猶如富有節(jié)奏感的韻律舞蹈和歌劇般，黃彥彥的畫(huà)作中傳遞了一種怪誕又妖嬈的性感之美——如芭蕾和歌劇，皆并存于個(gè)體元素和整體組合中。為達(dá)成一種韻律、自然和均衡并置的理想狀態(tài)，她結(jié)合了古典植物學(xué)，神話和書(shū)法藝術(shù)，和自發(fā)性書(shū)寫(xiě)，將所繪之物與顏色延展于意識(shí)流之外，從而形成心理詩(shī)學(xué)的概念風(fēng)景。
　　BANK 榮幸舉辦黃彥彥的首次個(gè)展，呈現(xiàn)藝術(shù)家一系列最新的的混合媒體繪畫(huà)、印刷掛毯、紙上繪畫(huà)等作品。此次個(gè)展作品是黃彥彥最具標(biāo)志性的系列作品，已在全世界范圍內(nèi)展出并出版。以回應(yīng)藝術(shù)家對(duì)待自然與多樣化傳統(tǒng)美的敬畏，這次的展示方式無(wú)疑也將回溯經(jīng)典傳統(tǒng)，黃彥彥的藝術(shù)創(chuàng)作大多所具有的 “表演” 性質(zhì)– 一種存在于創(chuàng)作與觀看她繪畫(huà)作品中的表演性質(zhì)的本質(zhì) - 畫(huà)廊空間將被設(shè)定成一個(gè)與表演者互動(dòng)性質(zhì)的舞臺(tái)。 “現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)造是一種持續(xù)的實(shí)踐”，黃彥彥說(shuō)，“每一次筆觸都是有意識(shí)表演的幽靈”。
　　黃彥彥是旅居佛羅倫薩時(shí)期明確形成她的裝飾性方法——她反對(duì)現(xiàn)代化的制造方式，擁護(hù)純手工式的制作。她的藝術(shù)感性得益于佛羅倫薩神話、文藝復(fù)興時(shí)期的花園烏菲齊、廢墟遺址的滋養(yǎng)。盡管她的作品深受古典主義的影響，她結(jié)合現(xiàn)代化的媒介材料——電子印刷絲綢、墻紙交叉呈現(xiàn)，和她本人常使用的圖片分享網(wǎng)絡(luò)平臺(tái) Instagram——成為她在二十一世紀(jì)的適應(yīng)方式。最近《藝術(shù)論壇》評(píng)論她的作品時(shí)，與“抽象表現(xiàn)主義的人文神話”相聯(lián)系，“黃彥彥將她的抽象性轉(zhuǎn)化成她個(gè)人的主觀象征，她巧妙地將從瓷器到時(shí)尚等各類文化與傳統(tǒng)交融編織在一起。”
　　關(guān)于藝術(shù)家
　　黃彥彥(生于1989四川)，工作居住于北京、紐約、和加州。她的作品汲取多種文化和地點(diǎn)的影響，繪制出了一系列復(fù)雜的地理、身份和情感。
　　她的近期個(gè)展包括“舞會(huì)” (Jelato Love 畫(huà)廊,西班牙，2018), “化煙云”(Salt Projects 畫(huà)廊， 北京，2016), “時(shí)間迷霧”(Ibid畫(huà)廊，洛杉磯，倫敦，2017), “時(shí)間花園”(Tomorrow 畫(huà)廊， 紐約，2016), “沉默”(地下室羅馬(庫(kù)拉))，羅馬，2016), 也參與群展 “日未言語(yǔ)”(空白畫(huà)廊， 上海，2017), “After Effect Vapegoat Rising”(Ballroom Marfa畫(huà)廊，德州，2016); “Win- does”(The Composing Rooms畫(huà)廊，柏林，2015)。
　　她的作品被華美銀行收藏，也被張恩利、Nominic Ng,Susan、Michael Hort、應(yīng)青藍(lán)、黃勖夫及其他私人收藏家收藏。她被提名為福布斯:30位30歲以下精英榜單，也將與紐約服裝設(shè)計(jì)師 Peter Do合作。