香格納M50將于2019年9月6日榮幸呈現(xiàn)藝術(shù)家劉月個(gè)展《體積》。這是劉月在香格納上海空間的首展，也是香格納M50空間升級(jí)后展覽區(qū)的首個(gè)展覽。此次個(gè)展延續(xù)了劉月自2005年持續(xù)至今的“為極限值得唯一”的研究方向，從自身的思考與體驗(yàn)出發(fā)，觀測(cè)與分析極限化物態(tài)。
　　此次展覽，劉月在空間中進(jìn)行了長(zhǎng)達(dá)一個(gè)半月的現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作，最終展廳中被置放著充滿未知來(lái)源、體積落差巨大的各異石膏形體。他以應(yīng)激性的手法展開(kāi)創(chuàng)作，自空間中的某一角落開(kāi)啟并延伸一段有關(guān)邏輯和經(jīng)驗(yàn)的理性推導(dǎo)。這一看似可以推敲的發(fā)問(wèn)在劉月以“手感”為基礎(chǔ)的創(chuàng)作過(guò)程中，逐漸脫離經(jīng)驗(yàn)的把控，唯一可證的，即是每個(gè)獨(dú)立石膏形體都是對(duì)前一形體和空間解讀的邏輯樣本。藝術(shù)家將這一無(wú)法逆行推演的體驗(yàn)鋪陳擺開(kāi)，向觀者呈現(xiàn)一種復(fù)制、疊加、堆砌之后的極限規(guī)律。
　　脫離了“白盒子”的傳統(tǒng)語(yǔ)境，此刻的展覽空間已不是長(zhǎng)寬高的單純概念。一如展覽標(biāo)題“體積”所示，此次劉月將空間本身作為邏輯主體展開(kāi)推演，具象化了創(chuàng)作者與空間及作品互動(dòng)過(guò)程中生發(fā)出的巨大張力。
　　關(guān)于藝術(shù)家
　　劉月的作品意圖消解掉客觀事物身上，常態(tài)世界里認(rèn)為附加給它的所有特定的概念和意義。他就是喜歡鉆進(jìn)事物最內(nèi)里去研究它微觀的部分，一層層剝掉外界的附加，把一切都掏空，消解，用這樣的態(tài)度去探索最本真的部分，如同嬰兒還未被集體意識(shí)形態(tài)教授前的認(rèn)知。創(chuàng)作對(duì)其而言其實(shí)就是研究人類認(rèn)知的一種實(shí)驗(yàn)，同時(shí)也針對(duì)社會(huì)認(rèn)知進(jìn)行觀察與分析。
　　劉月（b.1981）工作和生活于上海。近期展覽包括：中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)年鑒展，北京民生美術(shù)館，北京；劉月個(gè)展：鸮，C龍口空間，北京（2018）；劉月個(gè)展：格言，香格納北京，北京（2016）；堆,劉月個(gè)人項(xiàng)目，龍口空間，北京（2016）;緩坡，劉月個(gè)人項(xiàng)目，上午藝術(shù)空間，上海（2015）；非形象——敘事的運(yùn)動(dòng)，上海二十一世紀(jì)民生美術(shù)館，上海（2015）；贊美詩(shī)，小明和小紅，上午藝術(shù)空間，上海（2012）；回聲，劉月個(gè)展，全攝影畫(huà)廊，上海（2012）；意大利亞力山德里亞雙年展，亞力山德里亞，意大利（2011）；巴黎Photoquai攝影雙年展，巴黎碼頭布朗利博物館，法國(guó)（2011）；絕對(duì)零度，劉月攝影展，全攝影畫(huà)廊，上海（2008）等。