『墨非墨畫廊將于2018年4月22日為公共呈現(xiàn)群展"認真的叛逆"，本次展覽邀請王易罡、付經(jīng)巖、李鵬鵬、劉超、王碩、揚帆、張一非七位藝術(shù)家參展。這七位藝術(shù)家之間有著明顯的年齡跨度，精神面貌和創(chuàng)作現(xiàn)狀各異，但均生活工作于沈陽，不同于北京上海的紛擾，北方之地卻不曾束縛幾位藝術(shù)家的視野，相對安靜的環(huán)境也使得藝術(shù)判斷與藝術(shù)創(chuàng)作有了更多思考的時間。展覽"認真的叛逆"是將藝術(shù)家以叛逆者的角色重新審視，通過叛逆者的藝術(shù)行為與藝術(shù)創(chuàng)作，挖掘當下藝術(shù)工作者的沿襲與推進之路。
　　展覽期間將分別與七位叛逆者對話，通過對架上繪畫為媒介構(gòu)成對藝術(shù)內(nèi)部話題展開的討論，本次展覽持續(xù)至5月18日』 　　西方當代藝術(shù)的演變似乎不像中國傳統(tǒng)藝術(shù)那樣有著明顯的師承關(guān)系，但當你仔細研究后卻發(fā)現(xiàn)無處不在的是前人對后人的影響，現(xiàn)代主義的發(fā)展進程與革新演變并不是以一種狹義上的進步論來評述和界定的。在叛逆的藝術(shù)家手中，一件稱心的作品看似有著與前人不同視覺經(jīng)驗，事實上其背后承擔著無數(shù)前人的積淀。
　　學來的東西要試圖打破才轉(zhuǎn)化到自身，藝術(shù)家的理想不是去做一個順從者，叛逆的藝術(shù)家總是試圖與自我做抗爭與過去做抗爭，哪怕是早已身處利益圈之中也時刻保持著抵抗的狀態(tài)。傳承往往是"術(shù)"的延續(xù)，而"藝"本身卻難以傳授，藝術(shù)的持續(xù)性不僅靠著技藝上的直接傳承，而是以新的方式使舊形式和舊技巧，以利用前人的發(fā)現(xiàn)和幾個世紀以來的演進，來達到個人目的。
　　你最叛逆之時卻也是你最認真之處，對前輩們的尊重也正是這份認真的叛逆。
　　立體主義的產(chǎn)生，從對空間的叛逆開始。
　　達達主義的產(chǎn)生，從對世俗的叛逆開始。
　　叛逆是涌動的活體，它存在于每一位認真且有企圖的叛逆者身上。光榮的藝術(shù)成就與稍縱即逝的靈巧把戲，最直接的辨別方法就是看藝術(shù)家的叛逆程度，"叛逆者"不順從觀者的心理預期，不迷戀于自身的技藝，不炫耀某個湊巧的點子。
　　--葛亞楠