“白盒子”如同當(dāng)代藝術(shù)的一個矛盾空間，一方面給予作品在展呈上的自由度，一方面又在某種程度上制約了藝術(shù)家更多樣表現(xiàn)的可能性。因此，我一直思考并努力讓特定物理空間的展覽更具有觀念和想象力上的延展。
　　本次展覽為大家呈現(xiàn)了7位年輕藝術(shù)家的作品，涵蓋了繪畫、裝置和影像等多種媒介。鄭江作品中模糊的視覺形態(tài)更激發(fā)了我們對其一探究竟的好奇心，而他在最近的新作中展現(xiàn)出了對不同工作方式的野心；閆占城以繪畫為主要創(chuàng)作手段，吸引我的是他作品中對宛若夢境一般之黑暗主題的表現(xiàn)；張永基和任倫是兩位年齡接近“90后”的新媒體藝術(shù)家，年輕人應(yīng)有的銳氣和對周邊生活的敏感在他們的影像作品中不難被我們發(fā)現(xiàn)。趙路、王祺和沙麗娜三位藝術(shù)家來自武漢本地，巧合的是，他們的工作室也在空間的不遠(yuǎn)處。他們擁有迥然不同的藝術(shù)背景和求學(xué)履歷，這一點也表現(xiàn)在其工作方法和思考角度上。因此，作品所呈現(xiàn)出的面貌不盡相同，但都異彩繽紛，這讓我對這一代的武漢青年藝術(shù)家抱有更大的期待。
　　事實上，在我與參展藝術(shù)家交流的過程中，我發(fā)現(xiàn)他們真實生活和思考狀態(tài)是極其有趣而精彩的。其維度和廣度被隱匿在作品的形式之后，等待我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)、解讀和想象。而這種真實既是我們展覽的主題，也應(yīng)該是藝術(shù)最精彩和最核心所在。期待通過我們的展覽，能夠讓大家認(rèn)識、了解并持續(xù)關(guān)注這些年輕的藝術(shù)家，也期待在將來能夠有機會帶來他們更為全面的藝術(shù)實驗和探索。
　　作為一個年輕的藝術(shù)機構(gòu)，佑品空間為武漢藝術(shù)界增添了不一樣的活力。而近年來，武漢的藝術(shù)氛圍愈發(fā)濃厚，這不僅表現(xiàn)在藝術(shù)活動的頻繁，常駐藝術(shù)家的增加，也表現(xiàn)在藝術(shù)生態(tài)的多樣。也請大家持續(xù)關(guān)注佑品空間，關(guān)注我們生活的這個城市的當(dāng)代藝術(shù)。