明當(dāng)代美術(shù)館一直致力于推進(jìn)以表演為核心的當(dāng)代藝術(shù)實踐，繼2015年推出《實驗劇場30年》展覽之后，美術(shù)館繼續(xù)探索當(dāng)代語境下劇場與舞蹈的邊界及其與其他藝術(shù)形式的相關(guān)性?！毒偷仄鹞?: 日?？臻g中的舞與影》，關(guān)注“舞蹈影像”這一自上世紀(jì)初即出現(xiàn)的藝術(shù)形式在當(dāng)代日?？臻g和公共空間中的實踐。展覽由舞蹈影像研究者蔡昀庭策劃，德國文學(xué)和舞蹈學(xué)學(xué)者、柏林自由大學(xué)戲劇學(xué)院教授加布里埃爾·布蘭德施泰特（GabrieleBrandstette）博士和柏林舞蹈電影節(jié)（POOLTanzFilmFestival）組織人與評委薩拉·默勒(Sarah M?ller) 任學(xué)術(shù)顧問，由王霽青博士協(xié)助文本翻譯及學(xué)術(shù)溝通，邀請來自18個國家的31位／組藝術(shù)家參展。展覽期間美術(shù)館還將推出一系列與舞蹈影像相關(guān)的學(xué)術(shù)討論和工作坊，以及一個由青年舞蹈家聯(lián)合呈現(xiàn)的現(xiàn)場項目。
　　舞蹈與電影
　　舞蹈與電影——顯而易見，運動是兩者的“公共點”: 如果說編舞（Choreo-graphy：“舞列-書寫”）講的是運動塑形，那么這一點對于電影（Cinemato-graphy：“運動-書寫”）本身正是根本性的。舞蹈是電影一開始就鐘愛的主題，蛇形舞的眾多影像版本可以證明這一點，它確實使人們得以在范例中直觀到電影那種矛盾的能力：拼接單幀圖像并使之運動起來，就能夠?qū)\動進(jìn)行固定。這又從來不只是對舞蹈的純粹再現(xiàn)，因為電影（Kinema：“運動影像”）不僅意味著運動，還意味著改變。攝像機鏡頭所見的情形，隨后在銀幕上會顯現(xiàn)為一種跨形（transformiertes）的他者，它處在電影專屬現(xiàn)實和對應(yīng)參照物所構(gòu)成的張力場之中。影片（Film:“顯影層”）把運動素材添寫進(jìn)編舞中: 搖鏡，變焦，剪輯（對單幀圖像、從而也對舞步順序進(jìn)行一種可能的重新安排），動畫，通過改變單幀畫面的韻律來快進(jìn)或慢放。在舞蹈電影，或者說電影編舞這種藝術(shù)樣式中，舞者展現(xiàn)的運動與電影專屬的運動是如此交錯重疊，以至于影片的整合運動本身最終成了一種舞蹈性的運動。
　　《就地起舞: 日?？臻g中的舞蹈與影像》展覽匯聚了國際范圍內(nèi)選取的當(dāng)代舞蹈電影，它們反映出這種藝術(shù)樣式的豐富面向，反映出舞蹈藝術(shù)與電影藝術(shù)的多維交織。電影編舞諸種可能性的寬廣光譜無所不盡：數(shù)碼多重復(fù)制的透明身體，肢體與運動的碎片化，萬花筒式閃變的軀體編排——影片上舞者的軀體超越了它所對應(yīng)的那個受縛于重力和整全性的參照體的自然-涌現(xiàn)（Physis）。觀眾們將遭遇有所回憶的軀身、介于傳統(tǒng)和當(dāng)下之間的運動素材、生命與死亡，正如遭遇某種詩性之物，語言、軀體運動和圖像運動在其間進(jìn)入對話，直到觀眾被帶回到日常的空間中，帶回到城市川流生動的紛亂中，就是在這里，這些舞動者匆匆抓起他們熟悉的運動樣式，只為匯聚成繽紛的亂舞。
　　——薩拉·默勒（Sarah Möller），王霽青譯

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　　舞蹈影像透過攝影觀點，運用場景調(diào)度（Mise-en-scène），啟動審美對話，攝錄編舞者與舞者在公共空間或特定的場域，現(xiàn)場即興實驗現(xiàn)地（site-specific）創(chuàng)作；或為攝影機而舞、或與攝影機共舞、或憑攝影機而舞；經(jīng)后制剪輯再一次編舞，完成不可分割的整體藝術(shù)。被建構(gòu)出來的空間，占據(jù)美術(shù)館既有建筑的表面；重復(fù)播映的影像，回還往復(fù)的記憶之詩，提供觀者隨意進(jìn)出的時間罅隙；置身其間，感知與再現(xiàn)身心位移或置換的可能，召喚舞動的本能，解放受生活日常禁錮的身體，靈魂深處表演的欲望。
