“人生的旅行”是這次古棕先生和榮蘇和先生兩人合辦的第三次展覽了，展出的是他們二位多年來旅行于俄羅斯、新西蘭、馬來西亞、甘南、皖南和太行山等地的寫生作品，和2013年的“心中印象”，2015年的“情致自然”的主題稍有不同的是，加上了“人生”二字之后，似乎是有一絲回顧的意味在其中了。
　　談到人生和藝術的旅程，讓我們從大的環(huán)境和個人選擇兩方面來觀照藝術家的因緣和得失，古棕和榮蘇和老師都出生于50年代末，這一代的中國油畫家自有其獨特性，和上一輩老先生們不同，他們沒有必須要創(chuàng)作革命歷史題材創(chuàng)作的政治任務；也和他們的學生們不同，動畫、漫畫、新媒體也還沒有為他們的成長打上烙印。這一代人的青春和理想是在極其特殊的八十年代所形成和塑造的，既有革命浪漫主義的存續(xù)，亦有改革開放后新思潮的沖擊，這之中就有著歷史大環(huán)境下每個人不同的際遇。
　　1985年4月油畫界召開了“黃山會議”，5月舉辦了“前進中的中國青年美術作品展覽”，9月法國印象派畫展在北京展出，11月勞申伯格在美術館舉辦展覽，這一年被認為是中國美術發(fā)展標志性的一年，中國藝術的取向和面貌在八九十年代終于開始呈現(xiàn)出多樣化的態(tài)勢，每個人都將要和必須做出自己的選擇。這一年古棕進入解放軍藝術學院美術系油畫專業(yè)學習，榮蘇和赴中央美術學院壁畫系進修，和新潮、反叛性的前衛(wèi)藝術不同，他們的思想傾向更接近尊重傳統(tǒng)的“純化語言”的主張，這是青年時期他們藝術道路上的第一次選擇。
　　1993年古棕進入俄羅斯圣彼得堡列賓美術學院，跟隨梅爾尼科夫?qū)W習，此時正值蘇聯(lián)解體，國內(nèi)藝術界也已經(jīng)不再是過去那樣全面學習蘇聯(lián)現(xiàn)實主義創(chuàng)作的氛圍，包括俄羅斯藝術界也面臨著新的趨向和面貌。對于藝術語言的探索成為在外部環(huán)境相對混亂的轉(zhuǎn)型期中俄羅斯學院堅持的方向，也是這一時期留學俄羅斯的中國畫家與50-60年代前輩的不同之處，當然也和選擇了西方現(xiàn)代、當代傾向的藝術家大為不同。2002年榮蘇和赴莫斯科國立師范大學學習，師從于扎哈洛夫，此時俄羅斯和國內(nèi)的繪畫方式更加的多元化了，他在俄羅斯的學習也是偏重于對藝術語言方面的訓練。他們二人在出國的時候，都已經(jīng)對藝術有了相對成熟的見解，在人生的壯年選擇去俄羅斯留學，是他們的第二次選擇。
　　回到國內(nèi)之后，秀美的安徽宏村、剛勁巍峨的太行山，蒼涼的甘南拉卜楞寺、自然野趣的廣西，都是他們經(jīng)常進行風景寫生的地方。約三五好友，在山水間游目騁懷，在一次次的寫生中感受自然，將西方繪畫中的語言和概念以及早年學得的技術運用于每次不同的所見所感，并越來越精到和純粹地表達出中國特有的意境，揚棄雖然精彩但不合宜的范式和方法，這個過程是辛苦的，不亞于一場重新的自我塑造，期間他們除重回俄羅斯之外，還曾到美國、匈牙利、新西蘭、中亞地區(qū)、馬來西亞等地寫生，在中國和世界各地旅行和創(chuàng)作之后，他們更加清醒的認識了自己以及與中國和西方藝術傳統(tǒng)之間的關系，這可謂是他們中年的第三次選擇。
　　這人生不同階段的三次選擇事實上是一條連貫的道路，這條道路是選擇了在“寫實”的范圍內(nèi)對藝術語言本體的研究，從繪畫的題材來看，他們在風景和靜物的題材中傾注了最多的時間和精力，在這一項傳統(tǒng)之中，我們可以看到歐洲的透納、柯羅、塞尚、畢沙羅、莫蘭迪等，俄羅斯的列維坦、希什金、庫因吉、科羅溫等，中國早期油畫家衛(wèi)天霖、李瑞年、呂斯百等，這是一種不丟失具體物像的形象，而同時又在其中精研藝術形式語言的一種“度”，既不是纖毫畢現(xiàn)的寫實，也不是失去了形象的抽象，在豐富的物像本身之中進行選擇和再現(xiàn)，體現(xiàn)自己的審美和取向。
　　這其中，古棕的繪畫偏向于在中間色調(diào)之中求變化，形準確但不拘謹，顏色是淡雅的但稍有苦澀，他擅長于在棕色赭色的色系之中加入其他色彩的呼應，以達到一種控制有序的變化，但是他的作品并沒有出現(xiàn)單調(diào)和雷同，是因為他審慎的對待自然的光色，力求準確而不是概念化的表達，看他的作品，仿佛風景是一幅大的靜物畫，天是背景，地為鋪墊，天光云影的流轉(zhuǎn)似乎都能夠在一幅靜止的畫面中感受到，好像腦中迅速的閃過一段流動的風景，而這其實也正是作者將自己那段生命的時光詩意的壓縮在了畫面里。榮蘇和的筆觸揮灑迅捷，善于運用色調(diào)來調(diào)動感情，結(jié)構(gòu)嚴謹?shù)耐瑫r不失豐富細節(jié)，色彩的跨度和對比更大，他的畫作像是用色彩來吟唱，經(jīng)?？梢钥吹剿賹懯降娘w筆，見出作者豪邁的性情。兩位作者風格各有不同，但各自協(xié)調(diào)豐厚，演奏出視覺的交響。
　　兩位畫家的學識積淀豐厚，繪畫技術精湛，對人生見解又通透練達，可謂是正處于創(chuàng)作的黃金期。二位都是我尊敬的師長，很惶恐的寫下以上的淺見。呂斯百先生曾講過：“中國人常不能領略油畫中靜物趣味，其實不論是一只蘋果、一瓶花、一塊布，只要布置結(jié)構(gòu)得宜，自然見其偉大，所謂一點水中見天地，不必要偉大的題目，亦許是一盤散沙，或是一塊廢布”。我想這些話中所提到的藝術的奧秘，也正是這二位作者畫中所蘊含著的。
　　2019年6月