在后現(xiàn)代主義語境下，我們討論“女性”問題的一切，其實(shí)就是討論后現(xiàn)代文化結(jié)構(gòu)本身。
　　一方面，由于經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)的急劇變化，社會分工與性別之間的掛鉤越來越弱，而女性承擔(dān)生育職能的社會現(xiàn)實(shí)，在短時間內(nèi)還不會有普遍改變。兩者之間產(chǎn)生的越來越明顯的沖突，使得女性問題成為大眾話語領(lǐng)域中被熱切關(guān)注的一個討論對象。
　　另一方面，資本化的娛樂工業(yè)和消費(fèi)社會下，標(biāo)簽化、娛樂化、價格化的各種問題剖析，能夠在女性問題的切入點(diǎn)和視角下相對更加容易些；同時，互聯(lián)網(wǎng)和科技的發(fā)展下，女性問題作為性別問題的一個面向，也是進(jìn)入“無性別問題”討論的一個有效切入點(diǎn)：人機(jī)合一的技術(shù)可能性下，對人性定義的思考，也許是面向未來關(guān)于人類生存最重要的一個哲理命題
　　本次展覽，我們選擇一個最流行的文化詞匯來作為一把鑰匙——“女神”， 這個在當(dāng)下被過度消費(fèi)的詞語。如何重建“女神”背后的人類文化脈絡(luò)，用來反思消費(fèi)社會下的文化危機(jī)是這次展覽的重要出發(fā)點(diǎn)。
　　《女神的裝備》
　　博物館@當(dāng)代藝術(shù)
　　博物館作為一個歷史的展示空間和載體，潛意識中，對于當(dāng)下／現(xiàn)在，更傾向于采取一種“迂回”的態(tài)度——畢竟，現(xiàn)實(shí)中的當(dāng)下，總是那么復(fù)雜、無序、動態(tài)，沒有答案。
　　當(dāng)代藝術(shù)是一種極度個體化的文化表達(dá)，沒有宏觀感和共性、不具備典型性，自我大于共識、觀念重于物質(zhì)，面向未來，只有提問，沒有答案。這整個，似乎就是博物館的反面／反義詞。
　　這樣反差極大的兩者并置且互相交織在同一個空間中，所產(chǎn)生的一系列“對抗”，是顯而易見的：物質(zhì)性VS觀念性，形而下之器VS形而上之道，無意義的歷史碎片VS自發(fā)的自我表達(dá)，確定性VS不確定，過去VS未來——對抗之下是制造意義還是無意義，無法預(yù)知。
　　但是，兩者的并置之所以可能，是因?yàn)椴┪镳^和當(dāng)代藝術(shù)都是在同一個“原點(diǎn)”出發(fā)——“當(dāng)下”，只是各自采取了不同的策略、使用了不同的“裝備”，一為物證，向過去求證；一為觀念，向未來發(fā)問。于是就有了這次“博物館”與“當(dāng)代藝術(shù)”的跨界。