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自·在——趙夢(mèng)歌個(gè)展

開幕時(shí)間:2018-06-23 15:00:00

開展時(shí)間:2018-06-23

結(jié)束時(shí)間:2018-07-15

展覽地址:山東美術(shù)館二樓B4、B5展廳

策展人:王端廷

參展藝術(shù)家:趙夢(mèng)歌

主辦單位:山東美術(shù)館

展覽介紹


  性格決定藝術(shù)——趙夢(mèng)歌藝術(shù)解讀
  王端廷
  常言說(shuō)“性格決定命運(yùn)”,對(duì)于藝術(shù)家而言,“性格決定藝術(shù)”。同一個(gè)時(shí)代同一個(gè)國(guó)度的藝術(shù)家面臨的社會(huì)環(huán)境和物質(zhì)世界是一樣的,但每一個(gè)藝術(shù)家對(duì)世界的反映、對(duì)生活的態(tài)度卻互有差異甚至迥然不同,產(chǎn)生這種差異的原因也許有很多,但藝術(shù)家的性格無(wú)疑是造成差異的重要因素。按照《現(xiàn)代漢語(yǔ)詞典》的解釋,性格就是一個(gè)人在對(duì)人、對(duì)事的態(tài)度和行為方式上所表現(xiàn)出來(lái)的心理特點(diǎn)。
  1905年,在歐洲的法國(guó)和德國(guó)同時(shí)產(chǎn)生了野獸主義和表現(xiàn)主義,這兩個(gè)流派被西方藝術(shù)史家公認(rèn)為一種風(fēng)格的兩種變體。德國(guó)著名藝術(shù)史家維爾納·哈夫特曼指出這兩種風(fēng)格的差異是:“法國(guó)變體強(qiáng)調(diào)形式方面——‘表現(xiàn)’意在‘形式’;德國(guó)變體強(qiáng)調(diào)題材——‘形式’意在‘表現(xiàn)’。”在我看來(lái),它們兩者的本質(zhì)區(qū)別在于,野獸主義傾向于表現(xiàn)感官的愉悅,而表現(xiàn)主義多半表現(xiàn)的是靈魂的痛苦。野獸主義與表現(xiàn)主義的差異姑且可以歸因于民族性格的差異,即拉丁民族天然的樂(lè)天開朗和條頓民族本能的內(nèi)省持重帶來(lái)的藝術(shù)趣味的差別。然而,在野獸派內(nèi)部各個(gè)藝術(shù)家之間也存在著藝術(shù)傾向上的巨大不同。例如該派領(lǐng)袖馬蒂斯就曾說(shuō)過(guò)這樣的話:“我企望的藝術(shù)是一種和諧、純粹和寧?kù)o的藝術(shù),它不含有令人不安或苦惱的題材。對(duì)于一個(gè)勞神的人,不論是公務(wù)員或是作家,它好像是一種撫慰,像一種鎮(zhèn)靜劑,或者像是一把安樂(lè)椅,可以使人消除疲勞。”這段話后來(lái)被當(dāng)成了野獸主義藝術(shù)的宣言,馬蒂斯本人的藝術(shù)則是詮釋這一宣言的最佳范本。馬蒂斯畢生堅(jiān)守這一藝術(shù)理想,即使在德軍入侵,家園淪陷時(shí)仍然不改初衷。而同為野獸派成員的魯奧卻另有所好,與馬蒂斯的藝術(shù)主張絕然相反,魯奧的藝術(shù)創(chuàng)作動(dòng)機(jī)是揭示人性的丑惡,表達(dá)精神的痛苦。馬蒂斯和魯奧在藝術(shù)趣味上差異無(wú)疑源于兩人彼此不同的性格。從一定意義上說(shuō),藝術(shù)上的多元化根源于藝術(shù)家性格的多樣性,而藝術(shù)的個(gè)性也來(lái)自藝術(shù)家性格的獨(dú)特性。
  趙夢(mèng)歌是一個(gè)性格溫和而又堅(jiān)韌、樂(lè)觀而又謹(jǐn)慎的藝術(shù)家,她的藝術(shù)鮮明地體現(xiàn)了這樣的性格特點(diǎn)。
