Rossi & Rossi 欣然宣布新展 《Billy Apple®跨越六十年1962-2018 》，展覽將在香港于6月9日至7月27日展出。 作為上個(gè)世紀(jì)60-70年代英國和紐約流行藝術(shù)和觀念藝術(shù)潮中的中心人物，Billy Apple對(duì)身分這一主題展開了深刻的探討和推廣，其手法尖銳獨(dú)到，是當(dāng)代藝術(shù)家中最特立獨(dú)行的其中一位。本次在Rossi & Rossi的展覽精選了每個(gè)時(shí)期的重要代表作品，追尋藝術(shù)家在過去60年間跨越三大洲的創(chuàng)作足跡。Apple將于6月9日下午3時(shí)和本次展覽的策展人Christina Barton進(jìn)行公開對(duì)談，隨后為開幕酒會(huì)。
　　Billy Apple原名Barrie Bates， 1935年出生于奧克蘭，1959年入學(xué)倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院，學(xué)習(xí)平面設(shè)計(jì)。在那里他結(jié)識(shí)了德里克·博舍和戴維·霍克尼，并在1961年于戴維·霍克尼一起前往紐約，這次旅行對(duì)藝術(shù)家來說有著變革性的意義。畢業(yè)之后，Barrie Bates漂染了頭發(fā)，并改名為Billy Apple，把自己重新塑造成一個(gè)藝術(shù)品牌。這一舉動(dòng)被記錄在自傳式的攝影作品《Billy Apple 用 Lady Clairol Instant Crème Whip漂染頭發(fā), 1962年11月 (1962/1997)》中，這是對(duì)藝術(shù)家之后的創(chuàng)作風(fēng)格具有決定性意義的一件作品。
　　同時(shí)展出的還有《自畫像（Apple綠中見紅）(1962/1963)》。1963年4月Apple在倫敦Gallery One畫廊舉辦了名為《Apple Sees Red: Live Stills》的首次個(gè)展，展出了一系列在畫布上創(chuàng)作的自畫像。一共十二件，本次展出的是其中僅存的六件之一。 這件作品類似于藝術(shù)家試圖向大眾介紹一件新產(chǎn)品或是新品牌的宣傳照。Apple裸露出的肩頸暗示著重生的概念，但是整張相片的
　　形式和人物姿態(tài)確又像一張證件照。作品體現(xiàn)了Apple獨(dú)特的波普藝術(shù)表現(xiàn)形式，通過利用廣告語言來傳達(dá)自己的品牌重塑，以此來模糊藝術(shù)和生活、人物和產(chǎn)品之間的界線。
　　1964年，Apple移居紐約，創(chuàng)作并展出與流行文化相關(guān)的作品，聯(lián)同安迪·沃霍爾，杰士伯·約翰斯和克拉斯·奧登堡在歷史性的傳奇展覽《美國超級(jí)市場(chǎng)》（American Supermarket）中一起展出。在隨后的幾年，Apple運(yùn)用了多種新穎的消費(fèi)科技，幫助他的藝術(shù)制作和推廣，例如探索使用靜電復(fù)印作為創(chuàng)作媒介，代表作有《藝術(shù)家身著滴干西服的肖像 (紫色)》 (1964)； 以及使用霓虹燈進(jìn)行的創(chuàng)作，代表作有《獻(xiàn)給R. D. Laing的四個(gè)藍(lán)色結(jié)》(1966/2017)。
