蜂巢（深圳）當(dāng)代藝術(shù)中心榮幸地宣布，將于2018年8月4日推出藝術(shù)家劉可的最新個展“圣維克多山：劉可”。這是繼2015年蜂巢（北京）舉辦的“蔚藍之上的聆聽：劉可個展”之后，藝術(shù)家在蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心推出的第二次個展。展覽將主要呈現(xiàn)劉可新作“圣維克多山”系列及具有上下文邏輯關(guān)系的相關(guān)作品。本次展覽將續(xù)至2018年9月8日。
　　劉可生于1976年，1995年廣州美術(shù)學(xué)院油畫系就讀，并2003年留校任教，自此開啟了個體藝術(shù)實踐與實驗藝術(shù)教學(xué)、公共空間藝術(shù)實踐互為反哺的工作方式。自90年代后期初涉抽象繪畫，劉可經(jīng)由幾個階段的探索，最終跳脫出造型的既定束縛，將畫面回歸至極簡的色塊與線條的疊加，也以此構(gòu)成了其獨特的、富有代表性的繪畫風(fēng)格。
　　劉可自2012年至今的創(chuàng)作主要以條狀的色塊來構(gòu)建畫面，不同的顏色的交替使用，垂直排列的色條，色條之間互相滲透，覆蓋，疊壓，讓畫面形成一個既有節(jié)奏又能保持微妙平衡的空間。面對畫布，劉可認為那是“一個只有邊界限定而沒有縱深限定的整體”，色彩之間層面的構(gòu)成是一種“力量對陣”，在不同顏色覆蓋與重疊的縫隙中，都是對空白層的“計量”，當(dāng)縫隙被擠壓得越小，其承載的“力量”就越大。與此同時，在垂直的色條兩端，藝術(shù)家有意保留了顏料作為物質(zhì)的存在感，通過相互疊壓產(chǎn)生參差不齊的厚度，成為藝術(shù)家創(chuàng)作中釋放出來的“力量”的延伸與證據(jù)。
　　開端于2017年的“圣維克多山”系列作品，源于藝術(shù)家對塞尚創(chuàng)作的認知：“讓底層與表面的形保持距離，兩個形之間是持續(xù)流動和變化的空間”。對現(xiàn)代主義繪畫大師塞尚的研習(xí)轉(zhuǎn)譯至藝術(shù)實踐，使得劉可長久以來對繪畫中空間與能量的思索得以深化。新作中無限趨近的線條與色塊打破先前較為完整的垂直排列秩序，以碎片式的疊加構(gòu)建出更為多重的平面。存在于不同平面間的空間能量因其流動感而難以捕捉，但卻“堅毅結(jié)實”。這使我們確信，劉可抽象表達的方式雖迥異于塞尚對圣維克多山這一母題周而復(fù)始的寫生，但對畫面保持反復(fù)交錯地綜合調(diào)整卻使二者殊途同歸。與此同時，新近的創(chuàng)作中值得玩味的是，以往存在于畫布外端的“缺口”轉(zhuǎn)移至畫面中央，形成一股“從中間往四周膨脹，又從四周往中間擠壓的力量。”微小的缺口一如齊澤克對《缺失的一角》的解讀“為了明確地表達自身，一個角不得不缺失。”它成為撬動畫面的支點，將無限的力量拓展至觀者視域之外。
　　與 “缺口”存在互文關(guān)系是自2012年恒定至今的條狀色塊，相仿的線條與色塊促使觀者主動體味細微變化之下的力量涌動，正如藝術(shù)家建立于始終如一藝術(shù)實踐之上的個人體悟：“工作越是單向式，內(nèi)涵愈豐富”。而作品飽含文學(xué)性的標(biāo)題則強化了極簡色塊所褒有的豐厚內(nèi)蘊，為觀者提供多重的閱讀空間。顯然劉可并不愿止步于對詩意通感的追尋，以紙為媒的《CZC》（城中村）系列作品，選用來自不同產(chǎn)地的紙，紙其身裹挾的文化屬性在拼貼中對抗和融合，恰與作品標(biāo)題所暗含的現(xiàn)實關(guān)懷實現(xiàn)互通。以此，劉可借由多重的語義為觀者提供更為豐富的解讀空間，也從另一個層面上找尋到了“持續(xù)流動和變化的空間”。
　　劉可 | Liu Ke
　　1976  出生于湖南寧鄉(xiāng)
　　2003  畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系
　　廣州美術(shù)學(xué)院油畫系副教授、第五工作室主任
　　現(xiàn)工作生活于廣州
　　個展
　　2018 
　　圣維克多山：劉可，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，深圳，中國
　　2015 
　　蔚藍之上的聆聽：劉可個展，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，中國
　　2014 
　　象外造：劉可個展，極空間，廣州，中國
　　2013 
　　條控：劉可個展，空間站，北京，中國
　　2011 
　　困局：劉可作品展，廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，廣州，中國
　　2008 
　　聽狼：劉可作品展，Pretty Land Gallery，法蘭克福，德國
　　群展
　　2017 
　　趴刻，廣州華藝廊/都柏林科林畫廊，廣州/香港，中國
　　2016 
　　車馬之行：蜂巢2016年終特展，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，中國
　　騰挪——一所民宅藝術(shù)機構(gòu)的自治之維，盒子藝術(shù)空間，深圳，中國
　　2015 
　　秩序的邊界：抽象繪畫的中國途徑，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，中國
　　東去西來——中國當(dāng)代藝術(shù)威尼斯雙年展外圍展, 威尼斯國立藝術(shù)高中，意大利
　　2014 
　　積極空間，時代美術(shù)館，廣州，中國
　　2013 
　　Reflective Nature: A New Primary Enchanting Sensitivity，第55屆威尼斯雙年展肯尼亞國家館，威尼斯，意大利
　　第三屆重慶美術(shù)雙年展“都市幻象”，重慶美術(shù)館，重慶，中國
　　2012 
　　最繪畫——中國青年油畫展，中國美術(shù)館，北京，中國
　　2011 
　　冷血——當(dāng)代藝術(shù)展，龍藝榜畫廊，北京，中國
　　2010 
　　睬你都傻：當(dāng)代藝術(shù)在廣東藝術(shù)展， 53美術(shù)館，廣州，中國
　　2009 
　　中泰藝術(shù)交流展，泰國藝術(shù)大學(xué)美術(shù)館，曼谷，泰國
　　2008 
　　超以象外：中國抽象繪畫藝術(shù)展，澳門藝術(shù)博物館，澳門，中國
　　2007 
　　玻璃：中國當(dāng)代抽象藝術(shù)邀請展，K畫廊，成都，中國
　　2006 
　　轉(zhuǎn)移：從昌崗路出發(fā)，廣東美術(shù)館時代分館，廣州，中國
　　2005 
　　逢簡行動（第2屆廣州當(dāng)代藝術(shù)三年展之自我組織），廣東美術(shù)館，廣州，中國
　　2003 
　　轉(zhuǎn)向——《當(dāng)代美術(shù)家》首屆年度邀請展，重慶美術(shù)館，重慶，中國
　　第三屆中國油畫大展，中國美術(shù)館，北京，中國