站臺中國將于5月24日榮幸呈獻藝術(shù)家付經(jīng)巖自2015年以來在北京的全新個展“飛矢無動”，并邀請策展人戴卓群擔(dān)綱策劃。本次展覽也是藝術(shù)家在站臺中國舉辦的第三次個展，展覽將以近三年間創(chuàng)作的系列繪畫與材料裝置作品為主線，呈現(xiàn)出付經(jīng)巖在其自身創(chuàng)作脈絡(luò)上的推進與探索。
　　付經(jīng)巖的創(chuàng)作實踐往往充滿西緒弗斯式的反復(fù)與重置，借助于圖像與材料做為載體所附加的隱喻，藝術(shù)家將若干看似無甚意義的形象及其關(guān)聯(lián)選項衍生繁殖，將圖像的元素盡情地分裂，并且讓它們不斷復(fù)制與變異。穿過身體的光芒，四十五度角的彩色條紋，貌似隨意截取的圖像與形象，隱匿的細節(jié)，生楞的風(fēng)景、人物與靜物，秩序與混沌。藝術(shù)家的方式并不在于探尋隱藏在混沌之后的秩序，而是探尋混沌自身的形式和可能，探尋無意識散射的歧感與偶然性規(guī)則。
　　此次展出的裝置作品“等待下一次震動”，付經(jīng)巖將觀眾拋入到著名的“飛矢無動”這一哲學(xué)悖論中，一支射出的箭，是動的，還是不動的？一個物體，倒轉(zhuǎn)了方位，還是那個物體嗎？-
　　真實是由幻象所涵載的，做為被凝視的客體，當(dāng)它成為一個結(jié)果和對象時，其便已經(jīng)被合法化了，所有的偶然性緣起與過程中的岐途變成了最終后置的意義。在這里，做為作品的它，卻并不再是偶然的，從結(jié)果導(dǎo)向原因，過去被重置了。時間被抽離，成為一種實存本身的形式，飛矢無動，剎那即永恒，過去和未來盡皆存續(xù)于當(dāng)下時刻，隱含于圖像、材料、物體表面所不可見的內(nèi)在眼光與觀念磋商。
　　付經(jīng)巖
　　1979生于遼寧大連瓦房店，現(xiàn)工作生活于遼寧沈陽。主要個展包括:《飛矢無動》，站臺中國（2018）；《內(nèi)膽—付經(jīng)巖個展》，站臺中國（2015）；《拾垃圾轉(zhuǎn)運——付經(jīng)巖項目》，站臺中國（2013）。主要群展包括：《叢林III——尋?！罚九_中國（2017）；《蘇利文的閣樓》，妙有藝術(shù)；《表現(xiàn)主義——在東北》，魯迅美術(shù)學(xué)院（2016）《空間之外》，WORKJAM空間；《遷禧》，站臺中國、《身體詩集》，Bank（2015）；《紙本展》，空間站（2014）；《叢林II-彌漫的形態(tài)：相對論》，站臺中國（2013）；《北方新干線第二回》，紅星畫廊（2011）；《中韓藝術(shù)交流展》，磴明萬荷美術(shù)館；《“藝術(shù)東北”東北青年當(dāng)代藝術(shù)展》，蔚藍美術(shù)館；《曹錫輝付經(jīng)巖曲巖油畫作品聯(lián)展》，上海象形畫廊（2009）、《中韓現(xiàn)代美術(shù)國際交流展》，城南藝術(shù)中心美術(shù)館；《“遲遲出場”作品展》，沈陽274藝術(shù)空間；《“北方新干線”作品展》，北京紅星畫廊（2007）；《付經(jīng)巖、曲巖油畫雙人展》，北京，中國；《中意文化交流展》，米蘭，意大利（2005)