長(zhǎng)征空間很榮幸地宣布，我們將于今冬12月12日推出群展"窺視秀"。本次展覽集合了六位活躍于當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的年輕藝術(shù)家--陳天灼、何意達(dá)、胡慶泰、林科、唐狄鑫、楊沛鏗，通過(guò)不同的媒介和途徑，他們?yōu)楸敬握褂[帶來(lái)多元?jiǎng)?chuàng)作和近期實(shí)踐的新作。為了呈現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作近況，展覽本身沒(méi)有在主題或內(nèi)容上作特殊限定，展覽現(xiàn)場(chǎng)也為藝術(shù)家提供相對(duì)獨(dú)立的空間，期待借力于藝術(shù)家形態(tài)各異的創(chuàng)作路徑，達(dá)成一種開放和聚焦并行不悖的展覽方式，一窺每個(gè)藝術(shù)家此刻的思考和工作。

陳天灼（出生于1985年，生活工作于北京）

陳天灼的作品圍繞著從現(xiàn)實(shí)超越至"超凡"或是神性狀態(tài)的這一瞬間，如何達(dá)成這一"超越"，及對(duì)于達(dá)成之后癲狂狀態(tài)的想象，可被視為他工作思考的中心。陳天灼的裝置、表演、或錄像作品，不僅從純藝術(shù)本身吸取營(yíng)養(yǎng)，也充滿了從諸如宗教、流行文化及各種亞文化等領(lǐng)域汲取的形式和符號(hào)，乍看之下不可解的符號(hào)其實(shí)都是開啟陳天灼天書的鑰匙。"窺視秀"中陳天灼的作品，將聚焦他的紙本繪畫作品，這是在其多元?jiǎng)?chuàng)作中最直接也最接近創(chuàng)作思考和想像起點(diǎn)的形式，期待在這些繪畫及速寫作品中得以窺見(jiàn)藝術(shù)家創(chuàng)造的世界當(dāng)中的系統(tǒng)，及其符號(hào)、人物和形式之間的邏輯。

何意達(dá)（出生于1980年，生活工作于上海）

何意達(dá)一直以來(lái)對(duì)涉及到建筑、結(jié)構(gòu)、空間、材料及作品和物件相互關(guān)系充滿了興趣，關(guān)注著日常生活中偶然撞見(jiàn)的東西，并被它們自身的材料和結(jié)構(gòu)所吸引，思考作品是如何從材料、空間層面，以及不同的環(huán)境和閱讀下產(chǎn)生，這些思考提供給她源源不斷的創(chuàng)作契機(jī)。"窺視秀"中何意達(dá)的作品，她運(yùn)用較為無(wú)足輕重和來(lái)源各異的材料，從雕塑的身體感出發(fā)，去討論展示和表達(dá)之間的關(guān)系，同時(shí)丟出了更多關(guān)于藝術(shù)本身的思考，如，品位和價(jià)值體系、上下文的重要性以及閱讀作為一種投射。

胡慶泰（出生于1985年，生活工作于北京）

相比于從無(wú)到有的創(chuàng)作過(guò)程，胡慶泰更像是在對(duì)現(xiàn)成物品、人或經(jīng)驗(yàn)的發(fā)現(xiàn)、提煉、重新整合的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作和重新使用，藝術(shù)家本人描述為是情緒在受到某種牽引力之下而去進(jìn)行的有意識(shí)的工作。他的作品重在捕捉和強(qiáng)調(diào)那些人與人之間真實(shí)存在的、模糊不清的尷尬或避無(wú)可避的微妙關(guān)系，如他將委婉拒絕好朋友們的話重復(fù)制作在衣物標(biāo)簽帶上，除了這樣的生活瑣事，其他諸如一段莫名的偶遇，一些朋友之間的交往，往往也被消化轉(zhuǎn)換后通過(guò)當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)言形式呈現(xiàn)出來(lái)。

