中國的新寫實主義是從歐洲豐富的油畫技法基礎上發(fā)展而來，在改進和變革了古典主義技法的同時，也對油畫的民族化、時代性進行了進一步探索。同時寫實油畫在中國作為一種重要的藝術表現(xiàn)形式和語言，在當代語境中一直不斷地被探索。藝術家蔣煥對古典寫實繪畫"現(xiàn)代感"的追求可以從觀念與圖像的雙重意蘊來加以解讀，在繪畫的精神維度上，藝術家追求著畫面的觀念現(xiàn)代感，不僅凝聚了西方視野中最鮮明的東方屬性，同時又將傳統(tǒng)中國畫的圖像代碼融入了寫實油畫語言，以西方油畫韻味的視覺形式來襯托與凸顯自己對古典繪畫的敬意與溫情。而藝術家默涵的作品，也是從東方傳統(tǒng)美靠近西方圖像的一個嘗試。嘗試和創(chuàng)新，是一個藝術家永不停歇的歷程。藝術家向往美好的事物，希望借助美好的圖像來表達自己內心對美的追求。其畫作的當代感則主要在立意構思和畫面意境的渲染上。

90年代以來，藝術家借鑒歐洲古典寫實傳統(tǒng)回歸到中國當下情景表達的探索理念在展覽中被一一呈現(xiàn)，從而賦予古典寫實以當代人文精神與審美經驗。藝術家們的創(chuàng)作理念是"將具象寫實與當代觀念有機融合，致力于重構傳統(tǒng)寫實繪畫的語言方式與圖像屬性"。藝術家何紅蓓以一種極為寫實的語言，表達一些極不真實的場景，融入了古典的氣質與超現(xiàn)實的因素，由此呈現(xiàn)出的某種荒誕不經的視覺特征。

藝術家李文濤追求一種能夠讓人產生聯(lián)想，有思想意境的內容。讓自己的這種情結，從畫面深出透露出來。他的作品雖然大都是以人物為主，其所想表達出的結果并不是一張肖像，加以主觀的環(huán)境背景，讓人感受到的是一張有思考、有感覺、有深度能讓人記住的畫面，讓自身的某種情緒和觀眾產生共鳴。

當代寫實藝術家正在思忖的是他們不僅注重個體存在，更關注理想的實踐，從容，自信，穩(wěn)健而成熟。他們試圖在個體生存的經驗和希望中實踐價值重建的終極關懷。也希望在建構新的寫實藝術經典同時，張揚古典精神，著眼當下發(fā)生的現(xiàn)實，表述著新的藝術人文語言。藝術家楊永生在他的創(chuàng)作中，尤其注重的是心靈的悸動和人性深處的焦慮，當他的筆觸投向現(xiàn)實生活時，絕不是為了滿足于學院派對生活逼真性的臨摹，而是自覺地穿透生活的表象，在豐富的想象和靈動的敘事中，以體恤的方式表達著他對存在境遇的思索與追問。

同樣還有藝術家張顯飛的作品在"空間"的建構中有他的方式，通過二維平面畫布上制作出三維凹凸關系，再去建立畫面。當畫面呈現(xiàn)時，人們會產生視覺及心里的錯覺，畫面從二維到三維，從三維再走進二維中的三維虛擬空間中，這些部分都是他作品能夠區(qū)別于其他藝術家的信息。

本次參展的中青年藝術家們，作為中國當代寫實油畫屆的中流砥柱，他們的作品中呈現(xiàn)出了當下社會的精神面貌與審美情趣。藝術家們暗自思忖自己的歷史坐標與社會價值，也是此次展覽取名'思忖'的由來。在他們的作品中人們既能欣賞到油畫藝術之美，又能與藝術家進行情感溝通，具有雅俗共賞的特點。