馬凌畫廊上海將于9月7日舉辦王衛(wèi)個展“那個是用紗布做的一層模仿墻面的肌理”。藝術(shù)家早期的作品探討一種即興的、過程性的、現(xiàn)場創(chuàng)造及拆除的藝術(shù)體驗，例如作品《臨時空間》（2003年）、《越來越寬、越來越擠》（2005年）、《捕捉器》（2005年），關(guān)注空間規(guī)劃中的權(quán)力意志和空間內(nèi)的個體感知。近年來，他常常將現(xiàn)成的視覺元素和空間結(jié)構(gòu)移植到展覽現(xiàn)場，通過改變觀看方式和觀看地點，來探索觀看對象的本質(zhì)及其背后的社會和政治含義。其中北京動物園的壁畫和產(chǎn)自中國廣東的馬賽克瓷磚是他最為常用的素材和材料。本次展覽將展出王衛(wèi)的三件近作。
　　畫廊里一道錯位的白墻將空間按對角線一分為二，白墻壓住一片同等面積的馬賽克地面，這是《被壓住的自然史4》。 《自然史4》是王衛(wèi)對東莞馬賽克圖案花紋直接挪用的一個作品系列。中國的東南沿海一帶由于雨水豐沛通常在建筑物的外立面用馬賽克瓷磚作為貼面，既可以保護建筑又兼具裝飾性和廉價的優(yōu)點。王衛(wèi)在2012年初次造訪東莞時便驚嘆于這個被馬賽克包裹的城市，圖案與色彩或混雜突兀，或規(guī)整有序，花紋樣式來源不明卻有蔓延生長與演化的能力。這種基于實用主義精神而兀自發(fā)展起來的流行于市民階層的空間裝飾美學成為一道獨特風景，一種逐漸凝固于城市中的人造的自然。王衛(wèi)的《自然史4》系列可以被視作馬賽克抽象繪畫，馬賽克是為顏料，東莞制造的圖式是為筆觸，通過抽離并轉(zhuǎn)移其原有的語境，凸顯一種被藝術(shù)家稱之為“廉價審美”的屬性，探討這種視覺景觀背后的個體意志。
　　展覽現(xiàn)場圍繞《被壓住的自然史4》還散落了一地的建筑用水泥輕體磚，磚塊上繪制了來自北京動物園夜行動物館的星空壁畫。輕體磚是一種通過增加孔洞和縫隙來實現(xiàn)體積大重量輕的墻體填充材料， 王衛(wèi)自2018年起開始嘗試在作品中使用這種極具簡便靈活性的建筑材料，而這也是他今年第三次實施作品《全景3》(前兩次分別在香港Parasite和上海外灘美術(shù)館)， 藝術(shù)家將此系列視為一個持續(xù)中的行動，每一次針對所處空間而作出不盡相同的現(xiàn)場呈現(xiàn)。 動物園籠舍中的墻壁往往被繪制上藍天、白云、大海、叢林等自然景觀，弧形墻面、全景壁畫的形式被經(jīng)常用以制造一種沉浸式的視覺欺騙，但與其說是為了欺騙生活其中的動物們，不如說是給前往觀看的游客做心理補償：你看，它們就像生活在大自然中一樣！繪畫在此由裝飾變成掩飾，一個真正虛偽的空間。王衛(wèi)把動物園壁畫移植到展廳，曖昧的空間感和錯位的語境讓觀眾思考我們究竟看到的是什么，我們是否可以相信我們所看到的。
　　第三件作品是錄像《街角》，它是作品《金句》的延續(xù)，后者于2018年年末實施于廣州一家社區(qū)幼兒園的外墻上，這句“金句”出自藝術(shù)家早先解釋自己一件與墻面有關(guān)的作品時候的一段私人對話：“那個是用紗布做的一層模仿墻面的肌理”。藝術(shù)家原希望通過剝離一層墻皮，露出墻面原始的米黃色瓷磚，讓此段文字顯現(xiàn)出來。但在作品實施的過程中發(fā)生了一系列干擾事件，因變故沒有如預期的那樣實現(xiàn)出來，但卻以另外一種方式達到了作品內(nèi)部的邏輯自洽，墻面被覆蓋、揭示、再覆蓋、再揭示， 文字與內(nèi)容在這片屬性模糊的地帶不斷脫離并重塑著現(xiàn)實。錄像作品《街角》中，王衛(wèi)在幾個月后又回到這個地方，把鏡頭對準這個平靜、緊張、曖昧的街角，現(xiàn)場只有一片未完成的殘跡。
　　此“金句”亦成為了這次展覽的展題。這句看似絮叨的說明其實正是他近年之藝術(shù)探索的本質(zhì)：藝術(shù)模擬現(xiàn)實，令現(xiàn)實變得可疑，從而思考現(xiàn)實的本質(zhì)。展覽中的三件作品也確實都與“墻面”有關(guān)：被徹底揭露的“墻面”（《被壓住的自然史4》）；被全面覆蓋的“墻面”（《全景3》）；以及一塊處于被遮蓋與被揭示之間的中間狀態(tài)的墻面（《街角》），墻面的不同形態(tài)在同一個空間里并存，三者在內(nèi)容上的潛在聯(lián)系形成了一種互文關(guān)系，在場與缺席在此共構(gòu)著一個矛盾且荒誕的 “存在”。