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　　蔣友柏每天都要花兩個(gè)小時(shí)畫畫，畫畫已然成為了他生活重要的一部分。對(duì)于藝術(shù)，蔣友柏說：“藝術(shù)的一種誠實(shí)的表現(xiàn)。不真的藝術(shù)，無法長久。所以，我的創(chuàng)作，完全是從過去人生中的真實(shí)找方法。現(xiàn)今的藝術(shù)，已經(jīng)很難出現(xiàn)「創(chuàng)」。世界已經(jīng)變平了，所有的過去與現(xiàn)在，都是公開的。但，少了創(chuàng)，藝術(shù)就缺乏新意。”
　　對(duì)于這一個(gè)問題，他選擇回到最基本：東方山水的新詮釋。東體西作，是他的解答。將宣紙?bào)w會(huì)成畫布、潑墨替換成水漆、毛筆替換成刮刀、水彩替換成丙烯、中文的詩替換成英文的詞。一切，都是他的表現(xiàn)。一個(gè)有著東方思想，卻是用西方的舉止過活的人。一切，也是他的人生寫照。誠實(shí)地把極端，呈現(xiàn)在他的藝術(shù)中。
　　他喜歡動(dòng)物，也坦言道從小就與動(dòng)物接觸，他希望他的作品可以直接帶來動(dòng)物的動(dòng)感與情感表達(dá)，觸動(dòng)、引發(fā)觀看者的情緒。
　　他說：“自幼身邊就沒有缺少過動(dòng)物。帶孩子們出游的時(shí)候也都會(huì)特別去注意動(dòng)物。更會(huì)因?yàn)橐粋€(gè)念頭，飛越海洋，去看動(dòng)物。動(dòng)物，有著最真的眼睛。除非是為了生存的必要，要不然不會(huì)出現(xiàn)兇狠的目光。而我會(huì)把重點(diǎn)放在眼睛上，也是因?yàn)橥甑臅r(shí)候，去林順雄老師家畫畫，第一個(gè)課題，就是畫一千隻眼睛。當(dāng)時(shí)，被提醒，眼睛是動(dòng)物的成敗。眼睛畫得好，其他畫不好，還可以彌補(bǔ)。因?yàn)檫@一段過去，我常會(huì)想：「我眼中的你，是否是你眼中的我？」這，就是我在動(dòng)物的眼中所看到的自己。”
　　他在繪畫上有很深的積淀，這次展出的作品在水墨的基礎(chǔ)上，又加入了油漆、水彩等多元材料。西方的生活背景與東方文化的碰撞，展現(xiàn)于畫布上一覽無余。
　　“我第一個(gè)思考的，是如何創(chuàng)造出不可控的可控？這，我用了水與漆來解決。水，是一個(gè)富有及豐富東方哲學(xué)的元素。在水上，用漆畫，再利用各種技巧：折、翻、拉、斗、轉(zhuǎn)等，把水面上所畫的「勢(shì)」捕捉到畫布上。剛開始的一年，這一種不可控有著很高的失敗率。一整年下來，幾乎沒有一張畫是我有辦法縫進(jìn)「我的意念的」。到了第二年，才開始了解到，水質(zhì)、溫度、油漆的狀態(tài)、白鐵缸的狀態(tài)、時(shí)間、這一切，都會(huì)出現(xiàn)不同的「不可控」。這時(shí)，才開始掌控水上畫漆的感覺。”
　　此次展覽的主題為CHIANG畫，取自音"蔣畫"，英文意譯為Soul Whisper，這來源于他坦言在作畫時(shí)，坦言會(huì)享受著絕對(duì)的自私——
　　“我只會(huì)為自己而畫。畫自然地就直接反應(yīng)了我當(dāng)下的心情。畫多了，發(fā)現(xiàn)原來自己，還是一個(gè)責(zé)任導(dǎo)向的人，許多的心情，都是與小孩連結(jié)的。不論是擔(dān)心、快樂、期待、盼望；也有很多的心情是與當(dāng)時(shí)自己的想像相連，不論是無奈、急躁、果斷、承受；我的話，變成了我的日記。每一幅畫，我都記得。每一次畫完，我都會(huì)對(duì)它們說聲謝謝。
　　而畫上的詩，就是我對(duì)自己的耳語。提醒自己，人生故事還在繼續(xù)，但我，現(xiàn)在就是活在當(dāng)下。再悲傷也要繼續(xù)。再快樂也無法停止。我的畫，其實(shí)治愈了我。設(shè)計(jì)，給了我行走江湖的夾克。藝術(shù)，治癒了我心中的傷。與其說我是在創(chuàng)作，更恰當(dāng)?shù)恼f，我藉由創(chuàng)作，在與自己的心靈對(duì)話。”
　　當(dāng)談到藝術(shù)與大眾的距離時(shí)，他說：我希望藝術(shù)是近看為詩，遠(yuǎn)看為意的創(chuàng)作。讓每一個(gè)人都可以投射自己的生活經(jīng)驗(yàn)與體驗(yàn)在里面?？吹讲煌臇|西與畫面。我常說，我的畫其實(shí)是國王的新衣。
　　“創(chuàng)作時(shí)的做法并不簡單，先在水上面畫，再用布或紙去染，染了之后很奇怪，明明我是這樣畫的，可染出來好像又跟我原先想的不太一樣。要怎樣用較具象的東西把我看到的讓你看到？但我又希望你看到的不僅僅是我看到的。簡單來講，就是一個(gè)只有畫框的畫，但又有想象空間。
　　對(duì)我而言，畫畫是一個(gè)過程，藝術(shù)的重點(diǎn)在于過程而非最后是什么樣的，這個(gè)過程中你的東西有沒有辦法變的有感染力？所以我一直在試，可能過幾年又會(huì)有新的想法，當(dāng)然一定會(huì)有。”
　　蔣友柏是一個(gè)不安于室的人。但也是一個(gè)不喜歡變化的人。
　　這兩個(gè)衝突的個(gè)性，縫合出今天的他——思考時(shí)用中文，但說話時(shí)卻會(huì)跳出英文，但他一直用西方舉止，卻堅(jiān)守東方價(jià)值。他的每一張作品，都用到了獨(dú)特的用英文書寫的詩性語言，似乎這些就是畫面中動(dòng)物的喃喃自語。這就是蔣友柏，一個(gè)誠實(shí)如他，只要還有可能性，他就會(huì)持續(xù)進(jìn)行創(chuàng)作。