桑火堯，1963年生，浙江上虞人。中國藝術研究院藝術指導委員會委員，中國畫院副院長，一級美術師。清華大學吳冠中藝術研究中心研究員。中國美術家協(xié)會會員，中國書法家協(xié)會會員。
　　從2000年以來，探索中國畫的現(xiàn)代性轉型，建構了方塊水墨語言體系，系境象主義水墨的創(chuàng)導者。分別由今日美術館，上海美術館，廣東美術館等主辦過個展。參加過第54屆威尼斯雙年展之未來通行證展，獲第十屆佛羅輪薩國際當代藝術雙年展并獲繪畫類金獎。作品被上海美術館，浙江美術館，廣東美術館，蘇州美術館，今日美術館，濰坊博物館等收藏。
　　在國家級學術期刊上發(fā)表論文數(shù)十篇。出版畫集12種。
　　名家點評
　　吳冠中：
　　        ?；饒虻淖髌?，是一種傳統(tǒng)基礎上的創(chuàng)新，有時代性、現(xiàn)代性。他的畫有思想，空靈，空曠，空間感大，有張力。他的畫有一種維度空間，有時空感，對藝術空間上的擴大，讓人有很多想象力。他的每幅畫都不一樣，看得出精心構思過，就這樣畫下去好的。有的人老是畫一種形式，一個題材，不去開拓，老畫一幅畫有什么意思。他每幅畫都有想法，都不一樣的，這樣做對的。每時每刻的感覺不一樣，就應該讓每一幅畫有不一樣的感覺。
　　田黎明：
　　疊積，古人愛山，行于山，居于山，畫山有三遠之法。今人也愛山，游山，登山則看山遠更執(zhí)迷，火堯以淡疊山，以山積疊，山重水復，生疊影之觀，秩序井然。雖清疊而純厚，雖浸漬而明晰，造簡潔之山，曲折見谷，寧靜致遠，順其自然，有心明輕清之感。
　　筆跡，依傳統(tǒng)書耕之理，隨今人心思所想，仍意在寫心不在物，筆行處皆見時晅時玄，日出而作，日入而息，聚散合分，無礙掛，直指齋心。
　　厚集，看傳統(tǒng)山水，局部抽象，整體為山境，看火堯筆墨，局部抽象整體也抽象，放下一些形象又聚起一些形象，慢慢看去，有深邃之感，混沌之覺似象外蕓蕓，簡約無為，若煙雨隱處，四季相生。                      
　　賈方舟:
　　       ?；饒虻乃o人的第一印象就是它的“意明筆透”，就是它那種層次豐富的通透感和細膩的質地感，那種清淡的墨塊在絹面上不斷疊加所顯示出來的“墨性”之美。他深知水墨畫所藉助的媒介材料的意義，所以極力從材料自身中發(fā)掘其特性，顯示出它們不可取代的價值。就像一個現(xiàn)代派音樂家把樂器當做發(fā)聲器，極力發(fā)掘出它特有的音質和音效一樣，當?；饒蛞砸粋€當代藝術家的身份和媒材觀念面對水墨畫時，他甚至將他作畫所用的“水”也做出特殊選擇，這在過去是聞所未聞的。
　　蔡暄民：
　　        時間還需倒回十四五年前，我第一次在一家小畫廊中見到了他的作品，是一莖亭亭玉立的風荷，長長的莖桿占了整個畫面，頂端一葉殘荷在寒風中搖曳，一尾蜻蜓欲立未立，筆簡而意深，飽含深深的禪意，有八大的遺韻，邊款用筆力蒼勁的行書小楷書了一行頗含哲理的小詩，是一幅詩書畫合璧的好作品。這符合我收藏的基本條件：即詩書畫均絕！
　　魯虹:
　　        如果以藝術家?；饒蚴褂玫睦L畫媒材與技法來看，他這十多年的藝術創(chuàng)作完全可以放在工筆畫的范疇內。不過，他的作品顯然超越了傳統(tǒng)工筆畫的入畫標準與意境表達方式，即根本不是在所謂花鳥畫、山水畫與人物畫的歷史圖式框架內作某些改革與變化，而是在借鑒西方抽象藝術之觀念與技法的背景下，進行了全新的藝術探索，于是，這也使他的創(chuàng)作顯現(xiàn)出與傳統(tǒng)工筆畫全然不同的新走向。
　　殷雙喜：
　　        ?；饒虻睦L畫，表現(xiàn)了三個世界的重合，三種符號的疊加。這就是說，他的作品既是現(xiàn)實世界的形象符號，也是心靈世界的感受符號，同時是表達了抽象世界的一種結構符號。
　　       首先，桑火堯的作品來自他對于自然山水的長期觀察與體驗；其次，?；饒虻淖髌繁磉_了他對于自然山水和空間的心靈感受，那些極細極白的線條，如同山澗溪流，在黝黑茂密的林間山色中蜿蜒而行，表達出一種精致細微的運動；再者，?；饒蜃髌分械某橄笫澜缡且粋€微觀的世界，但與現(xiàn)實世界同構。從作品中的局部，我們可以看出山林中光影交錯形成的筆墨的交響，畫家以水墨創(chuàng)造了一種光影的表現(xiàn)形式，與自己和現(xiàn)實相遇時的沖動合拍，在這一形式的探索過程中，他中止了對事物具體外表的迷戀，把握住山水景觀給予他的整體印象和由此生發(fā)的想象，積墨成像，從而在平面性的繪畫中創(chuàng)作出一種具有空間景深的特殊的視覺圖像，也使他的藝術如同高山流水，林間松濤，具有一種音樂性的節(jié)奏和內在的音響。