  趙夢(mèng)歌先后就讀于中央美術(shù)學(xué)院附中和中央美術(shù)學(xué)院油畫系第三畫室,她最早的繪畫屬于典型的表現(xiàn)主義風(fēng)格,作品多以社會(huì)底層的通人為題材,色彩厚重,筆觸凝滯,無(wú)論是著衣人像,還是男女裸體,都傳達(dá)出強(qiáng)烈的憂郁和苦悶之情。從這些作品中可以看出那時(shí)的趙夢(mèng)歌具有梵高式的悲天憫人的情懷。她還曾嘗試過(guò)利用綜合材料進(jìn)行創(chuàng)作,作品兼具觀念藝術(shù)色彩和抽象藝術(shù)意味。由于宣泄消極情緒的表現(xiàn)主義畫風(fēng)和旨在批判各種既定價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的觀念主義藝術(shù)均不符合趙夢(mèng)歌的性格,因此她很快放棄了這些風(fēng)格及其探索。
  從2005年開始,趙夢(mèng)歌逐漸找到了一種獨(dú)特的個(gè)人繪畫風(fēng)格,這是一種將老莊的出世觀念、柏拉圖的烏托邦理想、矯飾主義人物造型和野獸主義藝術(shù)趣味融為一體的綜合主義風(fēng)格。確切地說(shuō),趙夢(mèng)歌創(chuàng)造了一種獨(dú)特女性裸體形象,并通過(guò)這一形象構(gòu)建了一個(gè)自己的藝術(shù)世界。這是一種用油彩平涂再經(jīng)黑線勾勒,既富有強(qiáng)烈的生命活力又顯示出鮮明的裝飾特征的裸女形象,她們個(gè)個(gè)身材健碩、體態(tài)豐腴,以單人、雙人或群體的方式,以或坐或立或臥的姿態(tài)出現(xiàn)在畫面上。這些裸女似乎沒(méi)有確切的圖像來(lái)源,她們既有唐代繪畫或唐三彩中仕女的神韻,又有意大利現(xiàn)代藝術(shù)大師莫迪里阿尼人體繪畫的體量感。更加奇特的是,趙夢(mèng)歌所有繪畫作品中的裸女都好像是一個(gè)母親生下的孿生姐妹,相貌幾乎沒(méi)有差異,這一現(xiàn)象使人聯(lián)想到英國(guó)拉斐爾前派畫家羅塞蒂用同一個(gè)模特兒塑造不同的人物形象,以及伯恩-瓊斯的《金色階梯》中所有人物都有著相同的相貌。除此之外,趙夢(mèng)歌總是將這些裸女置于山水環(huán)抱、草木蔥蘢、花團(tuán)錦簇的自然環(huán)境中。我們知道,在中國(guó)藝術(shù)史上并沒(méi)有裸體像傳統(tǒng),裸體藝術(shù)是外來(lái)文化,尤其盛行于具有天人兩分二元論世界觀的西方世界。趙夢(mèng)歌并不是一個(gè)女性主義者,也無(wú)意通過(guò)描繪裸女宣揚(yáng)男女平等或女性獨(dú)立的主張,她畫中的裸女完全沒(méi)有社會(huì)屬性,她們是一群自然狀態(tài)亦即生物學(xué)意義上的女人。值得注意的是,趙夢(mèng)歌有意夸張了人物面部的結(jié)構(gòu),將人物的鼻梁處理成過(guò)度拉長(zhǎng)而異常彎曲的形狀,這一具有矯飾主義特征的處理方式大大改變了這些裸女的漢人相貌特征,使她們呈現(xiàn)出異族人種的面貌。也就是說(shuō),這些裸女不僅超越了社會(huì)等級(jí)的差異,而且超越民族和種族的界限,她們是沒(méi)有特定社會(huì)身份的純粹生命。
