這個152字的題目來自現(xiàn)代詩人與文學(xué)評論家何其芳（1912-1977）的詩劇《快樂的人們》，寫于1940年11月20日，收錄于詩人的第二部詩集《夜歌》。詩人于1938年到達(dá)延安，在感受到自由、寬大和快活的空氣后，書寫了一系列“歌唱早晨，歌唱希望，歌唱屬于未來的事物，歌唱正在生長的力量”的詩歌。詩人對于新生活的強(qiáng)烈感受是《夜歌》中所有詩歌共同的主題。
　　《快樂的人們》描述了一群年輕人在秋天的夜晚，在野外舉行活動、交流理想的烏托邦式的場景，他們圍著紅色火堆，歌唱著，跳舞著。作品中塑造了眾多形象，有的是群體形象，如所有的人，所有的女子，所有的男子；有的是個體的形象，如第一個男子，第二個女子，第五個女子等等，他們／她們／他／她外形模糊，主體色彩濃郁，各自代表著某種類型的人物。透過他們個人或集體的講述，該詩劇控訴舊社會，展望新生活，歌頌民主與和平的新秩序，抒發(fā)對火熱的集體生活的向往，是詩人在世界觀與感情上發(fā)生了內(nèi)在變化之后重新發(fā)現(xiàn)自己與發(fā)現(xiàn)生活的一次真誠的表達(dá)。
　　邁進(jìn)“新時代”以來，新的歷史情境給我們每一個人的生活帶來重大的變化與劇烈的感受。對于變化的感知既是個人的，也是集體的。不管個體，還是群體，都有言說的沖動。不管身居閣樓還是置身于塵世之中，不管出走還是駐足，不管沉默還是喃喃自語，都是一種個體化的訴說、言說的方式?；蛘呤钦f我們還需要再探索一些適應(yīng)“新時代”的恰如其分的表達(dá)方式：用詩交際。
　　這一次，我們在何其芳的詩歌形式和意象語言中找到了一個適宜傳達(dá)思想與情感的言說方式。何其芳的詩歌十分講究完整的形式，嚴(yán)格的韻律和濃郁的氛圍。我們將詩劇中人物的獨白、對白全部略去，僅僅保留了詩劇中對于人物的指稱，保留了詩歌的輪廓和形狀，并將其作為展覽的完整題目。在展覽中，藝術(shù)家們以作品言說，替身了略去的詩句。盡管原詩劇通過人物的對白和獨白展開了情節(jié)，創(chuàng)造性格形象，豐富情感的表達(dá)，抒發(fā)思想情感，但我們希望借用這些各有所指的人物指稱，為我們自己以及觀眾們打開一片廣闊的聯(lián)想空間。在這些人稱中，個人既是單數(shù)的，也是復(fù)數(shù)的個體；而群體既是復(fù)數(shù)的，也是單數(shù)的群體，他們呈現(xiàn)的是“我們”的群像。
　　這個展覽中出現(xiàn)的作品從多個角度描寫了不同的人物角色，以及他們多種狀態(tài)：動搖的、困惑的、游離的、分裂的、深思的、消極的、受困的、無所適從的、自我否定的、沖撞的、充滿幻想的。其中沒有直接涉及社會議題的，也沒有直接對抗的角色。像詩劇中的不同人物／人群一樣，藝術(shù)家的創(chuàng)作指代著多種處境、遭遇、立場、訴求、精神與內(nèi)在的體驗，力求刻畫我們復(fù)雜深刻但無法被言說的多種現(xiàn)實與心境。正如瑞典作家斯特林堡在1888年出版的劇本《朱莉小姐》的序言中所寫道的：“由于他們是現(xiàn)代的角色，生活在過渡的時代里，因此我把他們寫成是分裂的、動搖的。他們是過去和現(xiàn)在的結(jié)合，書本和報紙的點滴，人性的殘片，上等服裝的破爛，拼湊在一起，就像在人的靈魂中一樣。”
　　我們特別邀請了上海大學(xué)文化研究系副教授羅小茗為展覽平行創(chuàng)作一篇名為《推理-世界/說明書》的文章，該文將發(fā)表于展覽同名畫冊。