Overall 總覽

道滘（dào jiào）是一個水系發(fā)達，濕地豐富的富饒之所，地處廣州與香港、澳門構成珠三角內，近南海。正在轉型成為宜居城市的道滘，發(fā)展自然環(huán)境，保護生態(tài)，而道滘新藝術節(jié)借助當?shù)刈匀痪坝^、歷史建筑、科技園區(qū)的地理文化，通過三"新"--新科技、新媒體和新藝術，引導地區(qū)變革，重構另一個國際新浪潮，同時也是道滘"新"藝術節(jié)的立意。

第一屆道滘新藝術節(jié)，發(fā)起人范明正、項目總監(jiān)李戰(zhàn)豪與藝術總監(jiān)李振華，邀請海內外知名藝術機構動量（MOMENTUM）創(chuàng)始總監(jiān)、魏瑪包豪斯大學 客座教授瑞秋·芮斯·沃洛荷博士與當代藝術調查局（ABI ）一同策劃"繪畫與圖像"、"裝置與委托創(chuàng)作"、"新媒體建筑投影"與"放電影"4個單元，匯集來自17個國家，79位藝術家的作品，散布于道滘鎮(zhèn)的藝文街區(qū)中。

有別于其他藝術節(jié)的形式與規(guī)模，道滘新藝術節(jié)，以建筑立面投影作為展覽亮點，在9月28日開幕當天集中呈現(xiàn)26位藝術家的影像作品，試圖以此賦予建筑物"活力"與"新意"。

Exhibition Core Spirit 展覽主題

"Another Wave"可被譯為"又一浪"或"新浪潮"，形容世間變化，萬象更新。"浪流浪奔"《上海灘》（1980版）中愛情故事、大都市與冒險家，如今日中國藝術家和城市的關系。第一屆道滘新藝術節(jié)，在構成浪潮之余，取"光年"之意，一方面"光年"如"廣東快車"，瞬息萬變，極速向前，如同今日中國藝術現(xiàn)狀，從內容創(chuàng)造到創(chuàng)造歷史，只用了短短四十年。另一方面，"光年"用來計算地球和宇宙星系之距離，為距離加入了時間，如逆向思考時間和人生旅程，"光年"可被解釋為最好的時刻，相較于日常生活，也是最漫長的距離，仰望星空令人遐想――超越的人類勇氣和想象力。

Exhibition Structure 展覽結構

 Painting/Image 繪畫與圖像 | 32 位藝術家 | XI當代藝術中心

c\ 陳文驥、陳彧君、陳亮、崔云峰 d\ 董大為（現(xiàn)場創(chuàng)作）、段建偉、段建宇 e\ 安立奎（Enrique Brinkmanng，西班牙）g\喬治·巴塞利茲（Georg Baselitz，德國）h\ 黃宇興 l\ 梁銓、廖國核、劉曉輝、劉唯艱 m\ 馬文婷 n\ 倪有魚 s\ 尚揚、石沖、孫遜、宋佳益 t\ 屠宏濤、唐永祥、湯大堯 w\ 王音、王岱山、武晨 x\ 徐坦 y\ 閆冰 z\ 張書箋、曾宏、鄭國谷、張慧

1970年藝術家需要自由和自我身份的肯定，奠定了其自我表達的基礎，讓藝術創(chuàng)作從描述世界中走出來，以自我的需要、敘事和美學表現(xiàn)為基礎，重新構建了一個多樣的藝術現(xiàn)實。1949年前后，藝術對現(xiàn)實的批判，可被歸結為建立國家的精英集體主義思潮，而1970年后，藝術對現(xiàn)實的再現(xiàn)，可被歸結為自我意識的覺醒。2000年后，通過檢視世界藝術史的線索和連接，不管是從1760年工業(yè)革命以來新藝術發(fā)展的規(guī)律，還是拓展到各個方面人文學科的研究，我們發(fā)現(xiàn)今日藝術的面貌是多樣的，同時今日的藝術創(chuàng)作是個體對世界的判斷和感悟的綜合。

