阿拉里奧畫廊榮幸宣布，將于2019年10月25日至2020年1月10日舉辦中國藝術(shù)家組合孫原&彭禹在阿拉里奧上海空間的首次個展《列傳Free Biographies》。
　　作為中國當代藝術(shù)領(lǐng)域最重要的藝術(shù)家組合之一，孫原和彭禹始終堅持對前沿及新領(lǐng)域的探索，以此為當代藝術(shù)注入活力。其藝術(shù)創(chuàng)作類型十分豐富，涉及裝置、雕塑、影像、表演，亦是中國當代藝術(shù)中最早使用機械、電子控制、科技技術(shù)進行藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家。他們善于洞察與表現(xiàn)隱含在物質(zhì)本體與社會形態(tài)中的矛盾、復雜的作用關(guān)系，總是入木三分地利用材料特質(zhì)構(gòu)建出獨立的作品體系，讓人驚訝于作品強烈的視覺效果的同時，意識到作品背后所蘊含的社會關(guān)系和物質(zhì)相互制約的復雜性，透過物質(zhì)相互作用的張力讓觀者體驗到強大的精神力量。
　　近年來，孫原和彭禹活躍在各大國際藝術(shù)機構(gòu)與展覽上，受到矚目的同時也引來過爭議。他們曾受邀參展紐約古根海姆博物館的展覽《故事新編》，展出作品被納入館藏；也因在一場中國當代藝術(shù)群展中（美國紐約2016&2017，西班牙2018）展出作品《犬勿近》而遭到抗議，而后，古根海姆美術(shù)館再次收藏了這件經(jīng)受爭論的作品。在2019年，兩位藝術(shù)家受邀參加第58屆威尼斯雙年展，作為11個特邀項目之一，展出《難自禁》與《親愛的》兩件重要裝置，成為2019年威尼斯雙年展中極受矚目的大型裝置作品。
　　在《難自禁》里，藝術(shù)家給予機器一種通常僅屬于生物的優(yōu)雅，當機器人試圖控制不可控的紅色液體時，卻又被液體的流動本性牢牢牽制，恰如藝術(shù)的逃逸性和確定性所形成的制約對抗關(guān)系；作品《親愛的》中，威嚴的大理石帷幔座椅中卻意外插有一根橡膠軟管，時而猛烈抽打著四周，“像一截殘留在寶座上還活著的腸子，而腸子的主人已經(jīng)離座。” 靜止與相對靜止、寧靜與具有破壞力的無序狀態(tài)互相更替。
　　此次，于阿拉里奧上海空間進行的個展《列傳Free Biographies》則將呈現(xiàn)藝術(shù)家的裝置新作《信口列傳》。在將科技和技術(shù)元素使用嫻熟的同時，孫原與彭禹亦注重對歷史性的探討，在兩位藝術(shù)家眼中，真相與歷史即是相互博弈的顯現(xiàn)。“列傳” 為紀傳體史書的體裁之一，是書面嚴肅文體；“信口”取自漢語成語“信口開河”，藝術(shù)家稱之為“Free”。藝術(shù)家將詞義之間本就存在的矛盾關(guān)系并置，即似真相與歷史之中的矛盾并置。而 “Free”則承載著“免費的、不承擔責任的”態(tài)度，也透露著藝術(shù)家對列傳的黑色幽默。
　　《信口列傳》的創(chuàng)作靈感來源于藝術(shù)家對中國抗日時期某地方的民間抗日傳說的臆想。為了營造一個可以令人刮目相看的傳奇，藝術(shù)家根據(jù)日本零式戰(zhàn)機曾在整個二戰(zhàn)中的表現(xiàn)，創(chuàng)造了這樣一個傳說：零式戰(zhàn)斗機作為神秘而先進的戰(zhàn)斗機，不僅在亞洲戰(zhàn)場掌握著制空權(quán)，甚至可以遠赴美國襲擊珍珠港。因此擊落一架零式戰(zhàn)斗機并破解其中奧秘，不但是亞洲戰(zhàn)場人民的愿景，也是當時美軍的希望，更是中國民間武裝團體的夢想。位于中國南方廣安地區(qū)的一個民團，就曾炮擊了一架日本零式戰(zhàn)機，彈片射中飛機將其擊落，墜毀的飛機被摧毀成兩段，駕機的日本飛行員墜機后被當?shù)孛駡F捕獲并當場擊斃……。這段亦真亦假的故事或許會被當?shù)卮迕窨诳谙鄠鳎只驎蔀榱鱾髦廖磥淼膫髌嬉参纯芍?br /> 　　為了重現(xiàn)這段列傳傳說，藝術(shù)家以一種歷史再現(xiàn)的博物館式敘事方式，喚起人們對幻像的敬意。藝術(shù)家將被擊落的零式戰(zhàn)斗機殘骸和大炮復原，精致而“吝嗇”的展出了日本陣亡飛行員極少的殘留證明物：一張肖像照片，一把從未使用過的配槍，一把口琴……，引人猜測其多面人設(shè)，亦促使觀者更深信傳說的真實性?；蛟S，零式戰(zhàn)斗機根本只是傳說，或許實際中的它并非難以攻克。