  這些裸女是趙夢(mèng)歌創(chuàng)造的一種符號(hào),一種精神載體,隨著時(shí)間的推移,她們被注入了越來(lái)越豐富的思想內(nèi)涵。從作品標(biāo)題我們可以看出趙夢(mèng)歌繪畫題材的來(lái)源極為廣泛,既有出自《圣經(jīng)》的《應(yīng)許之地》和《門徒》,也有來(lái)自佛教的《觀世音》《色空》和《大歡喜》,還有源于道家出世觀念和古代文人理想的作品,諸如《竹林深處》《隱修之地》和《隱逸者》等等,更有大量取自日常生活題材的作品。她還采用觀念主義圖像挪用的策略,將西方經(jīng)典名作的圖式應(yīng)用到自己的創(chuàng)作中,例如《觀世音》一畫就采用的是達(dá)·芬奇的壁畫《最后的晚餐》的構(gòu)圖,《圓融之舞》借用了西方古典繪畫常見題材“美惠三女神”的造型,而《晝》《夜》《晨》《昏》則直接取自意大利文藝復(fù)興藝術(shù)大師米開朗基羅的著名系列雕刻作品。除此之外,她還有許多裸女的姿態(tài)和手勢(shì)頗似佛教造像中的菩薩造型。由于趙夢(mèng)歌出生于河南農(nóng)村,她的繪畫還帶有一股強(qiáng)烈的民間藝術(shù)趣味。
  趙夢(mèng)歌的繪畫反映了全球化時(shí)代的特有現(xiàn)象,這就是打破文化隔閡,將古今中外不同文化元素融為一體。這一文化立場(chǎng)契合了法國(guó)當(dāng)代哲學(xué)家吉爾·德勒茲和菲利克斯·加塔利在《千高原》一書中提出的“游牧主義”概念,即一種包容、發(fā)散、反權(quán)威、反歸納的文化價(jià)值傾向。趙夢(mèng)歌能夠突破時(shí)間和空間的界限,將古今中西文化藝術(shù)變成自己自由馳騁的無(wú)疆樂(lè)土。在她的繪畫中,現(xiàn)實(shí)和幻想、理性與激情、象征與表現(xiàn)、宗教與世俗等各種不同成分都兼容并蓄,通過(guò)挪用、混雜和重構(gòu)等各種手段,將歷史文脈的記憶與理想世界的憧憬變成一幅幅真實(shí)可感的視覺(jué)圖像,充分體現(xiàn)了一種海納百川、包羅萬(wàn)象的游牧主義精神。
  除了作品題材,從趙夢(mèng)歌自2002年至今舉辦的個(gè)展題目上,我們也能領(lǐng)會(huì)其藝術(shù)宗旨,“夢(mèng)幻天堂”“東方伊甸園”“造夢(mèng)者”“造夢(mèng)空間”“隱修之地”和“理想國(guó)”等題目全面而準(zhǔn)確地闡釋了她的藝術(shù)追求。這次在山東美術(shù)館舉辦的個(gè)展取名“自·在”則是對(duì)上述展覽題目及其意義的延伸和深化,借用佛教概念,表達(dá)了趙夢(mèng)歌對(duì)無(wú)拘無(wú)束、自然而然的生命存在狀態(tài)的向往。不做丑陋現(xiàn)實(shí)的批判者,而努力建造一個(gè)超越現(xiàn)實(shí)的理想世界;不哀嘆生活的苦難,而執(zhí)著于追逐夢(mèng)境的美好。從本質(zhì)上看,趙夢(mèng)歌的藝術(shù)理想與野獸派大師馬蒂斯的“安樂(lè)椅”觀念相近似;對(duì)照中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史,林風(fēng)眠和常玉算得上是她的知音同道。由于身處全球化的時(shí)代,趙夢(mèng)歌在中國(guó)古代文人出世逍遙和西方古代哲人烏托邦的思想之外還增加了天下一家、世界大同的價(jià)值觀。
  正如她的名字,趙夢(mèng)歌是一位夢(mèng)想的歌者;當(dāng)她歌唱快樂(lè)的時(shí)候,她便抓住了所有人的心,因?yàn)榭鞓?lè)是每個(gè)人的愿望。
  2018年5月22日于北京
  王端廷 中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員

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