林科（出生于1984年，生活工作于北京）

林科的工作室就是他手頭的蘋果電腦。他利用現(xiàn)代筆電生活中普遍可得的應(yīng)用軟件如Photoshop或蘋果系統(tǒng)中的Preview完成一系列"控制下"和"隨意"相結(jié)合的作品。近期作品將這些軟件的操作者（藝術(shù)家本人）從后臺(tái)搬入前臺(tái)，通過(guò)操作者頭像在作品中出現(xiàn)，"即興"和"現(xiàn)場(chǎng)表演"的概念在林科的新媒體創(chuàng)作中越來(lái)越明顯。在林科看來(lái)，新媒體包括的層面應(yīng)該更加廣泛，人體也可構(gòu)成新媒體的一部分。林科只要有電腦就能創(chuàng)作的特殊工作方式，產(chǎn)生了大量可能成為作品的材料，因此，篩選便成為一個(gè)很重要的過(guò)程，而篩選的角度和標(biāo)準(zhǔn)，在林科看來(lái)，可以是很主觀的，也可以是很客觀的。"窺視秀"的作品選擇一方面希望強(qiáng)調(diào)林科作品中的即興或現(xiàn)場(chǎng)表演性，另一方面也著力于探討他作品中的虛擬空間與展示他作品的真實(shí)空間之間的關(guān)系。

唐狄鑫（出生于1982年，生活工作于上海）

唐狄鑫堅(jiān)持兩種創(chuàng)作形態(tài)，繪畫創(chuàng)作和行為表演，提到兩者的關(guān)系，藝術(shù)家表示，二者最開始牽扯比較多，主要體現(xiàn)在他們圖像上補(bǔ)充的可能性，但是今后二者將會(huì)朝著不同的方向生長(zhǎng)。此次展覽將精選他在這兩個(gè)領(lǐng)域里面的創(chuàng)作，借由挑釁藝術(shù)家本人的身體和生命而進(jìn)行的行為作品被錄制成影像，唐狄鑫幾乎是在一種"被禁止"的狀態(tài)下，突然爆發(fā)而給觀眾一種感官上的刺激作用。現(xiàn)場(chǎng)展覽空間的設(shè)計(jì)，將引導(dǎo)觀眾由身體實(shí)踐的行為作品進(jìn)入唐狄鑫的世界，在幾十秒鐘強(qiáng)烈身體經(jīng)驗(yàn)的洗禮之后，進(jìn)而深入反映藝術(shù)家想象精神層面的繪畫作品--兩種看似平行的創(chuàng)作形態(tài)通過(guò)展覽的空間被嫁接為一個(gè)連續(xù)線性的體驗(yàn)。行為和繪畫兩者在唐狄鑫工作中的關(guān)系或非關(guān)系將持續(xù)在"窺視秀"中被討論。

楊沛鏗（出生于1988年，生活工作于香港）

楊沛鏗的創(chuàng)作形態(tài)以生態(tài)、園藝和攝影為主，這源于他生活中與動(dòng)植物建立的親密關(guān)系。他從小花了很多時(shí)間和植物及小動(dòng)物待在一起，因?yàn)閮簳r(shí)的楊沛鏗認(rèn)為與植物和小動(dòng)物的相處比起與人的相處更為純粹和直接。楊沛鏗的作品常常借用有機(jī)體（各式植物、人工飼養(yǎng)的小動(dòng)物等），為觀者提供一個(gè)精心創(chuàng)制的生態(tài)環(huán)境，他的創(chuàng)作過(guò)程中所考慮的不僅是作為訪客的人類，也包括共存于同一環(huán)境下的動(dòng)植物。楊沛鏗可被理解為一個(gè)說(shuō)故事的人(story-teller)，他所精心建構(gòu)的生態(tài)環(huán)境即為劇本，處于同一空間的各個(gè)有機(jī)體則是散落于劇本中的不同角色。通過(guò)這些微觀的生態(tài)環(huán)境，藝術(shù)家揭示了這些植物或者動(dòng)物所代表的歷史、記憶以及它們之間的關(guān)系，同時(shí)也暗喻著人類超越命運(yùn)中無(wú)法逾越的境況，以及在現(xiàn)實(shí)世界找到自身位置的可能性。