從寫實(shí)到抽象的創(chuàng)作，是很多藝術(shù)家繞不開的歷程。這是思路，技巧，能力提升后的創(chuàng)作升華。周杰也是從這樣的歷程走過來的。從小便學(xué)習(xí)繪畫的周杰在創(chuàng)作時(shí)比別人成熟的早一些，從川美的本科，研究生一路讀到博士，現(xiàn)在在創(chuàng)作上也比其他人探索的深遠(yuǎn)一些。雖然一路讀的都是油畫專業(yè)，但是他的創(chuàng)作與國畫與山水有著不可分割的聯(lián)系。在抽象繪畫領(lǐng)域里，將油畫與中國繪畫的結(jié)合是大部分抽象藝術(shù)家努力的方向。但是周杰的造景，意境的營造明顯從同輩中突顯而出，形成了極具個(gè)人特色的風(fēng)格。有些作品遠(yuǎn)看似乎幾乎沒有圖像，近看卻能明顯看出厚涂的顏料上刮出的淺淺細(xì)線，有些作品細(xì)線纏繞而成的動(dòng)感形狀，也像是國畫里的山形。黑白灰無色的主調(diào)，清晰的前景與朦朧的遠(yuǎn)景，就像國畫里的創(chuàng)作方法，波浪的形狀可看到傳統(tǒng)國畫對波浪的描繪技法。
　　除了看到繪畫中傳統(tǒng)的痕跡之外，還能看他創(chuàng)作的主體--線條。線條是中國繪畫主要表現(xiàn)語言，往往幾根線便勾勒出獨(dú)有的意境，這不像西方的素描--線條是組成繪畫主體的元素。周杰將其轉(zhuǎn)換到西方油畫的創(chuàng)作上。因?yàn)橛彤嬵伭夏軌蜉p易的塑造出材料的厚度，刮出的線條呈現(xiàn)出一種淺浮雕的柑橘樣。無色的背景上，似乎帶有金石的雕琢感，近似于造像與碑刻的線條，輕松靈動(dòng)。
　　追溯線條作為主要的語言是2013年后的深入思考，他希望手中的線條有別于以往繪畫中"描"與"涂繪"且能更好的和畫面結(jié)合。2015年，《我們到哪里去》系列的一些作品使用了較為厚重的顏料，讓線條更加呈現(xiàn)出金石感，由此發(fā)展出《負(fù)無窮》系列，更加打開了線的表現(xiàn)空間，使線可以呈現(xiàn)更加具有書法的意趣。這次展覽的《游》和《無題》系列，以線描的方式突顯線本身的書寫性。特別是關(guān)于水的表現(xiàn)，是以跡寫水，強(qiáng)調(diào)水無形無色的本質(zhì)，而水波隨著觀者視點(diǎn)的移動(dòng)，反射出動(dòng)態(tài)的光線，使靜態(tài)的畫面呈現(xiàn)出一片波光粼粼的情境。
　　新作品的主題與本科時(shí)以電池和垃圾桶構(gòu)成的城市為主題的作品早已經(jīng)大相徑庭，除了延續(xù)線條的表現(xiàn)語言，也將傳統(tǒng)"山水"的固有概念與觀看體驗(yàn)進(jìn)行重構(gòu)。山形在畫中明顯可見，但是藝術(shù)家有意減弱對于山形等物象體積的塑造，利用線條與畫面的顏料厚度進(jìn)行融合，使微浮雕的效果與平面化的線條自然的過渡，強(qiáng)調(diào)一種文化反思與重構(gòu)的立場。藝術(shù)家希望在傳統(tǒng)的山水與抽象元素的創(chuàng)作結(jié)合間找到一個(gè)點(diǎn)使得作品能獲得一種傳統(tǒng)的文人精神，這種精神不是通常理解的避世，遠(yuǎn)離市場，而是文人寧靜的反思和對慣例革新的精神。
　　細(xì)觀畫面上的細(xì)微痕跡，似乎看到藝術(shù)家在作品中超越單純的繪畫語言，折射出藝術(shù)家的心靈痕跡，這是一種禪意的內(nèi)心筆跡。藝術(shù)家以靜默的方式完成對當(dāng)下追名逐利、急于求成、性情浮躁的價(jià)值觀的對抗與消解。因此，看著他的藝術(shù)，似乎能讓你沉靜下來，放下自己的征服與對抗，從而通過畫面內(nèi)觀自己。