　　到1969年，Apple的藝術(shù)實(shí)踐已經(jīng)變得十分概念化、更加注重創(chuàng)作的過程。為了給自己的作品提供一個(gè)空間，他在紐約西區(qū)第23號(hào)街161號(hào)創(chuàng)辦了非牟利空間APPLE，空間于1969年10月開創(chuàng)，1973年5月結(jié)束。在那里，Apple開始系統(tǒng)地探索他的「消極條件」原則。該原則的一方面涉及到將家務(wù)中的清潔行為稱之為「藝術(shù)」，包括：清掃、吸塵、拖地和清洗。本次展出的作品《四項(xiàng)活動(dòng)：清掃、吸塵、拖地、清洗，1971年3月20》(1971) 正是紀(jì)錄下了這些行為的一套舊照片。
　　作品《自我抹去的肖像，1974年3月27日》 (1974)是一組三件的紙上作品，更加正式地描繪了「消逝」這一過程。這組作品是為了藝術(shù)家1974年在倫敦蛇形畫廊舉行的重要個(gè)展而創(chuàng)作的。在這個(gè)過程中，Apple的影像「消
　　融」了。這幅自畫像是藝術(shù)家邀請(qǐng)職業(yè)攝影師拍攝的多幅作品中的第三幅，每一幅都采用了全幅正面、從頭到肩的統(tǒng)一形式。
　　自上世紀(jì)80年代以來，Apple以一些基于文本的作品來平衡他的裝置藝術(shù)。這些文本作品吸引著人們對(duì)藝術(shù)系統(tǒng)的關(guān)注，并突出了藝術(shù)家的社交網(wǎng)絡(luò)。本次展覽中的多件作品表現(xiàn)的都是這其中的相互關(guān)系，例如《物物交易 (未完成)》 (1984/2018)和IOU (未完成) (1987/2018)。至于《已付: 藝術(shù)家也要像其他人一樣活著》 (1995/2018)是一組持續(xù)創(chuàng)作中的系列，藝術(shù)家邀請(qǐng)藏家去支付他個(gè)人賬單中的一張，其后藏家將收到一張裱在有框卡片上的收據(jù)，就是以支付賬單作為交換作品展現(xiàn)出相互關(guān)系的創(chuàng)作。
　　通過模糊藝術(shù)和藝術(shù)家、藝術(shù)和生活、藝術(shù)和商業(yè)之間的界線，Apple從個(gè)人藝術(shù)家逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)槠放?，并?007年以他的名字注冊(cè)了商標(biāo)。他參與了一系列的項(xiàng)目，在其注冊(cè)商標(biāo)的八個(gè)類別中進(jìn)行品牌產(chǎn)品的創(chuàng)作，其中包括被稱為"比利蘋果"的新品種蘋果。由園藝師和果農(nóng)一起開發(fā)，該品種通過展覽中的雕塑 《級(jí)別31. 比利蘋果®品種（紅色）》（2007）予以展現(xiàn)。
　　本次展覽最后一個(gè)部份的作品是來源于一系列藝術(shù)家和科學(xué)家們合作的結(jié)果，其中包含了一項(xiàng)名為 《Billy Apple®永生化》（2009-15）的工程中元素。作為生物化學(xué)家Craig Hilton博士藝術(shù)科學(xué)實(shí)驗(yàn)的一部分，Apple的細(xì)胞被存放在美國維珍尼亞州的美國典型培養(yǎng)物保藏中心，在那里它們將被用于科學(xué)研究而被永久保存。
　　限量版、全圖錄的同名圖冊(cè)《Billy Apple®跨越六十年 1962-2018》也將與展覽同步出版，圖冊(cè)由來自惠靈頓的藝術(shù)史學(xué)家Christian Barton作序。更多詳情，請(qǐng)瀏覽 rossirossi.com.
