拾萬空間非常榮幸的帶來陳軸的個人展覽項目：平靜，7。本次展覽項目是陳軸的第四次個人展覽項目。陳軸這樣來描述本次項目：“如同一瓶渾濁的水，靜置久了，塵埃落定，水自然清澈透明，呈現(xiàn)出平靜，然而水的平靜來自于瓶子長時間的靜置‘stayed’。此次展覽的作品就是那些塵埃。”
　　這次展覽是由陳軸近幾年的影像、綜合媒介以及裝置作品組成。這些作品在暗合“stayed”這個狀態(tài)，同時也是對“無生無死”這個佛家詞匯的現(xiàn)實回應。展覽有兩部影像作品，《在夢》和《活生》這兩部作品是藝術家對生命的“活和死“禪機式的思考；裝置作品是陳軸近些年的一些綜合媒介的繪畫和近期燒制的一系列“寶塔瓶”。其中繪畫系列是對當代末世的一種直觀體驗，充斥著一種科技死亡感，此乃“落”的部分。而寶塔瓶其靈感來源于瓷器發(fā)展史中的一種特殊器型“魂瓶”，該器型雖為一個形而下之器物，卻意在表達形而上。如同一則佛教義理所言“形皆有識”，因此一種特殊的形，其本身即凝聚著高度的精神力。在此之上又逐步發(fā)展，與佛教中的舍利塔相呼應，并在瓶身上都刻有佛教的密咒，此乃“升”的部分。陳軸將這兩部分并置而呈現(xiàn)出他理解的現(xiàn)世，同時包含了一種希望所有人都可以解脫的愿望。
　　此次展覽是藝術家首次直接的表達精神性，而在藝術家以往的表達里，更多是基于現(xiàn)實所做的努力，這些“現(xiàn)實”我們可以透過他過往的展覽項目中看到，從2009年陳軸拍攝的一些列影像作品中，我們可以看見藝術家對現(xiàn)實和表演（第二現(xiàn)實）之間的關系所做的表達；到2017年作品《模仿生活》中，我們更能看清藝術家基于現(xiàn)實在一層層的提示出“精神”的狀態(tài)，該作品在CPH: DOX Film Festival中被授予新視野獎, 在DMZ film festival中獲得亞洲視角獎，之后被選入了Official Selection of 61st BFI London Film Festival。