　　而孫原和彭禹對普通人的關(guān)注，早在其2005年作品《農(nóng)民杜文達的飛碟》中便有所體現(xiàn)——那是一位得到全縣人民支持而制造飛碟的安徽農(nóng)民，孫原&彭禹邀請他帶著自己的創(chuàng)造發(fā)明，前往威尼斯雙年展中國館進行首次飛行實驗。“飛”成了當時整個藝術(shù)界之夢，盡管那次現(xiàn)場試飛并未成功。在藝術(shù)家看來，整個過程中，失敗的宿命和偉大的精神支柱相互交織，似被困在懸崖峭壁上的普羅米修斯被啄食不斷復原的心臟般折磨，因為“飛碟在所有人心里已經(jīng)飛起來”。這與此次展出的作品《信口列傳》有著異曲同工之妙，它們都是藝術(shù)家所創(chuàng)作的富有中國民間地方特色的虛構(gòu)式作品，且兩個虛構(gòu)都建立在夢想的基礎(chǔ)上?！掇r(nóng)民杜文達的飛碟》中的夢想建立在觀者心里，而《信口列傳》則建立在實物殘骸的證明之上。
　　被拆解的殘骸將被散布于畫廊之中，恰如傳說里包含的碎片式戰(zhàn)爭記憶。不完整的大炮和飛機成為傳說的一點實體記憶，繼續(xù)傳遞著不完整的故事，而藝術(shù)現(xiàn)場的觀眾則成了讓故事更完整的關(guān)鍵。他們似乎被藝術(shù)家賦予了說故事的能力——當其駐足或穿行于殘骸之間，傳奇才有了現(xiàn)實的參與者、見證者，在觀眾靠近傳奇的殘骸之時，也成了這虛構(gòu)的歷史場域里的一部分，看與被看的轉(zhuǎn)換關(guān)系處于動態(tài)之中。
　　更重要的是，藝術(shù)家為觀眾構(gòu)筑起一個現(xiàn)代生活經(jīng)驗與歷史記憶相融合的奇妙空間。在哲學家伽達默爾(Hans-Georg Gadamer) 看來，“歷史精神的根本性不在于復原過去，而在于達到與現(xiàn)代生活的富有思想的調(diào)解”。當觀者把構(gòu)成自我存在的現(xiàn)代經(jīng)驗投入藝術(shù)現(xiàn)場的虛擬歷史檔案，各種新鮮的闡釋應(yīng)運而生，它們或?qū)⑦h超作品的原始意義與語境，不斷豐富傳說與當下的關(guān)聯(lián)。在這里，Beliving is seeing，所信乃所見。
　　關(guān)于藝術(shù)家
　　藝術(shù)家孫原&彭禹，是中國當代藝術(shù)領(lǐng)域的重要組合，二人分別在1995年和1998年畢業(yè)于中央美術(shù)學院油畫系，從2000年開始合作至今，現(xiàn)工作生活于北京。孫原&彭禹曾獲得“CCAA青年藝術(shù)獎”與“瑞信2010今日藝術(shù)獎”，其作品曾參加威尼斯雙年展、卡塞爾文獻展、悉尼雙年展，英國利物浦雙年展，莫斯科雙年展，法國里昂雙年展等眾多國際性雙年展，亦在洛杉磯漢莫爾美術(shù)館、紐約古根海姆美術(shù)館、澳大利亞國家美術(shù)館、倫敦海沃德美術(shù)館、瑞士伯爾尼保羅·克利中心美術(shù)館、意大利羅馬現(xiàn)代藝術(shù)中心等國際前沿藝術(shù)機構(gòu)展出，被法國里昂美術(shù)館，日本大阪國際國立美術(shù)館，香港M+美術(shù)館，芝加哥大學美術(shù)館，紐約古根海姆美術(shù)館等機構(gòu)收藏。2014年，孫原&彭禹組織策劃中國當代新藝術(shù)展《不在圖像中行動》，于2014年12月13日在北京798藝術(shù)區(qū)內(nèi)的三個重要畫廊同時開幕，分別為佩斯畫廊(PaceGallery Beijing)、常青畫廊(Galleria Continua)和當代唐人藝術(shù)中心(TangContemporary Art Center)。此外，彭禹曾任第一屆HOGO BOSS亞洲新銳藝術(shù)獎終審評委之一。