 Installation/Commissions 裝置與委托創(chuàng)作 | 18 位藝術家 | 道滘糧倉

c\ 陳陳陳 f\ 范明正&趙艷婷 h\ 何岸、胡慶雁＋曹雨、胡慶泰 l\ 劉窗、李燎、李景湖、盧征遠 s\ 尚暾 t\Thomas Eller（德國） w\ 吳玨輝 x\ 徐震 y\ 楊心廣 z\ 張新軍、張曉

對時間和空間的表達，有著觀念和具體形式、歷史的迭代基礎，而如何將作品置于空間中（in situ），并找到創(chuàng)造物和空間的關系是藝術家在創(chuàng)作時必要考慮的關鍵點。時間，基于時間的媒介，是對影像、表演和人類活動最貼切的理解，如何考慮運動中的概念。從佛教中認知過去、現(xiàn)在、未來的關系，到藝術上對這一現(xiàn)實的表現(xiàn)，如展覽"當態(tài)度成為形式"（1968年）所表述的藝術處于變化中的狀態(tài)，都可以被看作今日實驗、新媒體、裝置，這些基于空間藝術的一個特別的方向。在中國早期錄像藝術中，張培力《30×30》（1988年）所表達的就是一種基于時間的狀態(tài)，一個不斷重復，經(jīng)歷時間的姿態(tài)。而這些關于裝置、錄像和新媒體的作品，提供了另外一個不斷自我更新的現(xiàn)場，如同繪畫所經(jīng)歷相對不變的時間，這些作品更強調身體感受和易逝性。

Media Facade 新媒體建筑投影 | 27 位藝術家 | 道滘糧倉 | 二零一六年九月二十八日

b\ Bignia Wehrli （德國/瑞士） c\ 陳霄、陳秋林 h\ Hannu Karjalainen（芬蘭） j\ Janet Laurence （澳大利亞） k\ Kate McMillan（澳大利亞） l\ 廖文峰、劉真辰（法國/中國） m\Ma Li（美國）、Mark Karasick （加拿大） n\ Shingo Yoshida（日本） p\ Patrycja German（波蘭） q\ Quhny Dong（越南/瑞士）、邱黯雄 s\ 史金淞、Sasha Pirogova（俄羅斯）、Stefano Cagol（意大利）、Sumugan Sivanesan（澳大利亞）、Sinae Yoo（韓國）t\ Thomas Eller（德國）、田曉磊、Tracey Moffatt（澳大利亞）、Theo Eshetu（英國） v\Varvara Shavrova（俄羅斯、愛爾蘭） w\ 吳玨輝、王跖+周戭

現(xiàn)場表演和外立面投影，為新興的介入城市的藝術形式，藝術成為替換城市日常景觀的介入性因素。通過影像、音樂，直接改變城市外貌，一方面為80年代以來的建筑賦予更生動的特效，也為老建筑喚醒生機。

這是流行于國際領域的新文化和新科技現(xiàn)象--外立面投影（mapping），對技術和創(chuàng)意要求較高的原因是涉及到新媒體領域的算法和影像工作的編導。屬于主題創(chuàng)作范疇的外立面投影在搭建的硬件條件可以擴展為現(xiàn)場影像播放的戶外現(xiàn)場，以不同于音樂演出和舞蹈表演，通過投影機和聲音的拼合，塑造強烈的現(xiàn)場感，使之更趨向展示觀念的動態(tài)形式，與裝置、錄像的作品線索更為接近。

