家看世界，與常人不同。常人把故事與邏輯的內(nèi)容性放在前面，畫家則將色彩與光影的形式感置于首位。雖不絕對，卻是常態(tài)。于是，普通的景觀，在畫家眼中便是另一番風景，變幻莫測，氣象萬千。
　　我崇尚極簡美學，這不僅是審美趣味，更是哲學主張。從紛繁迷亂的視覺圖像中，抽離出打動心靈的根本，還世界以單純，這是我的追求。繪畫領域，加法的敘述是一出戲，包羅萬象。減法的表達象一首歌，獨自芬芳。
　　無垠大海，廣闊天空，在我看來，只是自由二字，這種感受作用于繪畫，關注點便不再是還原眼中的景觀，而是再造心中的風景。于是全部的注意力便集中到如何經(jīng)營畫面上來，不再滿足于再現(xiàn)圖像的快感上，而是陶醉在尋找運筆趣味的美感中。越過表象，傳遞精神。所謂的繪畫性，便體現(xiàn)在這皴擦點染之間。隨心所欲，任性而為，這便是畫家比攝影師自由的屬性。
　　詩意，產(chǎn)生于空靈，因為它過濾掉了世俗中的細節(jié)所包含的煙火氣息，留存的是精神層面純粹的情感。
　　音樂之美妙，在于其流動的、無形的抽象特質(zhì)。對于繪畫而言，在具象中尋找抽象趣味，是營造繪畫音樂感的手段。既然旋律與節(jié)奏構(gòu)成音律之美，那么，通過對光影與色彩的精心編排，又何嘗不是產(chǎn)生繪畫音樂性的有效途徑呢？交響樂的雄渾，對于我這幾年旅居澳洲的心境過于沉重了。這時候，我更傾心于聆聽室內(nèi)樂的單純與平和，有如一只長笛，伴著海浪鳥鳴，演奏一曲空靈超然的天籟之音。
　　我喜歡的繪畫，不是力劈華山的剛猛，而是御風而行的逍遙。 　　時間不早不晚，剛剛好，天空將自己投入海洋，水天之間自然流露出的光，仿佛是靈魂?？康牡胤健Ｊ澜绨察o下來，安靜得使人不得不把一切情緒轉(zhuǎn)向內(nèi)心，這安靜又仿佛不知道什么時候會瞬間被外力打破。情感，思緒，在藍色的海上以不動聲色的姿態(tài)流動著。動與靜， 海和天，樹與岸，都在相互低語，又相互阻隔，人被自然削弱成一個符號，不可獲缺，又微不足道，這詩意的畫境是畫家劉崢近期創(chuàng)造的一組關于"大海"的主題所帶給我的感受。
　　作者在畫布上讓"靈魂出海"意在給生活尋找一份凈土，亦或在海上隱居，使生命能更從容面向未來。畫家劉崢以一個東方美學的視角和思考來審視自己和這個世界的關系，似是而非，若有若無，你中有我，我中有你，東方的傳統(tǒng)氣質(zhì)在他的筆觸間自由流淌。他努力通過繪畫來滿足內(nèi)心呼喚和需求。每一幅作品都以海為背景，藍色和灰色是他偏愛的，這兩個顏色也更適合抒情和表達憂傷，但這種憂傷不是消極也不是頹廢，而是一種自省，回歸和修復。藝術是一個魔法棒，它什么都是，又什么都不是，這恰恰是藝術有意思并讓人著迷地地方。透過這些作品我可以聞到繪畫以外的東西，例如詩歌，音樂，戲劇，畫家可以用畫筆徜徉在更開放和包含藝術內(nèi)涵更深的領地，使生活和藝術能夠相互影響，彼此平衡。較之前劉崢觀念性很強的作品，我更喜歡他最新創(chuàng)作的這批海，它們看上去更純粹，更干凈，他把一個非?？陀^的東西畫得非常主觀，又不生硬，在他主觀情緒的帶動下，觀者自然會被帶入畫境，并順著畫境，感受到自然的本質(zhì)，重歸單純的美好，這才是靈魂的需要。這個世界不需再熱鬧了，已經(jīng)過了頭，需要安靜的力量，唯有安靜，方能看見，唯有安靜才能抵抗恐懼，無常和衰老，唯有安靜才能重歸生命的本質(zhì)，這批以海作為素材的作品試圖引領人們回到純凈，安寧之鄉(xiāng)。畫面中的人并不清晰，遠遠的，渺小的，這種去我主義也在更高層次上體現(xiàn)出作者的成長和見地。
