藝術(shù)家韓夢(mèng)云經(jīng)年積習(xí)于梵語(yǔ)、佛教與佛教藝術(shù)，這讓她得以廣涉細(xì)究大量的佛寺遺址出土報(bào)告。我們從這類考古報(bào)告中讀到的大多是陶器的碎片、織物的殘縷、無(wú)首的佛、斷臂的菩薩或無(wú)形之物。雖然都難逃時(shí)間的暴政，但它們的美仍然在缺失殘破之中閃爍著靈光。這些時(shí)間的殘余也恰好應(yīng)證了佛教對(duì)無(wú)常的理解：
　　譬如陶家，埏埴作器，
　　一切要壞，人命亦然。
　　《北傳法句經(jīng) 第一無(wú)常品》
　　這次畫展的題目來(lái)自魏慶之的《詩(shī)人玉屑》，這一意象的挪用是用來(lái)強(qiáng)調(diào)韓夢(mèng)云對(duì)殘破的理念、物件、認(rèn)同與歷史的理解。
　　這次展覽是對(duì)韓夢(mèng)云最近佛教題材墨畫的一次陳布，是她對(duì)從印度、健陀羅、尼泊爾到中國(guó)乃至其余東亞各地佛教雕塑的研究的結(jié)果。在游歷敦煌莫高窟與其它佛教藝術(shù)遺址時(shí)，韓夢(mèng)云意識(shí)到佛像與佛龕、以及與整個(gè)石窟群的星羅密布的空間關(guān)系，與當(dāng)代裝置藝術(shù)之間的相似性，亦即這兩者都是建構(gòu)于空間與身處其中的觀者的身體體驗(yàn)之間的藝術(shù)。韓夢(mèng)云嘗試重新塑造古代石窟，她拆分并重新陳設(shè)了固有元素中的空間架構(gòu)、文本與圖像。
　　這次展覽中也包括了由藝術(shù)家本人與泰國(guó)瑪希敦大學(xué)佛教學(xué)教授瑪提亞·沙維尼一同摘取的佛經(jīng)、佛論與佛教詩(shī)歌。沙維尼教授認(rèn)為圖像與文本的協(xié)作常常是對(duì)菩薩面相的直接印象，以喚起有關(guān)慈悲的特定偈頌，而有時(shí)與圖像的匹配則強(qiáng)調(diào)的是佛教二諦的矛盾與本質(zhì)上的和諧，這一點(diǎn)在佛教的文獻(xiàn)中一般表述為：最上的佛教三寶并不落于知覺(jué)或心智的統(tǒng)攝范圍之內(nèi)——因此，我們會(huì)尋求將容納這一智慧的文字分列在佛與菩薩的視覺(jué)現(xiàn)身之旁。