耿畫廊（Tina Keng畫廊）以獨(dú)到眼光，25年來榮幸收藏了華人藝術(shù)大師凝視的百年人間，自世紀(jì)的紛亂與風(fēng)華，淬鏈出幽光粼粼的藝術(shù)時(shí)代切片。隨著時(shí)代的推演，藝術(shù)語言以更靈活的特性拆解并重構(gòu)了訴說的方式，而當(dāng)代的物事亦在此高度流動(dòng)性中往原有之邊界推移，朝向更寬廣的范疇前進(jìn)。耿畫廊于2009年年推出之獨(dú)立品牌TKG +，其推廣具有開拓性潛力的當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)為重要使命，開啟更豐富的對(duì)話與實(shí)驗(yàn)性空間。
　　「Plus」系列展是以時(shí)時(shí)脈絡(luò)下流動(dòng)的藝術(shù)語言為命題，意圖探討時(shí)代脈動(dòng)下的美學(xué)延異。其精神由TKG +所具備的顛覆性視野作為對(duì)話起點(diǎn)，并納入溯源的紋理脈絡(luò)里尋找耿畫廊經(jīng)典美學(xué)中類同的內(nèi)在觀點(diǎn)與文化符碼，以此擴(kuò)展圖像視覺外的感知與經(jīng)驗(yàn)，承繼現(xiàn)代語境外的敏銳探索，進(jìn)而開啟世代之間美學(xué)及思想對(duì)話的光譜。
　　自2015年9月「Plus I」首頁以藝術(shù)家林巨，陳敬元雙個(gè)展拉開序幕，延續(xù)至「Plus II」蔣友梅與蔡佳葳的組合，今年P(guān)lus III將以王懷慶與姚瑞中雙個(gè)展方式呈現(xiàn)，意欲探討在時(shí)代的分流下，藝術(shù)家各自在特定政治與環(huán)境中如何面對(duì)歷史造就的記憶幽靈與在時(shí)代更迭下欲保存的自我，同時(shí)回歸對(duì)失根之于現(xiàn)代化下人對(duì)于自我的反思。耿畫廊代表藝術(shù)家王懷慶為中國(guó)后文革時(shí)期畫家，作品呈現(xiàn)出對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化記憶的關(guān)懷，擅長(zhǎng)以類京劇一桌兩椅之寫意抽象手法解構(gòu)以廳堂為連系家族情感的傳統(tǒng)符碼，使散落在畫面四周的明代家具產(chǎn)生人去樓空的失落感，而巨大的冰冷雕塑也在作品與影子之間道出文化棄兒的沉默。對(duì)照王懷慶，TKG +代表藝術(shù)家姚瑞中的作品中經(jīng)?？梢砸姷綄?duì)正統(tǒng)性或是父權(quán)系譜的質(zhì)疑及對(duì)歷史的興趣。他擅長(zhǎng)以再現(xiàn)的手段呈現(xiàn)觀念攝影 ，同時(shí)讓自己參與在攝影其中。姚瑞中的攝影有別于油畫系列，不以戲謔嘲諷的方式游戲于作品中，他藉由強(qiáng)烈懸疑劇的風(fēng)格，與在作品中若有似無的線索，邀請(qǐng)觀者一起參與他的社會(huì)偵探行動(dòng)?；貞?yīng)王懷慶在破碎的家具中尋找文化根源，姚瑞中的作品展現(xiàn)出沒有真實(shí)歷史的人是否等同游走于記憶中的幽靈？?jī)晌凰囆g(shù)家都望在混亂之中，以最柔軟的方式反抗大時(shí)代的謊言，再建立人的存在意義。