　　Billy Apple®原名Barrie Bates, 于1935年出生于新西蘭的奧克蘭。于1959年離開新西蘭前往倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)平面設(shè)計(jì)。 1962年畢業(yè)后，改名為Billy Apple，通過這一激進(jìn)的舉措來建立新的身份并將自己變成自己的藝術(shù)作品。1964年，他移居紐約，在那里他創(chuàng)作了大量與流行文化相關(guān)的繪畫和對(duì)象，其中的一些作品在1964年Bianchini畫廊標(biāo)志性的展覽《美國超市》中展出 。之后在Bianchini畫廊、Howard Wise畫廊和百事可樂畫廊又展出了其復(fù)印印刷作品和霓虹燈雕塑 。到1969年，Apple的藝術(shù)實(shí)踐已經(jīng)變得更加概念化、更加注重創(chuàng)作的流程。為了為自己的作品提供一個(gè)空間，他在紐約西區(qū)第23號(hào)街161號(hào)創(chuàng)辦了非牟利空間APPLE，空間于1969年10月開創(chuàng)，1973年5月結(jié)束。他也在紐約其他的藝術(shù)空間中展覽，包括Mercer街3號(hào)，Holly Solomon，Martha Jackson West和Clocktower，并在1975-76年間在112 Greene Street 畫廊擔(dān)任總監(jiān)。Apple于1974年在倫敦的蛇形畫廊舉辦了重要個(gè)展，展覽涵蓋了藝術(shù)家自1960年至1974年在英美兩國的創(chuàng)作。Apple在紐約一直居住至1990年，在此期間，一直不斷地在眾多空間舉辦展覽，包括Leo Castelli畫廊（分別在1974、1978、1980和1984年展出）。1975年和1979-80年，Apple兩次前往新西蘭，在那里的私人和公共畫廊創(chuàng)作了多件特定場(chǎng)地的裝置作品。自上世紀(jì)80年代以來，Apple以一些基于文本的作品來平衡他的裝置藝術(shù)。這些文本作品吸引著人們對(duì)藝術(shù)系統(tǒng)的關(guān)注，并突出了藝術(shù)家的社交網(wǎng)絡(luò)?；蒽`頓城市美術(shù)館在1991年組織了名為《As Good as Gold: Billy Apple Art Transactions 1981-1991》的巡回展，作為對(duì)這一系列作品的回顧。Billy Apple?于2007年成為注冊(cè)商標(biāo)。他參與了一系列的項(xiàng)目，在其注冊(cè)商標(biāo)的八個(gè)類別中進(jìn)行品牌產(chǎn)品的創(chuàng)作，其中包括被稱為《比利蘋果》的新品種蘋果、《比利蘋果酒》、《比利茶》和名為《蘋果混和》的混合咖啡豆。近期，Billy Apple又參與到多個(gè)藝術(shù)科學(xué)的合作項(xiàng)目中，將他的細(xì)胞封存，他的基因測(cè)序?qū)⑺腄NA提取并分析以用作微生物組學(xué)研究。
　　Billy Apple現(xiàn)居新西蘭的奧克蘭市。自1990年起，Apple的作品在眾多的國際和國內(nèi)展覽中展出，其中包括"Toi Toi Toi: Three Generations of New Zealand Artists" (卡塞爾 & 奧克蘭, 1999); "Global Conceptualism: Points of Origin" (紐約, 1999); "Kronos + Kairos: Über die Zeit in der Zeitgenössischen Kunst", (卡塞爾, 1999); "Shopping: A Century of Art and Consumer Culture" (法蘭克福& 利物浦, 2002-3); "American Supermarket" (匹茲堡, 2002); "Art of the '60s from Tate Britain" (奧克蘭2006); "Gold" (維也納, 2012), 以及 "International Pop" (米尼蘇達(dá) & 費(fèi)城, 2016). 近幾年的個(gè)展包括2009年在鹿特丹當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦的《Billy Apple®: A History of the Brand and Revealed/Concealed》，和2015年在奧克蘭美術(shù)館的《Billy Apple®: The Artist Has to Live Like Everybody Else》。 他的作品被納入多個(gè)公共和私人收藏，其中有紐約古根海姆博物館，維珍尼亞諾福克的克賴斯勒美術(shù)館，紐約的康寧玻璃博物館，底特律藝術(shù)學(xué)院，惠靈頓的新西蘭Te Papa Tongarewa 博物館，倫敦的英國泰特美術(shù)館，和愛丁堡的蘇格蘭現(xiàn)代藝術(shù)國家美術(shù)館。