此次藝術節(jié)以此項目帶來對地區(qū)發(fā)展、自然生態(tài)、新科技、新藝術的直觀表達，期待獲得公眾的廣泛的共鳴與認可。

 Screening 放電影 | 2 位藝術家 | 粵韻館 | 二零一六年九月二十八日

c\ 曹丹 j\ 雎安奇

影像從來都是讓人思考時間的尺度，以及尺度中人的生活狀態(tài)。放電影是關于時間尺度中人的生活景觀，是一個大跨度，混合著敘事和真實的現(xiàn)場。

曹丹的《龍船》向人們講述一個關于傳統(tǒng)和現(xiàn)在的故事，故事中沒有沖突，是溫暖，是對新事物和改變的信仰，也是一種關于四季更替，關于每次龍舟比賽后，將其保存起來的故事。時過境遷，距離這個影片的拍攝已經(jīng)十年過去，在這十年的時間跨度中，作為給未來的禮物，觀者、被拍攝者以及導演曹丹一起經(jīng)歷了一個值得被記錄下來的生活景觀。雎安奇《大字》所標的，是上世紀60年代以來的現(xiàn)實，那些無名者的歷史，那些被遺忘的場所，那些被擱置的話題。雎安奇讓這些都從影像中復活，從影像中，再次體會一個早已逝去的年代，而現(xiàn)實還在那里，提醒人們不遠處，沙漠中遺留的精神存在。兩個人的作品都跨越了大量的時間和日常生活，并形成時代和時間節(jié)點上的聯(lián)系。

About 關于

Artistic Director 藝術總監(jiān) | LI Zhenhua 李振華

李振華1996年從事藝術工作，涉及展覽策劃、藝術創(chuàng)作和項目管理領域，現(xiàn)擔任瑞士保羅克利美術館夏日學院推薦人（2010年至今），瑞士Prix Pictet攝影節(jié)推薦人（2010年至今），2014年將擔任英國巴比肯中心（Barbican Centre）國際展覽《數(shù)字革命》（digital revolution）國際顧問，2015年澳大利亞SymbioticA機構國際顧問，2015年擔任香港錄影太奇國際顧問。

2000年曾組織電影放映聚樂部，主要關注第六代導演和紀錄片導演之交流放映。2004年以來卷入中國獨立影像年度展。2007年擔任沈少民紀錄片《我是中國人》制片人，2010年策劃《熱點：張元個展》，2013以來與雎安奇導演工作，擔任制片人。自2003年以來曾經(jīng)擔任過2003西班牙Shorti短片節(jié)，2006年那不勒斯電影節(jié)，2009年轉譯媒體藝術節(jié)，2012年中國當代藝術獎，2012年傀儡動畫藝術節(jié)，2012年中國獨立影像年度展的評委工作。

曾主持編撰的藝術家個人出版物有：《顏磊：我喜歡做的》（2012 年卡塞爾文獻展出版物）、《胡介鳴：一分鐘的一百年》（2010年）、《馮夢波：西游記》（2010 年）、《楊福東：離信之霧》（2009 年）等。出版有個人藝術評論文集《文本》（2013）。

2015年獲得藝術權力榜年度策展人獎（2014），藝術新聞亞洲藝術貢獻獎年度策展人獎，2016年第三屆烏拉爾當代藝術工業(yè)雙年展（2015）獲得俄羅斯創(chuàng)新獎地區(qū)當代藝術計劃獎。

Curator 策展人 | Dr. Rachel Rits-Volloch 瑞秋·芮斯·沃洛荷

Founding Director, MOMENTUM 動量創(chuàng)始總監(jiān)、Visiting Professor, Bauhaus University, Weimar 魏瑪包豪斯大學 客座教授

瑞秋o芮斯o沃洛荷博士，生于蘇聯(lián)里加，現(xiàn)在長居柏林，之前在美國，英國，阿姆斯特丹，東京，伊斯坦布爾和悉尼等地生活和工作，擁有哈佛大學文學研究生學位和劍橋大學在電影研究哲學碩士和博士學位。

2010年瑞秋o芮斯o沃洛荷在澳大利亞悉尼成立"動量"（MOMENTUM），作為第17屆悉尼雙年展的平行項目。2011年1月動量轉移到柏林，在Kunstquartier Bethanien發(fā)展成一個"基于時間的藝術"非營利的全球平臺。動量的使命就是不斷重新評估基于時間的實踐的日益多樣化和相關性，與旨在支持藝術家和藝術創(chuàng)新在柏林和全世界。

自2010年5月動量成立以來，瑞秋o芮斯o沃洛荷已策劃和展示超過55國際展覽、400位藝術家的作品，此外還有教育項目，藝術家駐地等。在2016- 2017年，瑞秋o芮斯o沃洛荷正式受邀成為魏瑪包豪斯大學客座教授，藝術碩士班主講"公共藝術和新藝術策略"，并在藝術博士課程的講授"藝術研究"。

