藝術(shù)作品是社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直觀反映，藝術(shù)家對于審美對象的獨(dú)立關(guān)照決定了創(chuàng)作方向與維度；而繪畫的純粹性恰好通過由畫布、紙張所界定的二維空間所把控，傳遞和表達(dá)藝術(shù)家本色狀態(tài)以及作品本色理念。

中國油畫歷經(jīng)百余年的發(fā)展、革新、蛻變，形成了當(dāng)今成熟面貌與體系；寫實(shí)繪畫占據(jù)油畫界的半壁江山，掌握著核心話語權(quán)，并引導(dǎo)著整個(gè)中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展方向；同時(shí)摒棄寫實(shí)，充滿著多元化概念的現(xiàn)代性藝術(shù)也成為中國油畫界的主力軍，發(fā)揮著舉足輕重的作用。此次“本色·2015-當(dāng)代油畫精品展”共呈現(xiàn)了張利、李曉剛、姜建忠、崔曉東、李貴君、李文濤、陳逸飛、劉溢、何大橋、林建、陸放、莫芷等藝術(shù)家的繪畫作品，其中大部分為當(dāng)代油畫的經(jīng)典力作；與此同時(shí)本次展覽還收錄了當(dāng)代國畫、版畫大師的鼎力之作；充分展示了當(dāng)今中國畫壇的實(shí)力派大家風(fēng)貌，也以高度的本色還原了繪畫情境、性狀以及審美趣味。

姜建忠人物的諷刺與滑稽；林建黃河的壯美；李曉剛苗族、芭蕾舞女孩的沉重與孤獨(dú)；李文濤紅裙少女的回眸；崔曉東少女與茶園的邂逅；李貴君紅衣少女的凝視；張利對于少數(shù)民族人物細(xì)微的狀態(tài)把控；羅中立的原始力度；陳逸飛的小景怡情；劉溢的超現(xiàn)實(shí)游歷；何大橋的清麗舒怡；白列員的幾何式解構(gòu)；莫芷的戲謔與暢想；王生凱作品中細(xì)節(jié)的感動(dòng)；汪洋混血女孩的樸質(zhì)與動(dòng)情等，皆反映了這些當(dāng)代油畫界大家的創(chuàng)作力度與感染力，高度展示了他們樸素的本色實(shí)力以及藝術(shù)張力。此外劉大為、吳長江、陸放的國畫、版畫作品同樣是學(xué)術(shù)性與藝術(shù)性相融相合的精品力作。

藝術(shù)回歸到最質(zhì)樸的語言，才得以真切的動(dòng)情；藝術(shù)創(chuàng)作的本真賦予了物象的主觀能動(dòng)，也包容了審美對象的現(xiàn)實(shí)鄙陋，從而煥發(fā)出本色的觸動(dòng)與深刻。