　　行禮如儀，表情達(dá)意的手勢、姿態(tài)；瘋狂著魔出神忘我地顫動奔走，是舞嗎？本能沖動，愛欲纏縛因緣生滅，死亡倏忽而過。身體袒露生命和生存的狀態(tài)與處境，展現(xiàn)生命難以言詮的面貌，映照自我／人我之間，渴望被關(guān)注的需要，現(xiàn)身的覺受，關(guān)乎此身于此生的存在。即使害怕被看見、低調(diào)隱藏自身，承受不被看見、不受在意的可能，內(nèi)心仍或渴望被看到；倘若全然不感到被看見，人是否能夠看見自己？設(shè)或喪失視力，該如何觀看／想象舞蹈？
　　身體智慧（somatic intelligence），傾聽先行于觀念，感受先驗于知覺。舞蹈影像編錄身體的真實、轉(zhuǎn)瞬即逝的當(dāng)下，探索身體更多的可能／不可能，通過剪接的時間軸，映現(xiàn)身體無法自行建構(gòu)的時間性敘述，意義或者在「影像被觀看的當(dāng)下」產(chǎn)生？數(shù)碼的舞蹈語匯，改變時間，舞動空間，過濾生命的曲折，重設(shè)生活的現(xiàn)場，期待更多舞蹈影像，顛覆既往，繼續(xù)質(zhì)問既野性也優(yōu)雅的身體，起舞生命幽微的所在，探索險以遠(yuǎn)的未達(dá)之境。
　　——蔡昀庭
　　關(guān)于策展人：
　　蔡昀庭從事舞蹈影像創(chuàng)作，作品曾于德國、英國、法國、意大利、西班牙、葡萄牙、匈牙利、比利時、愛爾蘭、瑞典、保加利亞、南非、土耳其、印度、俄國、巴西、美國、澳洲以及北京、廣州、臺北、香港、澳門等地展出。作品《非彼非此》于2015年德國柏林POOL國際舞蹈電影節(jié)獲獎。蔡昀庭也策畫國際舞蹈影像展覽。2013年參與美國舞蹈節(jié)國際編舞者駐村計劃。
　　關(guān)于學(xué)術(shù)顧問：
　　加布里埃爾·布蘭德施泰特（Gabriele Brandstetter），德國文學(xué)和舞蹈學(xué)學(xué)者，柏林自由大學(xué)戲劇學(xué)院教授，曾客座于東京大學(xué)，普林斯頓大學(xué)等。研究領(lǐng)域：當(dāng)代舞蹈與表演、18世紀(jì)至今的舞蹈歷史和美學(xué)、歷史先鋒的藝術(shù)理論、浪漫派文學(xué)。所獲獎項：瓦爾堡基金會獎（1996）、萊布尼茨獎（2004）、聯(lián)邦十字勛章（2011）。主要著作: 《舞蹈—閱讀：歷史先鋒的身體圖像與空間樣式》、《跳躍的圖像：媒體轉(zhuǎn)換中的舞蹈、劇場和運動》、《舞蹈學(xué)方法：針對皮娜鮑什“春之祭”的模式分析》（合著），《浪漫派的知識詩學(xué)：1800年前后的藝術(shù)與科學(xué)》（合著）等。
　　薩拉·默勒（Sarah M?ller）是一名媒介科學(xué)家，她先后在魏瑪包豪斯大學(xué)、法國里昂第二大學(xué)以及德國波茨坦大學(xué)學(xué)習(xí)。她以一篇探討電影舞蹈技術(shù)的論文獲得了她的最終學(xué)位，論文詳盡研究了1960至1980年間紐約后現(xiàn)代舞蹈領(lǐng)域的藝術(shù)家所創(chuàng)作的舞蹈電影。從2014年起，她為柏林自由大學(xué)的加布里埃爾·布蘭德施泰特教授擔(dān)任研究助理。2012年，她開始籌劃柏林國際舞蹈電影節(jié)（POOL TanzFilmFestival），設(shè)立于柏林的舞蹈劇場DOCK 11。作為這項活動的主要組織者之一，她受到國際范圍的廣泛邀請，邀請她策劃舞蹈電影活動并交流相關(guān)專業(yè)知識。