Curator 策展人 | ABI 當代藝術調查局

當代藝術調查局（Art Bureau of Investigation）簡稱"ABI"，是一個以當代藝術為研究基體的研究型學術團體，以知名文化學者為主軸，青年新銳學者為主力，旨在解決當下與藝術相關的集成問題，其中包括城市化中的當代藝術、藝術教育、藝術收藏與投資、藝術與科學、藝術與社會化政治經(jīng)濟、藝術倫理、感性語言等本機構的主要成員由從事國內外當代藝術的工作者構成，并包含哲學、圖像學、考古學、心理學、建筑、空間設計等專項研究員，涵蓋與邀請文學、媒介學、政治經(jīng)濟學、醫(yī)學、新聞學等多交叉學科研究人員作為顧問，由此聯(lián)合眾力而成。

團體希望調動和激發(fā)每一位不同屬性的研究學者，對當代藝術中的諸多"疑難雜癥"進行有效推理、分析，經(jīng)過聯(lián)合討論后，給予主領域與子領域和母體社會以良好的解決方案。這些方案便是由當代藝術調查局的成員共同組織和執(zhí)行的項目集合。團體不僅是以文字作為行動的載體，而是將更加身體力行地通過實踐相關藝術計劃和項目對當代藝術研究和推廣做出貢獻。目前已經(jīng)啟動的項目有："ATLAS"藝術行游項目、"錯金"新銳藝術家研究計劃、"迷町"當代藝術收藏教育項目等。每個當代藝術調查局成員都可以根據(jù)自己的研究領域，針對當代藝術范疇，提交可實施的落地方案，將研究的學術內容實踐。同時，也可以參與到其他成員所籌劃的項目中去。"ABI"內以項目審評組一起探討申報方案的可執(zhí)行性，一旦通過，當代藝術調查局將動用一切團體的資源支持這個項目的落地。

目前當代藝術調查局已有成員50多人，除多數(shù)國內學者以外，更是有英國、法國、美國、日本、德國等世界各地的華人學者加入，同時，該組織也面向外籍學者開放交流，隨著項目不斷的增多以及交流平臺的深入構建，當代藝術調查局將聯(lián)動各個時間、空間內的文化資源，對文化實踐和推廣做出更大的貢獻。

Founder 發(fā)起人 | FAN Mingzheng 范明正

現(xiàn)為首都師范大學美術學院教師，2005年畢業(yè)于清華大學美術學院，獲碩士學位。2016年受聘為當信安喜文化產(chǎn)業(yè)集團首席藝術總監(jiān)，XI當代藝術中心館長。近年來，藝術工作涉及教學、藝術創(chuàng)作、項目策劃與管理等領域，長期與趙艷婷合作共同創(chuàng)作，并組建"夫妻店"組合，曾專注于傳統(tǒng)繪畫領域并獲得廣泛關注，近年，涉及裝置、攝影等領域，創(chuàng)作大量作品，參加多個重要展覽，并出版《夾縫之間與過渡的過度--范明正作品》、《退潮與漲潮--范明正&趙艷婷作品》等個人出版物。

Producer 項目總監(jiān) | LI Zhanhao 李戰(zhàn)豪

一位80后的中國當代藝術青年藏家，藝術管理人及市場顧問。

Location 坐標 | Daojiao Town 道滘鎮(zhèn)

道滘是東莞"創(chuàng)業(yè)之路"的重要節(jié)點。東莞市將依托廣深高速、西部干線等重要交通通道，建設橫向貫穿東部片區(qū)、松山湖（生態(tài)園）、中心城區(qū)和水鄉(xiāng)經(jīng)濟區(qū)的"創(chuàng)業(yè)之路"。道滘處于水鄉(xiāng)經(jīng)濟區(qū)核心區(qū)域，是"創(chuàng)業(yè)之路"上的重要節(jié)點，將發(fā)揮明顯的區(qū)域創(chuàng)新聯(lián)動優(yōu)勢，接受廣深輻射的領先優(yōu)勢日益突出，集聚效應和規(guī)模效應逐步顯現(xiàn)，成為對接自貿區(qū)和自主創(chuàng)新示范區(qū)的先行鎮(zhèn)。

