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另我:“羅貝塔·布雷特莫”系列作品

開(kāi)幕時(shí)間:2018-06-01 17:00:00

開(kāi)展時(shí)間:2018-06-01

結(jié)束時(shí)間:2018-08-16

展覽地址:香格納新加坡,吉門(mén)營(yíng)房,LOCK路9號(hào)02-22,新加坡108937

參展藝術(shù)家:林恩·赫舍曼

主辦單位:香格納新加坡


展覽介紹


  美國(guó)藝術(shù)家林恩·赫舍曼在過(guò)去的50余年里,不斷探索不同媒介形式進(jìn)行創(chuàng)作,她的藝術(shù)實(shí)踐涵蓋繪畫(huà)、影像、拼貼、行為表演、裝置、特定場(chǎng)域藝術(shù),以及近年來(lái)的新媒體/數(shù)碼科技、網(wǎng)絡(luò)交互式作品、生物藝術(shù)等。她被認(rèn)為是一位“緘默的”“被忽視”的藝術(shù)家,直到近年來(lái)她的作品逐漸在美國(guó)和歐洲受到關(guān)注。香格納畫(huà)廊很榮幸將在新加坡推出林恩·赫舍曼在亞洲的首場(chǎng)個(gè)人展覽,奉上其最具影響力的作品“羅貝塔·布雷特莫”系列(1973-1978),讓更多人了解這位一直與時(shí)俱進(jìn)、甚至超越時(shí)代的藝術(shù)家。
  1970年代的美國(guó)是“自我的一代”,以自我為中心的價(jià)值觀逐漸主導(dǎo)了整個(gè)社會(huì)。一方面整個(gè)美國(guó)遭遇了嚴(yán)重的經(jīng)濟(jì)衰退,失業(yè)率創(chuàng)下新高,引發(fā)各種社會(huì)危機(jī);另一方面,60年代以來(lái)的民權(quán)活動(dòng)和女性爭(zhēng)取平等地位的社會(huì)運(yùn)動(dòng)持續(xù)高漲。個(gè)性解放和反抗權(quán)利的斗爭(zhēng)是1970年代的關(guān)鍵主題,美國(guó)人通過(guò)對(duì)宗教信仰、流行文化、性別和身份的重新認(rèn)知,尋求建立一種全新的個(gè)人主義。本次展覽將展出林恩·赫舍曼最具有代表性的作于1973–1978年的“羅貝塔·布雷特莫”系列作品。這些作品審視了個(gè)體“真實(shí)”與“虛擬”身份之間的關(guān)系——該主題在當(dāng)今消費(fèi)主義盛行,臉書(shū)等社交媒體用戶信息泄露,個(gè)體隱私處于被監(jiān)控,人機(jī)交互技術(shù)不斷突破的全球語(yǔ)境之下,仍具有十分現(xiàn)實(shí)的意義。
  虛構(gòu)主人公“羅貝塔·布雷特莫”,最開(kāi)始由藝術(shù)家親自扮演,隨后幾個(gè)版本由其他演員輪流出演。“羅貝塔·布雷特莫”,或可稱之為藝術(shù)家的另一個(gè)存在:“另我”,留下了一系列可供追蹤的檔案和物件,不僅包括化妝、著裝、假發(fā)等外貌上的移植和喬裝,還包括在現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)存在屬性的證明來(lái)完成:駕駛執(zhí)照、信用卡、來(lái)自心理醫(yī)生的信件等等。這些虛構(gòu)痕跡的積累和再現(xiàn)是藝術(shù)家對(duì)身份政治和自我認(rèn)知的覺(jué)醒過(guò)程,正如藝術(shù)家所言,“盡管我當(dāng)時(shí)堅(jiān)持認(rèn)為她(羅貝塔·布雷特莫)就是她自己,具有屬于她的需求、野心和本能,回想起來(lái),我們其實(shí)是聯(lián)系在一起的。羅貝塔代表了我的一部分,我們所有人在內(nèi)心深處都有這樣一個(gè)羅貝塔……對(duì)我來(lái)說(shuō),她是我身份的另一種維度,是我隱匿部分的身體,是我內(nèi)心的恐懼。”
  林恩·赫舍曼在藝術(shù)實(shí)踐中不斷探究藝術(shù)系統(tǒng)中形式、媒介和主題的多種可能性,她需要為自己創(chuàng)建一個(gè)獨(dú)立的語(yǔ)境,設(shè)置一個(gè)全新的身份。身份概念既是社會(huì)階層的類別,又是一種心理認(rèn)知上的區(qū)隔,“羅貝塔·布雷特莫”的身份最終通過(guò)社會(huì)網(wǎng)絡(luò)中的公共形象,如在報(bào)紙上刊登租房廣告、通信往來(lái)記錄、約會(huì)等一系列被密切監(jiān)控的行為來(lái)確定她的個(gè)體化存在形式。盡管“羅貝塔·布雷特莫”存在的年代遠(yuǎn)遠(yuǎn)早于智能手機(jī)、人工智能、大數(shù)據(jù)等交互式科技,但她似乎預(yù)判了一個(gè)社交互動(dòng)的、由數(shù)據(jù)監(jiān)控構(gòu)成的虛擬世界的到來(lái)。
  從理論上來(lái)說(shuō),今天人們可以在互聯(lián)網(wǎng)上設(shè)置和扮演各種角色,但是在生物識(shí)別程序和網(wǎng)絡(luò)安全的監(jiān)控,又要求每個(gè)角色證明自己的“真實(shí)”身份。這可以視為當(dāng)今語(yǔ)境下對(duì)藝術(shù)家林恩·赫舍曼的另我身份“羅貝塔·布雷特莫”的重新解讀。她的作品重新定義了信息時(shí)代人類身份的本質(zhì),如藝術(shù)家所言,我們每個(gè)人都是“與真實(shí)生活實(shí)時(shí)交互的虛擬人”。
   關(guān)于藝術(shù)家
