楊畫廊將于2016年11月26日開(kāi)啟范西的首個(gè)大型個(gè)展“還原的象”，展覽中呈現(xiàn)的是藝術(shù)家貫穿始終對(duì)人跟物的關(guān)注，以及對(duì)圖像與對(duì)象關(guān)系表達(dá)的轉(zhuǎn)變—在人意識(shí)里、在媒介中，圖像是如何被想象跟顯現(xiàn)的。展覽持續(xù)到2017年1月1日。
當(dāng)人類的生活、工作被電腦、網(wǎng)絡(luò)化之后，最明顯的是改變了我們閱讀、溝通與表達(dá)的方式，很多能量都集中在用圖像替代傳統(tǒng)的語(yǔ)言交流。同時(shí)，人工智能制造和提供給適應(yīng)的人群以生理和技術(shù)環(huán)境，尤其反映在新一代年輕人對(duì)傳統(tǒng)閱讀的抵觸，以及利用圖像傳播與消費(fèi)的直截了當(dāng)之中。“讀圖時(shí)代”的呼嘯而來(lái)，使我們已經(jīng)不再單一地從圖像中獲得信息或從圖像中尋找多重現(xiàn)實(shí)，而是面對(duì)、判斷和處理被多重現(xiàn)實(shí)入侵的海量的圖像。作為攝影，已經(jīng)化身為隨身的手機(jī)、輕巧的微單等數(shù)碼設(shè)備，對(duì)身邊事物的隨手記錄與傳播已然成為一種社會(huì)上的普遍行為，人們樂(lè)于拍攝和被拍攝，對(duì)唯美的熱衷成為個(gè)人自戀的真實(shí)寫照。因此，“讀圖時(shí)代”的攝影普及、泛濫與消費(fèi)，造成的全民狂歡已經(jīng)終結(jié)了攝影藝術(shù)的“英雄時(shí)代”，導(dǎo)致了攝影藝術(shù)家在影像的汪洋中涉渡和求生。
范西2009年畢業(yè)于中央美院雕塑系，2011年她的創(chuàng)作手段開(kāi)始由雕塑轉(zhuǎn)為攝影和視頻。本次展覽挑選了藝術(shù)家自2011年至2016年為止的部分?jǐn)z影作品展示，約上百件，主要分四個(gè)線索：“時(shí)長(zhǎng)”、“樹(shù)”、“還原的象”、“All Beings”。在這樣的大背景中，范西與攝影的相互選擇，是關(guān)乎于自我的認(rèn)知與覺(jué)知。光影消失了，而我還在！