這是近半世紀(jì)以來，在美國舉行的首個(gè)主要的皮卡比亞作品展。這次展覽將首次全方位展示皮卡比亞大膽、挑釁和具有深刻影響力的職業(yè)生涯。
“我們的頭腦是圓的，所以我們的思想可以改變方向”是皮卡比亞在1922年創(chuàng)造的一句格言，它恰當(dāng)?shù)馗爬似たū葋喸谒囆g(shù)實(shí)踐中非線性的、環(huán)形的風(fēng)格。此次展覽通過展示約200件由不同媒介承載的作品，促進(jìn)了解皮卡比亞不羈的藝術(shù)天賦和他在現(xiàn)代藝術(shù)歷史上的重要地位。
展覽由MoMA和蘇黎世藝術(shù)館（Kunsthaus Zürich）組織。策展人包括MoMA繪畫與雕像策展人Anne Umland、蘇黎世藝術(shù)館策展人CathérineHug、MoMA策展助理Talia Kwartler。在此次紐約回顧展之前，展覽在蘇黎世藝術(shù)館展出。
在眾多偉大的現(xiàn)代藝術(shù)家中，弗朗西斯·皮卡比亞（法國人，1879年-1953年）是最難以捉摸的藝術(shù)家之一; 他盡可能避免任何一種單一的風(fēng)格或媒介。 皮卡比亞是一位與紐約有著密切聯(lián)系的藝術(shù)家，他在紐約首先成為歐洲前衛(wèi)藝術(shù)的領(lǐng)導(dǎo)者。
雖然達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)使他聲名大噪，他的風(fēng)格絕不僅限于此。皮卡比亞的涉獵范圍非常之廣泛：從印象派風(fēng)景到抽象；從機(jī)械主題的繪畫到裸體照片；從表演、電影到詩歌、出版。 他對各種各樣的藝術(shù)媒介作出的貢獻(xiàn)使他與當(dāng)代藝術(shù)家特別息息相關(guān)。他的整個(gè)職業(yè)生涯挑戰(zhàn)和顛覆了現(xiàn)代主義那些讓人熟悉的敘事方式。
《弗朗西斯·皮卡比亞回顧展》匯集了皮卡比亞從20世紀(jì)最初的十年到20世紀(jì)50年代初的精選作品。 其涉獵廣泛的作品體展現(xiàn)了皮卡比亞不僅是一位畫家，也是一個(gè)為先鋒期刊出力的出版商和戲劇編劇。 此次展覽的核心包括約125幅畫作、約45個(gè)主要的紙質(zhì)作品、一部電影、印刷品選集、以及精選詩歌與文章的錄音。