　　劉崢喜歡繪畫是骨子里的，從七八歲起就喜愛畫，盡管在早期他不在專業(yè)和職業(yè)中，可為了能畫下去，他棄官，棄商，全身投入到自己喜愛的繪畫中。他總說與藝術比起來，其他的都不重要，同時他身上又有很明顯的中國人文氣，溫溫而雅，說話從不大聲，這與他近期的創(chuàng)作極為吻合，我不知道以前的劉崢是什么樣的，至少我現(xiàn)在可以通過他要在我們畫廊展出的這些關于海的題材的作品，窺見他的內(nèi)心。中國文化中"隱"的學問，在他的作品中同樣體現(xiàn)的十分充分，那種"行到水窮處，坐看云起時"的淡然，從容，盡在筆觸間聚合，光聽聽這些作品的名字你就可以理解他內(nèi)心的追求《一蓑煙雨》，《人間煙火》，《向晚》，《曉色云開》......這包含東方詩意的文人情懷，使劉崢畫中的海有了別樣的寓意。藝術不能說慌，它會在最大程度上釋放那個最真實的自我，我們窮其一生都在尋找那個我，能夠找到的人極少，劉崢是幸運的，它通過繪畫找到了。
　　我從不把藝術歸類，無論是繪畫還是詩歌，無論是文學還是音樂，只要能服務心靈完善精神就好。記得尼采說過："我們擁有藝術，是為了讓我們不至于毀于真理"。我想沒有比這句話更能夠準確傳達藝術與生命的意義。如果我們能夠通過藝術而不是真理獲得心靈，那我們就可以心安理得地繼續(xù)我們的藝術探索和創(chuàng)造。
　　讓我們在劉崢畫的引領下，帶靈魂出海，此時無風無浪，天氣剛好。帶上你疲憊不安的心神出海吧，學會在海上怎樣欣賞一棵樹，怎樣對待一座島嶼，怎樣凝視清晨和黃昏，怎樣看待自己，如何重獲自由。 　　劉崢簡歷
　　1965年  生于北京
　　1989年  畢業(yè)于首都師范大學外語學院法國語言文學專業(yè)
　　2006年  《北京時代美術館首屆當代藝術精品展》，北京時代美術館，中國，北京
　　2006年  《北京東區(qū)藝術中心第一回油畫作品展》，北京東區(qū)藝術中心，中國，北京
　　2006年  《荷蘭西蒙畫廊揭幕展覽》，荷蘭西蒙畫廊，中國，北京
　　2007年  《北京娑羅花館油畫邀請展》，北京娑羅花館，中國，北京
　　2007年  《宋莊美術館當代藝術展》，宋莊美術館，中國，北京
　　2007年  《虛擬空間--劉崢油畫作品展》，M 畫廊，中國，北京
　　2007年  《2007上海藝術博覽會國際當代藝術展》，中國，上海
　　2008年  《第二屆今日中國藝術展》，Canvas International Art畫廊，荷蘭，阿姆斯特爾芬
　　2008年  《亞洲肖像展》，韓國EM Arts畫廊，韓國，首爾
　　2008年  《有限的距離》當代藝術展，龍德軒當代藝術中心，中國，北京
　　2009年  《虛擬+表象》四人聯(lián)展，北京798鼎峰畫廊，中國，北京
　　2013年  《我們：1994-2013--中國宋莊藝術家集群二十年紀念特展》，宋莊美術館，中國，北京
　　2014年  《無畏無韁中國當代馬文化藝術交流展》，中華世紀壇世界藝術館，中國，北京
　　2015年  《東方之美-中國藝術家當代作品展》，普羅維登西亞文化中心，智利，圣地亞哥
　　2016年  《色彩共生-中國當代藝術家交流展》，國家畫廊，哥斯達黎加，圣何塞
　　2018年  《乘潮客--劉崢繪畫作品展》北京798 XYZ畫廊，中國，北京