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色彩記憶 —— 七人群展

開(kāi)幕時(shí)間:2020-09-05

開(kāi)展時(shí)間:2020-09-05

結(jié)束時(shí)間:2020-10-04

展覽地點(diǎn):紅門畫(huà)廊,798藝術(shù)區(qū)酒仙橋路2號(hào),北京

參展藝術(shù)家:浦捷,彼得·韋恩·劉易斯,譚平,王易罡,周吉榮,陳家業(yè),李曉峰

主辦單位:紅門畫(huà)廊


展覽介紹


本次展覽匯集7位和紅門合作緊密的藝術(shù)家,浦捷、彼得·韋恩·劉易斯、譚平、王易罡、周吉榮、陳家業(yè)、李曉峰。展出作品呈現(xiàn)多種語(yǔ)言形式。我們?cè)噲D讓觀者從不同作品所呈現(xiàn)出的直觀的色彩語(yǔ)言進(jìn)入到每位藝術(shù)家在關(guān)注的內(nèi)容,進(jìn)而更深入的了解他們各自探索的藝術(shù)領(lǐng)域。也希望能引起觀者的情感共鳴和他們不同的文化記憶。

譚平:在我筆下誕生的線條,究其是一個(gè)圓圈抑或是一條直線,已經(jīng)不再重要?,F(xiàn)在的圓和覆蓋前的圓看起來(lái)一樣,現(xiàn)在的線和覆蓋前的線也似乎相同,但是線條內(nèi)里所蘊(yùn)含的質(zhì)與量,已經(jīng)完全不同于以往。在這個(gè)自然的轉(zhuǎn)變下,圓與直線在符號(hào)表象上的意義已不再是我關(guān)注的重點(diǎn)。在享受每一次筆落于畫(huà)面的涂繪聲中,色彩和我的心性自然碰撞,線條與我的內(nèi)心坦誠(chéng)相見(jiàn),喚起我由衷傾訴的欲望。

作畫(huà)對(duì)我而言,每一次的開(kāi)始到終結(jié),無(wú)論時(shí)間長(zhǎng)短,都會(huì)期盼一場(chǎng)偶遇。筆下的線從畫(huà)面任意一點(diǎn)出發(fā),沒(méi)有預(yù)設(shè)指向,任其自由生長(zhǎng),直至畫(huà)筆游走到一個(gè)偶然的瞬間與我相遇——定格——停在那里。這種“相遇”,如同在日常生活中你經(jīng)過(guò)隨處懸掛的鏡子向它投去短暫的一瞥,映射的是你那一刻樣貌與姿容的瞬間。人的每一天,每一時(shí)刻都不可重復(fù)與選擇,然而,累積的片段與重疊的瞬間,卻可以成就一個(gè)不確定的現(xiàn)實(shí),這種不確定性,恰恰可以帶來(lái)無(wú)限的張力與生機(jī)。

王易罡:“造次必于是,顛沛必于是”,困境只會(huì)激發(fā)真正的藝術(shù)家更為澄明無(wú)我的投入到自己熱愛(ài)的事業(yè)之中,何時(shí)何地都不會(huì)停止。正因生命脆弱,時(shí)光寶貴,才愈加不甘心將哪怕一丁點(diǎn)能量耗費(fèi)在虛妄之中。災(zāi)難終將過(guò)去,無(wú)論曾經(jīng)如何刻骨銘心,終將成為歷史的一瞬。而對(duì)藝術(shù)家來(lái)說(shuō),繪畫(huà)是一生的事業(yè),是與內(nèi)心和靈魂無(wú)休止的對(duì)話,是回向自心的孤獨(dú)而漫長(zhǎng)的道路。古語(yǔ)曰“文章必窮而后工”。背對(duì)外界的喧囂,需要更加無(wú)我的專注和飽滿的熱情,這種精神力量也必然會(huì)以某種方式蘊(yùn)蓄于作品之中,成為作品光亮的一部分。繪畫(huà)不止是反映災(zāi)難,也不限于直接講述現(xiàn)實(shí),繪畫(huà)的意義和目標(biāo)遠(yuǎn)大于此。繪畫(huà)是藝術(shù)家的精神自傳,我們無(wú)需語(yǔ)言,無(wú)需描述,只要去觀看,其中存有著更大的信息。在每一個(gè)筆觸,每一筆顏色中,去體味那些或復(fù)雜或單純的屬于繪畫(huà)的快感和愉悅,它們?nèi)缢愦┻^(guò)命運(yùn)的窄門向前流淌,永不停歇,這正是對(duì)生命的真實(shí)禮贊!2020,繪畫(huà)不死!

彼得·韋恩·劉易斯:美籍非裔的他受到傳統(tǒng)文化和北京紛繁嘈雜環(huán)境的影響,他的作品無(wú)不散發(fā)著爵士樂(lè)韻味。這些作品豐富的色彩和抽象的結(jié)構(gòu)融合在畫(huà)布里,潛移默化地緩解了觀者的焦慮感讓人沉浸在一場(chǎng)視覺(jué)盛宴里。近 15 年來(lái),劉易斯不斷來(lái)到他在北京的工作室進(jìn)行創(chuàng)作,為邁阿密北部的當(dāng)代藝術(shù)中心(MOCA-North Miami,邁阿密 2015);尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心(UCCA,北京,2016);和中華藝術(shù)宮(上海,2016)舉辦的著名展覽提供了大量作品,也豐富了十年來(lái)“質(zhì)疑一切”的創(chuàng)作旅程。

浦捷是個(gè)專注于徹底表現(xiàn)“現(xiàn)在”的藝術(shù)家,并且始終堅(jiān)定地踐行著“你無(wú)權(quán)蔑視現(xiàn)在!”(波德萊爾一百多年前的呼告)這樣的當(dāng)代美學(xué)“律令”——“現(xiàn)在”是統(tǒng)攝了所有過(guò)去的現(xiàn)在,是與時(shí)代保持距離,以擺脫主流思想空泛的同質(zhì)化,而讓同時(shí)代那些被排斥的、被壓制的異己者擠進(jìn)來(lái)的“現(xiàn)在”。藝術(shù)家可以在其中捕捉到轉(zhuǎn)瞬即逝的真理之光和美的流逸?!?jié)選自批評(píng)家郭吟《你無(wú)權(quán)蔑視現(xiàn)在!》

周吉榮:我對(duì)中國(guó)的城市化進(jìn)程一直非常關(guān)注,當(dāng)然,我也生活在這個(gè)環(huán)境里,它的變化和發(fā)展使北京這樣的城市更接近國(guó)際大都市模式,也面臨這種進(jìn)步帶來(lái)的環(huán)境、秩序、倫理以及文化繼承諸多方面的問(wèn)題。當(dāng)夕陽(yáng)西下,我驅(qū)車駛行于不斷擴(kuò)展的北京環(huán)線時(shí),已難以辨識(shí)出它的城市特征,對(duì)這個(gè)城市和自己的了解與認(rèn)識(shí)變得模糊和朦朧。仿佛置身于一種幻境;一個(gè)沒(méi)有特征,沒(méi)有自我,沒(méi)有歸屬的虛擬空間之中……

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