道滘是水鄉(xiāng)新興產(chǎn)業(yè)集聚區(qū)的重要板塊。東莞水鄉(xiāng)特色發(fā)展經(jīng)濟區(qū)重點加強與廣州、深圳的對接，加快淘汰落后產(chǎn)能，整合產(chǎn)業(yè)發(fā)展空間，承接發(fā)展一批高端裝備、生物醫(yī)藥、節(jié)能環(huán)保、新材料、新硬件、新能源等新興產(chǎn)業(yè)，建設新興產(chǎn)業(yè)集聚區(qū)。道滘是水鄉(xiāng)地區(qū)建設新興產(chǎn)業(yè)集聚區(qū)的重要板塊，著重發(fā)展以新材料、新裝備、新硬件、新能源、新醫(yī)藥、新業(yè)態(tài)為特色和優(yōu)勢的"六新"產(chǎn)業(yè)，形成創(chuàng)新型特色支柱產(chǎn)業(yè)集群，建設產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新集聚區(qū)、新材料專業(yè)鎮(zhèn)和協(xié)同創(chuàng)新的軍民融合發(fā)展創(chuàng)新區(qū)。

道滘是水鄉(xiāng)綜合創(chuàng)新中心。水鄉(xiāng)綜合創(chuàng)新中心（道滘）是全市創(chuàng)新產(chǎn)業(yè)集聚區(qū)，是"十三五"全市重點創(chuàng)新載體和創(chuàng)新平臺之一。道滘定位為水鄉(xiāng)綜合創(chuàng)新中心，將作為連接東莞中心組團與水鄉(xiāng)特色發(fā)展經(jīng)濟區(qū)的重要節(jié)點，聯(lián)動"松山湖自主創(chuàng)新區(qū)"、"環(huán)深創(chuàng)新資源融合發(fā)展帶"、"臨港現(xiàn)代產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新帶"，全力打造輻射水鄉(xiāng)、對接廣深的區(qū)域性創(chuàng)新中心。

Artist 參與新聞發(fā)布會藝術家介紹 | WU Juehui 吳玨輝

1980年出生於杭州，現(xiàn)任教于中國美術學院跨媒體藝術學院，UFO媒體實驗室藝術總監(jiān)與發(fā)起人。作為媒體藝術家，吳玨輝的創(chuàng)作軌跡呈現(xiàn)出跨界融合的多元面貌，觸及互動藝術、生物藝術、媒體劇場等范疇。近年來，他著力探索藝術與科學、身體與媒體之間的"潛在接口"。自2010年始，吳玨輝發(fā)展出《器官計劃》，試圖將流行科技作為外來基因，侵入與再造肉體感官，并于2013年獲得TASML | Carroll Fletcher藝術家Eyebeam駐留獎；他于2014年開展的《錯造物》系列利用綜合媒介的造物過程來釋放戀物欲，生成一系列無目的而存在的機械生命。吳玨輝曾多次參加國內外代表性的新媒體藝術展和藝術節(jié)，如國際新媒體藝術三年展 (2011延展生命 / 2014齊物等觀)、合成時代－媒體中國2008、紐約EYEBEAM 2014年度展、上海雙年展、硅谷ZERO1雙年展、瑞士SHIFT電子藝術節(jié)、創(chuàng)想計劃 (Creators Project)、上海電子藝術節(jié)等。

Artist 參與新聞發(fā)布會藝術家介紹 | ZHANG Xiao 張曉

1981年出生於中國山東省煙臺市，張曉在2005年畢業(yè)於煙臺大學建筑設計系。2005 - 2009年他曾於《重慶晨報》擔任新聞攝影師。張曉憑著《他們》系列在2010年獲得三影堂攝影獎大獎，又憑著《海岸線》系列獲得2009年的候登科攝影獎、2010年的法國才華攝影基金中國區(qū)冠軍及2011年的法國匯豐銀行攝影獎 。 張曉現(xiàn)居於中國四川成都。