“高山流水——中國當(dāng)代山水畫展”在丁酉年的春天悄然迎來了第二回的展覽。
　　說實(shí)話，在當(dāng)下這個(gè)信息極度泛濫的時(shí)代，仍然沿用用“高山流水”這樣一個(gè)及其傳統(tǒng)而又平常的名字，在標(biāo)題黨和顏值控面前實(shí)在有些不那么顯眼，甚至?xí)毁N上守舊、落伍與格格不入的標(biāo)簽。
　　不可否認(rèn)，現(xiàn)如今山水畫這個(gè)詞在藝術(shù)領(lǐng)域已經(jīng)是一個(gè)小眾詞匯。不要講山水畫，甚至國畫也鮮有人提及，更愿以水墨帶之，當(dāng)然近些年人們更喜歡在前面加個(gè)“新”字。其實(shí)，在數(shù)年前新水墨熱初露端倪之時(shí)，我們就用非?？陀^的方式進(jìn)行探討，也提出了許多問題，只是這些問題在當(dāng)時(shí)轟轟烈烈的市場(chǎng)運(yùn)動(dòng)之中被悄然湮沒，就在之后不久，其中許多問題就被不幸言中。也就是在這樣的狀況下，我們舉辦了第一回“高山流水——中國當(dāng)代山水畫展”，希望中國畫在一味求新的高歌猛進(jìn)中，稍微停下腳步，重新回望和理解身后那漸漸遠(yuǎn)去的傳統(tǒng)這座高山，溯源歸真。
　　需要說明的是，我們并不是一個(gè)懷古主義者，更不是為了打著傳統(tǒng)大旗四處招搖，無需多言，南藝美術(shù)館從建館以來的定位和實(shí)踐足以說明這一切。雖然我們對(duì)當(dāng)代藝術(shù)抱有極大的熱情，但從沒有排斥某一門傳統(tǒng)藝術(shù)，而且一直保持著一種謹(jǐn)慎的關(guān)注，這種謹(jǐn)慎的基礎(chǔ)源于對(duì)藝術(shù)史與當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的判斷和敬畏。藝術(shù)形式有新舊之分，但是新并不是對(duì)舊的摒棄，所謂高山仰止，精神的高度可以逾越，但絕不能被簡(jiǎn)單地否認(rèn)。之前負(fù)責(zé)過一個(gè)展覽叫“新的舊物——處于傳統(tǒng)與革新張力關(guān)系中的設(shè)計(jì)”，展現(xiàn)的是上世紀(jì)八十年代德國“新設(shè)計(jì)”藝術(shù)群體的作品，這些作品與傳統(tǒng)的德國設(shè)計(jì)并不是割裂的，而是在傳統(tǒng)之上運(yùn)用新時(shí)代的觀念、語言和材料創(chuàng)作了新的作品，在面對(duì)傳統(tǒng)這一問題上，中國畫并不孤獨(dú)。
　　與第一回“高山流水”展覽相比，這次展覽保持了更大的開放度和成長(zhǎng)性。這不僅體現(xiàn)在對(duì)參展藝術(shù)家名單的更替中，對(duì)展覽作品的整體面貌也有了新的展現(xiàn)。展覽邀請(qǐng)了多位更年輕的藝術(shù)家加入，這里也許有對(duì)從事山水畫創(chuàng)作藝術(shù)家“迭代”的考慮，但更重要的考量還是希望在對(duì)傳統(tǒng)山水畫的理解之上，有更豐富甚至更當(dāng)代化的思考和拓展。當(dāng)然，在標(biāo)準(zhǔn)面前，沒有年齡，也沒有尊卑長(zhǎng)幼之分。
　　能夠更好的理解中國山水畫的精神高度，拓寬中國當(dāng)代山水畫創(chuàng)作的維度，展現(xiàn)和提出中國當(dāng)代山水畫的思考和問題，是“高山流水——中國當(dāng)代山水畫展”的初衷，也是最大的追求。
　　
　　策展人：陳瑞
　　2017年3月