形成一種流動(dòng)的韻律。它以強(qiáng)烈的刺激性和新奇感,廣泛滲透于我們的生活領(lǐng)域,在國(guó)際上產(chǎn)生了很大影響。于是,有人說:“未來(lái)的世界屬于歐普藝術(shù)”。

亞 日2015.3.7

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