新世紀當(dāng)代藝術(shù)基金會即將呈現(xiàn)藝術(shù)家仇曉飛的個案研究展，在為時四個月的展期中，采用兩種截然不同的展覽結(jié)構(gòu)和敘述方式，來呈現(xiàn)仇曉飛的最新創(chuàng)作，以及他在過去近二十年的繪畫道路上是如何以一種螺旋式的軌跡反復(fù)探索，追尋繪畫的意義。

仇曉飛的創(chuàng)作端點經(jīng)常源于個人家庭記憶和日常經(jīng)驗，但卻從不停滯于這些淺近的圖景，而是從思維和意識的更深處探究表象之下的暗流。

在展覽的第一個階段（2020年9月12日-10月21日），以聚焦式的方式呈現(xiàn)仇曉飛的最新畫作《赤》。在一場突如其來的改變所有人生活的漩渦之中，藝術(shù)家對人與世界的處境之體會變幻為色彩和形象，在其中，生長與死亡、絢爛與殘酷，沖突感在畫面上蔓延。這種沖突感同樣可感于明亮的展廳與昏暗破舊的過道之間。

在展覽的第二個階段（2020年10月31日-2021年1月9日），多組來自藝術(shù)家不同時期的作品，以非線性的混合相連的方式展出，試圖揭示出藝術(shù)家創(chuàng)作道路上包含了前行和回望的不斷超越自我的工作。

對于仇曉飛來說，客觀世界和精神世界、真實世界和想象世界的關(guān)系在不斷地轉(zhuǎn)換和交融，而繪畫是理解世界甚至創(chuàng)造我們還無法理解的世界的途徑。

仇曉飛

1977年出生于黑龍江哈爾濱，1998年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中，2002年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系。仇曉飛的創(chuàng)作媒介主要是繪畫，也包括和繪畫有關(guān)的裝置和雕塑，以獨特的方式將觀念與形式連接。仇曉飛的作品在國內(nèi)外多個重要美術(shù)館及機構(gòu)展出，如上海民生現(xiàn)代美術(shù)館、尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心、英國泰特利物浦美術(shù)館、瑞士伯爾尼美術(shù)博物館、荷蘭格羅寧根博物館、德國ZKM美術(shù)館等。重要個展包括“漸隱”（2018 ，韓國首爾佩斯畫廊）；“雙擺”（2016，美國紐約佩斯畫廊）；“南柯解酲”（2014，佩斯北京）；“反復(fù)”（2013，上海民生美術(shù)館）；“登樓已去梯”（2010，北京博而勵畫廊）；“黑龍江盒”（2006，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館）。