  美國(guó)藝術(shù)家林恩·赫舍曼(b.1941)藝術(shù)實(shí)踐超過(guò)50年,因其藝術(shù)作品和電影而享譽(yù)國(guó)際。作為最早一代新媒體先鋒藝術(shù)家的一份子,她的創(chuàng)新性被廣泛認(rèn)可,她的作品一直探究社會(huì)問(wèn)題:人與技術(shù)之間的關(guān)系,個(gè)人身份,監(jiān)控機(jī)制,使用媒體作為工具反抗審查制度和政治鎮(zhèn)壓。在過(guò)去的五十年里,她在攝影,電影,表演,裝置,互動(dòng)以及網(wǎng)絡(luò)媒體藝術(shù)領(lǐng)域做出了開(kāi)創(chuàng)性的貢獻(xiàn)。
  近年來(lái)個(gè)人展覽包括:“公民雷達(dá)”,舊金山芳草地藝術(shù)中心,美國(guó)(2017);“賽博人及自我推銷(xiāo)”,克利夫蘭藝術(shù)博物館,美國(guó)(2016);“流變的身份”,威廉·萊姆布魯克博物館,德國(guó)(2016);“物種起源(2)”,牛津現(xiàn)代美術(shù)館,英國(guó)(2015);“公民雷達(dá)”,ZKM|當(dāng)代美術(shù)館,德國(guó)(2014);“露比的文件”,舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館,美國(guó)(2013);“作為羅貝塔的我”,卡拉科夫當(dāng)代藝術(shù)館,波蘭(2012);“調(diào)查”,明尼蘇達(dá)大學(xué)Katherine E. Nash美術(shù)館,美國(guó)(2011);“完整的羅貝塔·布雷特莫”,曼徹斯特大學(xué)惠特沃斯美術(shù)館,英國(guó)(2009)。群展包括:“戰(zhàn)后:太平洋與大西洋之間藝術(shù)”,德國(guó)藝術(shù)之家(2016);“夢(mèng)鄉(xiāng):沉浸式影院與藝術(shù)1905-2016”,紐約惠特尼美術(shù)館,美國(guó)(2016);“藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”,舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館,美國(guó)(2016);“技術(shù)主義”,莫納什大學(xué)美術(shù)館,澳大利亞(2015);“流行出發(fā)”,西雅圖美術(shù)館,美國(guó)(2014);“現(xiàn)實(shí)的暈眩”,柏林藝術(shù)學(xué)院,德國(guó)(2014);“水花飛濺:表演之后的繪畫(huà)”,泰特現(xiàn)代美術(shù)館,英國(guó)(2012);“雙重生活”,泰特現(xiàn)代美術(shù)館,英國(guó)(2011);“聯(lián)合體:與水相擁”,伊斯坦布爾現(xiàn)代美術(shù)館,土耳其(2008)等。
  近年來(lái)林恩·赫舍曼獲得的獎(jiǎng)項(xiàng)包括Siggraph終身成就獎(jiǎng),Prix Ars Electronica Golden Nica和John Simon Guggenheim紀(jì)念基金。 2017年,她獲得了舊金山電影協(xié)會(huì)的“持久視覺(jué)”獎(jiǎng)美國(guó)藝術(shù)家獎(jiǎng)學(xué)金,并將獲得大學(xué)藝術(shù)協(xié)會(huì)的終身成就獎(jiǎng)。
  她的五部電影 - 《奇異文化》《人造人》《孕育阿達(dá)》《女性藝術(shù)革命:秘密歷史》和《Tania Libre》都在全球發(fā)行,并參展圣丹斯電影節(jié)、多倫多電影節(jié)和柏林國(guó)際電影節(jié)等。她作為《人造人》的編劇和導(dǎo)演獲得Alfred P. Sloan基金獎(jiǎng)。 《女性藝術(shù)革命:秘密歷史》也載譽(yù)藝術(shù)電影節(jié)。
  她的作品已在全球200多個(gè)大型展覽中展出并被很多機(jī)構(gòu)收藏,包括紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館,倫敦泰特現(xiàn)代藝術(shù)博物館,杜伊斯堡萊姆布魯克博物館,洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館,加拿大渥太華國(guó)家美術(shù)館,明尼阿波利斯沃克藝術(shù)中心,曼徹斯特的惠特沃思美術(shù)館,卡爾斯魯厄ZKM |藝術(shù)與媒體中心,伯克利藝術(shù)博物館,等等。
  當(dāng)前和未來(lái)展覽:
  運(yùn)動(dòng)中的藝術(shù). 100件新媒體藝術(shù)品,ZKM |藝術(shù)與媒體中心,卡爾斯魯厄,德國(guó),07.14, 2018 – 02.24, 2019
  巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)《孕育阿達(dá)》和《Vertighost》展映,巴塞爾電影項(xiàng)目,巴塞爾,瑞士,06.14, 2018
  拉脫維亞國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)雙年展,拉脫維亞,06.02 – 10.28, 2018
  林恩·赫舍曼:抗體,巴塞爾電子藝術(shù)之家,巴塞爾,瑞士,05.03 – 08.05, 2018
  如我物,奧德里奇當(dāng)代藝術(shù)博物館,柏林,德國(guó),05, 20, 2017 – 01.13, 2019
  未來(lái)的閃光點(diǎn),路德維希論壇,亞琛,德國(guó),04. 20,2018 – 08. 19, 2018
  EPOS藝術(shù)電影節(jié),特拉維夫藝術(shù)館,以色列,03. 14,2018 – 03. 17,2018

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