銀川當(dāng)代美術(shù)館將于9月29日開展的“聲·動(dòng)”邀請(qǐng)的則是近年在荷蘭及歐美極受關(guān)注的一個(gè)藝術(shù)團(tuán)體：荷蘭黑點(diǎn)藝術(shù)小組。這是一群志同道合的、對(duì)藝術(shù)、科學(xué)、技術(shù)和感知具有共同興趣的藝術(shù)家發(fā)起建立的一個(gè)藝術(shù)團(tuán)體，團(tuán)體充當(dāng)一個(gè)流動(dòng)實(shí)驗(yàn)室，藝術(shù)家們可以共同研究和開發(fā)作品創(chuàng)作所需要的技術(shù)與理論，并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造自己的作品。
　　黑點(diǎn)藝術(shù)小組正在進(jìn)行的研究課題之一是創(chuàng)新和操作新涌現(xiàn)的系統(tǒng)，及其可能產(chǎn)生的各種組合。這些系統(tǒng)除了可以作為裝置藝術(shù)品展出外，也可以視為是現(xiàn)場(chǎng)表演工具，表演者與觀眾共同構(gòu)成系統(tǒng)的一部分。另一個(gè)關(guān)注的領(lǐng)域是音樂思維理念以及如何把音樂理論概念運(yùn)用到其它媒介中，創(chuàng)作出集運(yùn)動(dòng)、光線和聲音于一體的作品。
　　本次展覽征集了荷蘭黑點(diǎn)藝術(shù)小組的10件大型裝置作品，展覽以光為媒介，探討光的認(rèn)知領(lǐng)域與物理運(yùn)動(dòng)和音樂的相互作用，刺激觀者不同的感官體驗(yàn)，作品是對(duì)光視覺極限研究，捕捉光線在微觀層面和宇宙宏觀范圍的變化過程，作品本身所營造的氛圍亦猶如極光般神秘炫麗，吸引觀者沉浸其中。
　　這里有最奇妙的視覺體驗(yàn)，還是光影照片的絕佳取景地！今年9月的美術(shù)館展覽讓你開啟高級(jí)愉悅感官之旅，準(zhǔn)備好裝備，9月29日不見不散！
　　關(guān)于展覽
　　+ 策展人簡介
　　楊小玲
　　荷蘭歐藝特藝術(shù)策展人。她畢業(yè)于荷蘭蒂爾堡大學(xué)提亞斯商學(xué)院獲工商管理碩士學(xué)位，輔修提亞斯——梵高美術(shù)館藝術(shù)金融和美術(shù)館管理。2012年策劃著名藝術(shù)家焦興濤英國巴斯東亞藝術(shù)博物館和巴斯城市公共藝術(shù)空間裝置雕塑藝術(shù)個(gè)展；2014年策劃著名藝術(shù)家李繼開荷蘭揚(yáng)范德托赫特美術(shù)館個(gè)展；2015年策劃荷蘭阿姆斯特丹攝影博物館創(chuàng)始人之一著名攝影藝術(shù)家保羅·胡夫武漢美術(shù)館攝影回顧展《意象隨筆》。2016年策劃著名旅荷藝術(shù)家馬蕙北京時(shí)代美術(shù)館個(gè)展《紅與黑——兩個(gè)世界之間》。2017年作為荷蘭阿姆斯特爾芬市政府、荷蘭揚(yáng)范德托赫特美術(shù)館、歐藝特藝術(shù)聯(lián)合發(fā)起的國際藝術(shù)駐留項(xiàng)目負(fù)責(zé)人，策劃大型駐留藝術(shù)作品聯(lián)展，展覽獲得了重要的荷蘭媒體如《人民日?qǐng)?bào)》、《每日電訊報(bào)》、《商業(yè)日?qǐng)?bào)》的報(bào)道。2017年，與重慶二廠國際藝術(shù)中心和四川美術(shù)學(xué)院手工藝術(shù)學(xué)院聯(lián)合策劃荷蘭著名藝術(shù)家芭芭拉·楠寧和托馬斯·希勒布蘭德玻璃藝術(shù)展《極樂凈土》。
　　+ 藝術(shù)家簡介
　　喬瑞斯·斯特里博斯（Joris Strijbos）
　　出生于1981年，是荷蘭海牙皇家美術(shù)學(xué)院和皇家音樂學(xué)院跨學(xué)科學(xué)院圖像和聲音專業(yè)碩士，2010 荷蘭埃因霍分STRP Talent Pit獎(jiǎng)和2010 荷蘭阿姆斯特丹Rene Coelho獎(jiǎng)的獲得者。
　　馬泰斯·蒙尼克（Matthijs Munnik）
　　出生于1989年，獲荷蘭海牙皇家美術(shù)學(xué)院藝術(shù)與科學(xué)跨學(xué)科本科學(xué)位，2016年完成阿姆斯特丹皇家藝術(shù)學(xué)院碩士駐留項(xiàng)目，他曾獲得2013年法國Prix Cube獎(jiǎng)，2012年荷蘭鹿特丹設(shè)計(jì)獎(jiǎng)，2010年荷蘭設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家組合獎(jiǎng)。
　　尼基·阿斯曼（Nicky Assmann）
　　出生于1980年，是荷蘭海牙皇家美術(shù)學(xué)院和皇家音樂學(xué)院跨學(xué)科專業(yè)碩士，2015年和2017年榮獲羅馬藝術(shù)大獎(jiǎng)提名（該獎(jiǎng)是歐洲最大的藝術(shù)成就獎(jiǎng)），2011年StartPoint獎(jiǎng)榮譽(yù)提名。
　　丹·喬漢（Daan Johan）
　　出生于1981年，獲得荷蘭皇家美術(shù)學(xué)院和荷蘭海牙皇家藝術(shù)學(xué)院跨專業(yè)藝術(shù)本科和音樂碩士。
　　埃里克·帕倫（Eric Parren）
　　出生于1983年，獲得荷蘭海牙皇家美術(shù)學(xué)院跨學(xué)科藝術(shù)與科技學(xué)士學(xué)位，和美國加州大學(xué)洛杉磯分校設(shè)計(jì)媒體藝術(shù)碩士學(xué)位，他還獲得2017 Prix Russolo國際獎(jiǎng)提名，2017 白俄羅斯明斯克最受關(guān)注短影片獎(jiǎng)， 2010 巴西圣保羅File Prix Lux 獎(jiǎng)提名。
　　他們的藝術(shù)作品曾在荷蘭伯曼斯美術(shù)館、荷蘭梵高美術(shù)館、阿姆斯特丹市立美術(shù)館、阿姆斯特丹電影博物館、荷蘭設(shè)計(jì)周、英國薩奇畫廊、美國AxS藝術(shù)節(jié)、日本東京和荷蘭海牙TodaysArt藝術(shù)節(jié)，俄羅斯莫斯科Lucida、波蘭WRO國際媒體藝術(shù)雙年展、奧地利林茨電子藝術(shù)節(jié)、法國巴黎EXIT藝術(shù)節(jié)、巴西圣保羅數(shù)字藝術(shù)節(jié)等重要的美術(shù)館和藝術(shù)節(jié)中展出。