內(nèi)心的真實(shí)

—讀許宏翔的畫

許宏翔的視覺圖像表達(dá)是自我內(nèi)心的一種寫照。他希冀用圖像去觸及真實(shí)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，但現(xiàn)實(shí)的沉重和碎片化往往又把這種內(nèi)心真實(shí)的對(duì)未來美好的渴望擊的粉碎，但視覺圖景所傳達(dá)出的藝術(shù)新一代的藝術(shù)特質(zhì)，開放的藝術(shù)視野，奔放的藝術(shù)激情，自由的藝術(shù)表達(dá)，以及撲面而來的那種迷人的色調(diào)的確為每一個(gè)走近其圖像世界的人留下了深深的印跡。 很顯然，在許宏翔的視覺圖像表達(dá)中，帶有80一代人的典型特質(zhì)。這也使得他和師輩父輩的視覺表達(dá)有著鮮明的代際差異。許宏翔的視覺圖像表達(dá)已經(jīng)遠(yuǎn)離了宏偉宏大的敘事激情，甚至沒有敘事，但自我個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)，對(duì)當(dāng)代生存處境的焦慮體驗(yàn)深深地內(nèi)化于他的圖像間，從中亦可感知和體察到他艱難的自我審視和內(nèi)化于心的真誠思考和真實(shí)的表達(dá)。那種對(duì)自由生活方式的追尋以及自由的藝術(shù)表達(dá)，也得益于當(dāng)時(shí)整個(gè)社會(huì)氛圍和社會(huì)的進(jìn)步，思想的解放和整個(gè)宏觀政治經(jīng)濟(jì)文化結(jié)構(gòu)的變遷所帶來的生活方式和藝術(shù)表達(dá)方式的改變。而觀念形態(tài)的日新月異，圖像時(shí)代的來臨，全球化侵襲，消費(fèi)社會(huì)所帶來的欲望和焦慮不可避免的充斥在他的圖像間。在看似無意義、無意識(shí)地書寫中，透露著自我真誠而又激情的表達(dá)。他置身的是一個(gè)圖像鋪天蓋地的、圖像無孔不入的時(shí)代，動(dòng)畫，大片，薯片，芯片構(gòu)成了他的成長(zhǎng)軌跡，也映襯在他的視覺圖像中。雖然他擁有豐富的圖像，但他又能機(jī)敏的逃離被圖像吞噬的窘境，他不斷地拆解圖像，同時(shí)進(jìn)行分離，重組甚或建構(gòu)新的視覺圖景，每一次的分離，重組，再建構(gòu)，記錄著的是自己內(nèi)心的真實(shí)處境及面對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種迷茫與期許，夢(mèng)幻與迷離，憧憬與期盼及自我那顆敏感而細(xì)膩的心靈。生活中的他希望逃離萬般的糾結(jié)與無耐。但回歸畫布回歸圖像間時(shí)，他又更像一個(gè)版主，他在真正的自主之地———視覺圖像間，放飛著奔放著自我激情的想象，他不斷地和圖像去爭(zhēng)斗，一次次為閱讀者帶來令他們激賞的趣味橫生的拼圖。帥性的書寫，隨心隨意的草圖，及在書寫中的心情，心境，氣候的變化……悄無聲息中進(jìn)入了他自主的圖像間，由此也一次次記錄著他所精心探討和營構(gòu)的比如他這一代人和社會(huì)，自然，生命的割不斷理還亂的那種糾結(jié)關(guān)系，他在有限的圖景中，表達(dá)出的是對(duì)未來命運(yùn)的一種莫名的憂慮與彷徨，抵抗與堅(jiān)持。他的圖像伴隨著他的思想逐漸觸及到冷漠的現(xiàn)實(shí)和殘酷的真實(shí)。透過圖像，把自我的觀念，立場(chǎng)，態(tài)度和盤托出。 許宏翔以一種浪漫中帶有絲絲傷感的書寫著自我不斷成長(zhǎng)的軌跡。他既能遠(yuǎn)離市場(chǎng)的喧囂，又沒有意識(shí)形態(tài)的紛擾，以一種內(nèi)化于心的真實(shí)與真誠書寫著自我置身于這個(gè)激變的社會(huì)發(fā)展潮流中的激情思考和表達(dá)。雖然過往的激情已經(jīng)不再，青春也已經(jīng)遠(yuǎn)離，但這種來自內(nèi)心深處的真，不僅感染侵襲著閱讀者的心靈，因?yàn)樽呓S宏翔的圖像，也就走進(jìn)了他的內(nèi)心世界，因而這也助推著許宏翔不斷向當(dāng)代藝術(shù)的深處前行，也使當(dāng)代藝術(shù)不斷獲得新鮮的血液，和不斷能夠獲得前行的動(dòng)力源泉。 期待許宏翔為閱讀者不斷帶來視覺的驚奇……

