墨非墨畫廊將于7月7日向公眾隆重呈現(xiàn)由策展人朱小鈞策劃的群展“青”，展覽匯集劉玉潔、張雪瑞、申亮、孫巖、顏秉卿五位藝術(shù)家，展覽標(biāo)題出自《荀子•勸學(xué)》，五位藝術(shù)家他們的共同特性，就是在我們這個時代尋求自身創(chuàng)作的“青出于藍”的方法，并努力為之踐行,他們在創(chuàng)作中所顯現(xiàn)的問題及應(yīng)對，正是《青》這個展覽試圖梳理和展示的藝術(shù)生態(tài)中的幾個問題。

　　青取之于藍，而青于藍。--《荀子·勸學(xué)》
　　"青"字從誕生日起，一直在被賦能。在《說文》里它是東方的代稱；于《別賦》中它是春天的隱喻；在我們的常識中它是年輕熱血和朝氣蓬勃的特指；在今天它還是青島這個地名的簡稱。我們曾在"兩岸青山相對出"中體味李白的壯闊胸襟；我們也在"草色入簾青"里感受劉禹錫的陋室之美。"青"這個字，你只要看到它，內(nèi)心默念，就一定會有某種情感被喚醒，有了人格和體溫，不再是一個單純的漢字。
　　《青》在這個展覽中的指向，我本心更趨向于"青出于藍"這一傳統(tǒng)意義。劉玉潔、張雪瑞、申亮、孫巖、顏秉卿這五個藝術(shù)家，他們的共同特性，就是在我們這個時代尋求自身創(chuàng)作的"青出于藍"的方法，并努力為之踐行。我和這五個藝術(shù)家相識與合作，每個人都有五年以上的時間，回顧這些年他們在創(chuàng)作中所顯現(xiàn)的問題及應(yīng)對，正是《青》這個展覽試圖梳理和展示的藝術(shù)生態(tài)中的幾個問題。
　　"學(xué)習(xí)焦慮"是這個時代所有藝術(shù)家都要面對的問題。環(huán)境越復(fù)雜，我們的焦慮感就越強：技術(shù)在迭代，信息在激增，問題在涌現(xiàn)。我們的時間在被不斷碎片化，被切割的日常已經(jīng)讓我們很難拿出一塊完整的時間來讀書和學(xué)習(xí)。更逼近的事實是，學(xué)習(xí)已經(jīng)成為一個終身化的事情，過去我們說的"學(xué)業(yè)有成"，真的已經(jīng)成為過去式，從本科、碩士、博士畢業(yè)，算"有成"嗎？很難。新的知識總是如潮水般涌來，我們可能終其一生，都在學(xué)習(xí)奮力前行，永遠也成不了。"終身學(xué)習(xí)"，也是這是這個時代的現(xiàn)實。
　　《青》展聚焦的這五位藝術(shù)家，其實是"終身學(xué)習(xí)"的典型個案。我且將之命名為"游牧態(tài)度"的藝術(shù)青年：哪里水草豐美，就向哪里遷徙，一直都沒有停止過更新自己的藝術(shù)觀和作品面貌。我試圖找尋他們創(chuàng)作中共同的關(guān)鍵詞，但其實每個人都是不可復(fù)制和歸類的個案，只是在"學(xué)習(xí)"這件事上，他們顯現(xiàn)出讓我愿意"引為同道"的特性。我把這些特性歸納為五個關(guān)鍵詞，在每個藝術(shù)家的作品中都有不同的顯現(xiàn)。
　　競合
　　不斷地學(xué)習(xí)和更新藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵和外延，讓自己的創(chuàng)作成為一個不可復(fù)制的觀念通道，這個是我對劉玉潔創(chuàng)作的直觀感受。從"平面"到"空間"，她的創(chuàng)作來自于傳統(tǒng)文本、建筑學(xué)、社會學(xué)等各種學(xué)科，綱舉目張，她把這些不同學(xué)科的營養(yǎng)，轉(zhuǎn)換為自己的創(chuàng)作概念，不同學(xué)科知識的"競合"與"互馴"，是劉玉潔能夠脫穎的理由，在創(chuàng)作中，掌握知識的本質(zhì)就是掌握概念。
　　寫意
　　與古為徒是孫巖的一種人格樣式。他的創(chuàng)作從傳統(tǒng)中來，卻不留任何擬古和懷古的痕跡。在油畫這種外來藝術(shù)品類里，孫巖的創(chuàng)作基本舍棄了對"寫實"的執(zhí)拗，更多的是"應(yīng)物象形，隨類賦彩"，這是個從"實"到"意"的轉(zhuǎn)折，無論是人物還是風(fēng)景，都是寫氣圖貌，隨物以宛轉(zhuǎn)。
　　漸進
　　顏秉卿的創(chuàng)作嚴(yán)格遵循內(nèi)心篤定的規(guī)則，循序漸進，步步為營。他從油彩開始，到當(dāng)下的堪培拉木板，每一步都是給自己定準(zhǔn)一個目標(biāo)，并堅定地朝向問題的靶心。今年他的創(chuàng)作已經(jīng)基本放棄了參照物，而是直接憑心力在木板上展開構(gòu)圖，手中無刀，心中有刀，讓藝術(shù)漸進為一種自我信仰的生活方式。這是一個上海青年"出藍"的自我模式。
　　細節(jié)
　　張雪瑞選擇了抽象這種更為艱險的方式，展開自己的藝術(shù)態(tài)度。在微噴技術(shù)可以呈現(xiàn)各種微妙細節(jié)的時代，張雪瑞堅持的是在手繪的細節(jié)中顯現(xiàn)藝術(shù)的匠心，她的平面繪畫和裝置作品，都呈現(xiàn)出對細節(jié)的近乎苛刻的要求，這種"費時""費力"的"徒勞"，更是其藝術(shù)觀的精神彰顯。
　　自由
　　技術(shù)和觀念都全面的藝術(shù)家并不多，申亮是可以把"舉重若輕"和"舉輕若重"都能拿捏準(zhǔn)確的藝術(shù)家。他的創(chuàng)作有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男蛄泻拓S富的內(nèi)容，在每一類具體的內(nèi)容之中，申亮能夠輕松、明快、具體地表達自己的觀念和感受，并且把對傳統(tǒng)、對當(dāng)代、對日常地理解，準(zhǔn)確地復(fù)活在每一件作品之中，這是一個優(yōu)秀藝術(shù)家在身心解放之后能夠?qū)崿F(xiàn)的真實和自由。
　　競合。寫意。漸進。細節(jié)。自由。
　　這是關(guān)于《青》展這一季的五個關(guān)鍵詞。他們各自獨立，又互相關(guān)聯(lián)，是個性顯現(xiàn)，也是集體特征。在這個展覽中，我們能看到掛在墻上的作品，也能看到背后藝術(shù)家的情感與智識，看到屬于我們這個時代的青出于藍。