上海 榮幸宣布即將在本周六7月25日，呈現(xiàn)群展「化」。展覽集中呈現(xiàn)國內(nèi)與國際六位藝術(shù)家的作品：萊昂納多·德魯(Leonardo Drew)、貢奈絲·法蒂(Golnaz Fathi)、?淵?、厐壔、嘉多特·布吉爾多(Gatot Pujiarto)和張洹。

本次展覽的英?標(biāo)題取?哲學(xué)家尼采關(guān)于精神的三種變形的隱喻，即“精神如何變成駱駝，駱駝變成獅?，?獅?最后變成孩?”，對于這個引?的翻譯與詮釋，則借鑒了中國哲學(xué)中“化”(huà)?字的概念，意指?然?形的變化和創(chuàng)造。此次群展以精神的演變和物理形態(tài)的轉(zhuǎn)化為切?點，考察藝術(shù)實踐的不同狀態(tài)、并以期傳達(dá)其中?我肯定的能量。

此次展出的厐壔作品《?階的變化—灰調(diào)之?》，來?藝術(shù)家在80歲余完成的九幅?繪絲網(wǎng)印刷系列之?，影像《躍動的?符》則使?了藝術(shù)家?電腦繪制的數(shù)百框圖像，并將線與形的律動和交響樂的韻律互相結(jié)合。在這?組新近創(chuàng)作中，龐壔將?樂與繪畫之間的關(guān)系演繹轉(zhuǎn)向了更純粹的抽象，實現(xiàn)了?符、聲?、?彩、線條在節(jié)奏和構(gòu)成上聯(lián)動，也使我們想起了康定斯基的經(jīng)典作品。同時展出的龐壔在1985年創(chuàng)作的早期作品《?銅的啟?—?》則回溯?中國古代的?銅器?化，通過輕松如?的筆觸對商代?銅器?四??尊的局部進(jìn)?變形處理，這幅作品作為龐壔?80年代中期開始的?銅系列中第?幅，也巧合地呼應(yīng)著藝術(shù)家在新近作品中呈現(xiàn)的輕盈、?如、精準(zhǔn)與?練。

伊朗藝術(shù)家貢奈絲·法蒂的創(chuàng)作汲取了不同的?化傳統(tǒng)，在轉(zhuǎn)?繪畫創(chuàng)作之前，她是伊朗是為數(shù)不多的接受過傳統(tǒng)波斯書法訓(xùn)練并頗具成就的?性之?。法蒂最初受波斯書法中“??練習(xí)”的啟發(fā)，即通過書寫的反復(fù)練習(xí)來訓(xùn)練?的靈巧，線條相互覆蓋最終形成??的畫?;在她的繪畫中，符號和字?被抽象為獨?的形式，書法被轉(zhuǎn)化為靜默的線條，她的畫?因?也促成?種“視覺冥想”的空間。

在展出的四聯(lián)畫《?題》中，?平的勢能在畫布的中?達(dá)到轉(zhuǎn)折性的頂點，藝術(shù)家迅疾?毫不猶豫地在??背景上施加極為簡潔的??筆觸，飽含?種精神的集中和隱?不顯的情感強(qiáng)度。在另?組四副作品中也可以觀察到相似的節(jié)制與爆發(fā)并存的特征，法蒂在畫布上留出?量的如海綿?般可呼吸的空?區(qū)域，?空??物的空間來吸收被約束和限制在線條集群中的能量，也因此在?論是單幅作品、或是作為?個整體的四幅作品中，都創(chuàng)造出流動?有張?的視覺與?理感受。正如藝術(shù)家所說，她的繪畫駐留在“?種寂靜卻也能互通的雄辯”。

中國藝術(shù)家?淵?在三?多年的創(chuàng)作歷程中，?直同時保持著書法與繪畫兩種實踐，并在兩者之間穿梭往復(fù)、互通有?，他的這番嘗試近似于中國書法與抽象繪畫之間的互補(bǔ)與和解，?他也成功地創(chuàng)造出獨有的“書寫”?式來融合東?思想與??繪畫中不同的?化特征。以宣紙與墨為媒介的書法經(jīng)驗讓藝術(shù)家得以在畫布上成熟地傳達(dá)東?媒介的親和、靈敏和柔韌，同時對抽象語?的孜孜探索也讓他在繪畫中實現(xiàn)其書寫的直接性?量，兩種經(jīng)驗合?為?最終形成?種新書寫、新繪畫的?命?。

前述三位藝術(shù)家的創(chuàng)作都經(jīng)歷了對傳統(tǒng)資源在不同程度上的吸收、對抗和轉(zhuǎn)化，并以?種直覺的?式持續(xù)推動著作品中內(nèi)在?量的增?和擴(kuò)張。創(chuàng)作的突破與?量，體現(xiàn)在厐壔近期作品中不再負(fù)重的輕盈感與?樂性，貢奈絲·法蒂的繪畫中冥想特質(zhì)與情感爆發(fā)?的結(jié)合，以及?淵?彌合“太極和拳擊”的兩種?化隱喻的實驗與創(chuàng)造。此次展覽中的其他三位藝術(shù)家則從作品的物質(zhì)性和材料性為基礎(chǔ)，傳達(dá)??的?量、?命的循環(huán)，以及確定與?確定性的概念。

嘉多特·布吉爾多的?型掛毯作品《內(nèi)?世界》為觀者提供了??在未知世界中?由??的空間，也讓感知在秩序與失控之間游移。最初受到海底?命景觀的啟發(fā)，藝術(shù)家在這件作品中運(yùn)?縫制、修補(bǔ)、編織和撕裂織物等多種技法來呈現(xiàn)?幅混沌?迷?的全景圖，娓娓道來?命內(nèi)外形態(tài)的演化與變形。

著?命存在的?體性和偶然性。德魯常常將?然材料或城市中尋找的現(xiàn)成材料進(jìn)?重新打磨––經(jīng)過處理的材料也總具有天然?成的特點，并賦予他的材料組合以猶如宇宙星系般的全新結(jié)構(gòu)，這?嘗試也被藝術(shù)家??形容為“在晦暗不明的境地中尋找秩序”。德魯曾?期駐地在景德鎮(zhèn)進(jìn)?創(chuàng)作，此次展覽則包括了他這?階段的創(chuàng)作，尤其呈現(xiàn)出他在深?研究如何對脆弱材料(陶瓷)進(jìn)?上?的成果。

本次展覽中張洹的繪畫作品《1976》以描繪歷史性場景為主題，?灰作為媒介的選擇常常暗?著佛教對?命?常與輪回的欣然接受，對藝術(shù)家??，?灰亦代表著過往的?類數(shù)據(jù)，“?灰本?攜帶著看不?的沉積殘留、?保存著關(guān)乎祈福者集體與個?潛意識的海量信息”;藝術(shù)家在?灰系列繪畫中對歷史思考的引?，則更傾向于凸顯真相的斷裂感與集體記憶的不可觸及，猶如畫?中的歷史事件可能是模糊?晦澀的，?我們的記憶和存在?式亦或如是。