冀少峰

2021.3.4下午1：20于東湖三官殿

熱土野望

從2016年開始，許宏翔的工作逐漸從材料、技法與圖像的實(shí)驗(yàn)，或者說一種漫游的、躁動(dòng)的、壞圖像的繪畫，轉(zhuǎn)向了一種有明確動(dòng)力與支點(diǎn)的繪畫實(shí)踐。從實(shí)驗(yàn)到實(shí)踐，區(qū)別在于，實(shí)驗(yàn)或許可以自由自在，漫無目的，但也是無背景的、逃逸式的;而實(shí)踐則必須是使命感的、方向明確的，也是不得不以經(jīng)驗(yàn)現(xiàn)實(shí)為依據(jù)的。換句話說，實(shí)驗(yàn)可以閉門于工作室，但實(shí)踐必須得接地氣。 這場(chǎng)轉(zhuǎn)變來自于2016—2017年的三個(gè)“繪畫實(shí)踐”，在這里許宏翔特意使用了“實(shí)踐”這個(gè)詞。在《下地》項(xiàng)目中，許宏翔將繪畫作品置于拆除的房子、按摩院等非常規(guī)的場(chǎng)所中展出，這些地方代表了他出生和成長(zhǎng)的環(huán)境?！独顝?qiáng)》是他為同鄉(xiāng)發(fā)小畫了一張9米高的巨幅肖像，并把這幅畫像廣告牌一樣立在了當(dāng)?shù)亍＿@些直接了當(dāng)?shù)摹敖拥貧狻钡母惴ㄒ环矫媸窃S宏翔在提醒自己繪畫絕不僅僅是材料、技法與圖像，藝術(shù)家也并不是一個(gè)飄浮在真空中的身份，另一方面，實(shí)踐意識(shí)反而給他之前的實(shí)驗(yàn)帶來了新的語境與應(yīng)用背景，使散亂的語匯獲得了結(jié)構(gòu)化的語法。 這個(gè)變化集中體現(xiàn)在了《木蓮沖》這件作品上。它緣起于許宏翔給女兒講的“王醫(yī)生”的故事，最初繪畫形象只是故事的補(bǔ)充，但隨著故事不斷展開、人物形象不斷豐富，許宏翔關(guān)于家鄉(xiāng)的經(jīng)驗(yàn)與想象被激發(fā)了出來，最終形成了一組“馬橋詞典”似的復(fù)調(diào)性視覺敘述?！澳旧彌_”，一個(gè)南方常見的地名，剃著平頭、穿著白大褂、帶著聽診器，但時(shí)常光著腳的“赤腳”王醫(yī)生，黑狗與雞群，桃樹、梨樹與橘林，以及裝滿奇怪器械或玩具的五斗柜。這一組可以隨機(jī)組合的繪畫充滿了藝術(shù)家的生活經(jīng)驗(yàn)，也集中了許宏翔的繪畫經(jīng)驗(yàn)，尤其是其中特意保留的習(xí)作感與過程性。在這個(gè)意義上，《木蓮沖》不僅講述了一種中國現(xiàn)實(shí)下經(jīng)驗(yàn)生成的故事，也呈現(xiàn)了一個(gè)繪畫如何成長(zhǎng)的歷程。 在朝向了本土現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，許宏翔2016年之后的作品也明確地朝向了繪畫自身的豐富性，用繪畫在視覺及身體上的活力回應(yīng)著外部經(jīng)驗(yàn)的活力。在這些作品中，“風(fēng)景”與“看”的主題，以及置身于山野中的人物形象反復(fù)出現(xiàn)，幾乎連接成了一種象征性的循環(huán)關(guān)系：觀看使自然成為了風(fēng)景，而觀看本身也成為了觀看的對(duì)象。在這里，藝術(shù)家并不只是一個(gè)旁觀者，也是一個(gè)置身其中的親歷者，同時(shí)，他也是某種超越性的第三方視角的提示者。在這個(gè)層面上，許宏翔作品中人與風(fēng)景之間的復(fù)雜關(guān)系，正是來自于經(jīng)驗(yàn)與現(xiàn)實(shí)之間的龐雜交錯(cuò)，他并沒有去給出一個(gè)“現(xiàn)實(shí)主義”式的結(jié)論，而是在通過內(nèi)在于繪畫的豐富讓我們看到了現(xiàn)實(shí)本身的豐饒，在這里，經(jīng)驗(yàn)的真實(shí)與繪畫的真實(shí)難分彼此。 在實(shí)踐意識(shí)下，實(shí)驗(yàn)反而更能夠真正地被激發(fā)出來，作為版畫專業(yè)背景的藝術(shù)家，許宏翔一直沒有放棄材料、技法上的嘗試。在最新的鋁板作品中，許宏翔把這種常見的工業(yè)材料用來講述一種“費(fèi)力”的肉身存在，被暴力切割、戳扎、拉扯之后再被拼貼組合的鋁片，既見證著藝術(shù)家的身體與思維的勞作，也見證著一種介于工業(yè)與農(nóng)業(yè)、城市與鄉(xiāng)村之間的生存經(jīng)驗(yàn)：艱辛、粗厲、忙碌、茫然，但也始終熱火朝天。 作為展覽主題，“熱土野望”首先暗示的是許宏翔繪畫實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)背景與視覺風(fēng)格;其次，這也是對(duì)他繪畫母題的概括描述，我們不妨把它場(chǎng)景化、具象化為一片繁茂土地上的環(huán)顧張望。最后，“熱土野望”還包含著一種對(duì)美學(xué)價(jià)值取向的修辭，熱土的“土”是土地與本土，也是一種生機(jī)勃勃的土氣，當(dāng)藝術(shù)越來越陷入“知識(shí)生產(chǎn)”的貧乏，從過度的“文”回到“野”，回到那些尚未被話語收納的“田野”經(jīng)驗(yàn)，這是一件重要且及時(shí)的事情。

