知美術(shù)館榮幸呈現(xiàn)“開”展，以此慶祝期待已久的開館儀式。中國西南部一座嶄新文化地標(biāo)就此落成。展覽將于2018年4月25日開幕，次日對(duì)公眾開放，并持續(xù)至2018年8月12日。“開”展由知美術(shù)館與新時(shí)線媒體藝術(shù)中心（CAC）聯(lián)合呈現(xiàn)，由媒體藝術(shù)策展人張尕策劃。
　　知美術(shù)館坐落于四川省會(huì)城市約四十公里外的新津縣內(nèi)，由日本知名建筑師隈研吾設(shè)計(jì)。建筑以當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)磚瓦為元素，將現(xiàn)代主義的極簡質(zhì)樸與綿延起伏的山脈、流水等周遭景致融為一體，烘托出恍如中國古典文人山水畫般的意境。與美術(shù)館的建筑共鳴，并呼應(yīng)“知”的建館使命，“開”展將匯聚九位藝術(shù)家，為公眾帶來一組具有鮮明風(fēng)格的作品。展覽將“開”作為一種開啟的形式，一種運(yùn)動(dòng)，在此，某種新開端正積聚著力量；作為一種展開，將潛藏之能釋放。“開”蘊(yùn)意將知美術(shù)館所希求的開創(chuàng)性事業(yè)落地開啟。
　　《靈動(dòng)噴泉》(Pneuma Fountain) 系奇科·馬可姆特里/無定形機(jī)器人（ChicoMacMurtrie/Amorphic Robot Works）作品最新完成的可充氣自動(dòng)雕塑作品。鮮明地體現(xiàn)并預(yù)示了“開”展主題中所包含的“展開”之意，即其作為對(duì)運(yùn)動(dòng)、空氣、光與建筑所展開的一種冥想式體驗(yàn)。
　　進(jìn)入美術(shù)館的地下主展廳，觀眾將會(huì)看到張培力充滿神秘感的作品《標(biāo)準(zhǔn)的，健康向上的，有特色的圓及其音響》。這件頗具杜尚風(fēng)格的裝置授權(quán)予一臺(tái)自動(dòng)化裝置通過軟件來實(shí)施“互動(dòng)”操控，一種模棱兩可性在作品中得到了暗示，要求我們對(duì)意義和意指的構(gòu)建保持開放的態(tài)度。馬尼克斯·德·尼斯（Marnix de Nijs）的《直線位移》（Rectilinear Displacement）將我們拋入一段運(yùn)動(dòng)中充滿感性的反射之旅——沉浸于作品自身的物理性及光學(xué)物性所締造的光之中。邁克爾·華金·格雷（Michael Joaquin Grey）的作品《兩個(gè)西蒙奈塔之間》（Between Simonetta）將運(yùn)動(dòng)變化的節(jié)奏精細(xì)化至無限之緩慢，運(yùn)動(dòng)和幾率，二者皆以開放性作為其終極動(dòng)力。
　　開，亦是對(duì)冒險(xiǎn)的躍躍欲試，對(duì)迷失方向的未雨綢繆，以便開啟不同維度的認(rèn)知。勞倫斯·馬斯塔夫（Lawrence Malstaf）的《指南針02005》（Compass 02005）正是這樣一件怪誕的裝置，讓參與者卷入機(jī)器的運(yùn)作邏輯之中，此處的人機(jī)互動(dòng)質(zhì)疑流行的假設(shè)，期待一種新的倫理學(xué)評(píng)估。
　　在美術(shù)館三層，一個(gè)明亮的展廳豁然開朗。此處展出的四件作品彼此呼應(yīng)，相互映照；透過巨大而開闊的玻璃墻體，與戶外景致融為一體。王功新的作品《不可坐的》所呈現(xiàn)的靜止，將移動(dòng)、光照和液體作為一種開的形式，一種運(yùn)動(dòng)被定格的延展方式。在卡斯滕·尼古拉（Carsten Nicolai）的《反射失真》（reflektor distortion）中，藝術(shù)家似乎在警示我們，在算法邏輯之美中，隱藏著一片開放的領(lǐng)地，在此不確定性和概率透露著技術(shù)之真實(shí)本質(zhì)。與之對(duì)比的是森萬里子（Mariko Mori）的作品，形狀各異的石子組成了一道具有冥想氣息的河床，并以其原始而粗糙的質(zhì)樸與當(dāng)代的混亂及焦慮形成對(duì)話，開啟理解世界的新愿景。王郁洋的《無題—柏拉圖的立方體》進(jìn)一步宣告將“開”作為一種展開，一種永恒的反復(fù)，一種生生不息的轉(zhuǎn)變，一種擁抱未知和無法預(yù)料之事物、擁抱一切潛在可能的精神，亦即“知”之精髓——求知。