我們榮幸的宣布，紐約Time Arts Greenwich Space將在1月9日展出李天琦的個人項目“錯誤的形狀”。
　　2014年，李天琦將一排盆景懸置于潮白河上，把人工改造的植物與自然和野生的景象并置在一起。在他2019年的作品《美國樹》中，他在美國購買了一棵小樹，用工具和金屬絲將其以盆景的形式捆綁起來，使這棵樹以他預(yù)設(shè)的形狀生長。在中國語境中，美國是自由的象征 ，而李天琦以一種規(guī)訓(xùn)的美學(xué)樣式改變了這棵樹的形狀。
　　李天琦對意志、自由及規(guī)訓(xùn)等概念的探究與他在中國接受的學(xué)院派教育有關(guān)。在學(xué)院中，學(xué)習(xí)繪畫的學(xué)生都會接受嚴(yán)格并繁復(fù)的寫實技巧訓(xùn)練。在一次畫石膏像的課上，他將石膏像的照片投影在紙上，畫出了它的輪廓。然而，這件“素描”仍被老師認(rèn)為“不準(zhǔn)確”。這場戲謔的實驗揭示了學(xué)院對“正確”的藝術(shù)作品的固有定義。在這次展覽里，李天琦用透明材料將那張石膏像的照片和它的“素描”對應(yīng)形成鏡像，將這兩幅圖像固定在追求絕對“正確”的循環(huán)往復(fù)中。
　　在最近的作品里，李天琦重返繪畫媒介并繼續(xù)著他對“正確性”的質(zhì)疑。他將手畫的輪廓與物件的精確輪廓重疊。兩個形狀之間的差異形成了“錯誤”的區(qū)域。他用這些錯誤的形狀作為結(jié)構(gòu)和形象的來源，由此建立了他的繪畫中的形象系統(tǒng)。在他的繪畫中，他將手稿中正確的部分消除，使其在畫面中完全消失。而錯誤的形狀作為唯一留下的形象，被施以各式繪畫技巧，這些本該被消除的部分以極其光鮮的樣貌出現(xiàn)，這似乎也是一種合法性的申明。
　　到底是什么支配了正確、錯誤、高低優(yōu)劣的序位？錯誤的形式是否能為創(chuàng)作提供土壤？對這些問題的探討貫穿于李天琦的創(chuàng)作之中。