鮑棟

2021/2/22

許宏翔 作品介紹 ? 2020開始創(chuàng)作的架上繪畫作品延續(xù)了以往的“好風(fēng)景”系列。 我在素材網(wǎng)上購買了一些世界各地的高清風(fēng)景照片，它們一般被當(dāng)作商業(yè)廣告素材或是電腦桌面背景，我以繪畫的方式重新審視這些圖像，個(gè)人的手感、色彩和偶爾出現(xiàn)的人的形象把陌生的風(fēng)景拉回到現(xiàn)實(shí)中來。 ? 我的工作室里有一組2019就年開始制作但還未完成的鋁板拼接作品，高三米長(zhǎng)二十米。這件作品圍繞著北京五環(huán)外的環(huán)鐵藝術(shù)區(qū)周邊的風(fēng)景展開敘事。此次呈現(xiàn)的鋁板和木板作品是那組未完成作品的旁枝末節(jié)，它們完全可以單獨(dú)存在，作為一個(gè)個(gè)補(bǔ)丁。其中，“合成系列”是對(duì)上述作品中的一些局部進(jìn)行轉(zhuǎn)印和再繪畫。 ? 作品《下地》、《李強(qiáng)》是2016年我在老家長(zhǎng)沙做的兩個(gè)項(xiàng)目。 《下地》中我將繪畫置于半廢墟的村落里，在一些朋友的支持下完成展期一天的“野展”，以幫助我找尋作品與自己之間的關(guān)系。 在《李強(qiáng)》藝術(shù)項(xiàng)目中，我為朋友李強(qiáng)畫了一幅油畫肖像并作為禮物送給了他，肖像掛在他家客廳，他回贈(zèng)我一包檳榔。另外我畫了一幅六米寬九米高的他的肖像立于他家樓頂對(duì)面的荒地上，因此長(zhǎng)沙南郊的荒地上出現(xiàn)了一位普通人的巨幅肖像，也因此他與藝術(shù)有了關(guān)系。 作品《木蓮沖》是2017年的一組繪畫。我將那段時(shí)間為女兒講的故事碎片以繪畫的形式呈現(xiàn)出來，它關(guān)乎我的記憶和生活，亦是繪畫的主題。木蓮沖是一個(gè)地名，是我出生的地方。 這三件(組)作品被我稱之為“繪畫實(shí)踐”。   許宏翔，1984 年出生于湖南長(zhǎng)沙。2011 年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系，獲碩士學(xué)位，現(xiàn)生活工作于北京。 許宏翔的藝術(shù)創(chuàng)作形式多圍繞繪畫展開。項(xiàng)目式帶有敘事情節(jié)的組畫和以風(fēng)景為主的布面油畫是他一直以來并行的兩個(gè)創(chuàng)作方向?！皥D像”、“身體”以及“繪畫與現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系”是其多年在多媒介繪畫項(xiàng)目中探討的主題。作品中使用大量濃郁色彩等強(qiáng)烈個(gè)人風(fēng)格的架上繪畫是那些主題的切片。 他的個(gè)人展覽和個(gè)人項(xiàng)目包括：“許宏翔：熱土野望”(中國武漢，湖北美術(shù)館，2021)、“Xu Hongxiang: One Night while Hunting for Fearies”(奧地利維也納，LOFT8 畫廊，2019)、“許宏翔：黑夜未至”(中國北京，藝凱旋畫廊，2018)、“洗牌 Parallel Vienna 2018”(奧地利維也納，2018)、“李強(qiáng)”(中國長(zhǎng)沙，2016)、“下地”(中國長(zhǎng)沙，2016)、“許宏翔個(gè)人作品展”(中國北京，圣之空間藝術(shù)中心，2014)。群展包括“歷史與現(xiàn)實(shí)——中國當(dāng)代藝術(shù)展”(保加利亞索非亞，保加利亞國家美術(shù)館，2018)、“視態(tài)之問”(中國廣東，廣東美術(shù)館，2017)、“東方物語”(中國北京，中國美術(shù)館，2017)、“向心力”(澳大利亞悉尼，悉尼美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，2017)、“靜置”(澳大利亞悉尼，悉尼市政廳，2014)等。