“九層塔：空間與視覺的魔術(shù)”是一次跨界行動，是中國從未有過的展覽方向和形式。它將邀請9位／組藝術(shù)家提供作品，作為展覽的基礎(chǔ)素材，同時邀請9位建筑師，9位設(shè)計(jì)師，組成九個臨時團(tuán)隊(duì)。藝術(shù)家、建筑師、設(shè)計(jì)師三方聯(lián)名合作，沒有“主次”和“中心”，只是分工與協(xié)作，最終形成9個全新類型的展覽。 空間和設(shè)計(jì)是決定展覽的核心元素，也是對展覽和作品的再創(chuàng)作和再生產(chǎn)，它決定了觀眾看到什么，怎么看，看的次序和節(jié)奏?？臻g和設(shè)計(jì)，在這里不再是為展覽服務(wù)，而是獨(dú)立自主的體驗(yàn)，給予展覽無數(shù)的變量和可能。 一直以來，我們?nèi)狈σ环N高質(zhì)量的跨界，它們不是流俗于明星和網(wǎng)紅效應(yīng)，迎合一種快餐式的出圈，就是自說自話，拘泥于專業(yè)壁壘。“九層塔”倡導(dǎo)的跨界方式，創(chuàng)造了一個藝術(shù)、建筑和設(shè)計(jì)的連接點(diǎn)，一個全新的交叉學(xué)科，它既是三個專業(yè)間的實(shí)際需求，有益協(xié)作，又保留了各自的專長和優(yōu)勢，分工得當(dāng)。 作為中國古代建筑，“塔”有著一種特殊的結(jié)構(gòu)，它的每一層講述著不同的故事。這些故事和空間、設(shè)計(jì)，緊密圍繞成一個彼此疊加的整體，成為展覽的外在形象和精神內(nèi)核。 “九層塔：空間與視覺的魔術(shù)”由策展人崔燦燦和建筑師劉曉都共同在2020年發(fā)起，它是一個混合了思想、方法、工具的實(shí)踐項(xiàng)目，也是對跨領(lǐng)域工作的興趣班，拓展彼此方向的攻關(guān)小組。 “九層塔”的出現(xiàn)，飽含著創(chuàng)造一個全新領(lǐng)域和事業(yè)的雄心，旨在發(fā)明一種新的合作方式和展覽觀念，重塑這個時代的感知體驗(yàn)。

作為九層塔的第七個項(xiàng)目，“面具與浮影”像一座透明的城堡，一幕海市蜃樓般的歌劇魅影，吸引我們重拾創(chuàng)作和解讀的密鑰，打開藝術(shù)、建筑、設(shè)計(jì)中視覺與意義、形式與內(nèi)容、表象與本質(zhì)之間的謎題。展覽以謝南星的一組肖像畫為基礎(chǔ)，邀請建筑師何健翔進(jìn)行空間的呈現(xiàn)，平面設(shè)計(jì)師馬仕睿進(jìn)行海報(bào)等視覺系統(tǒng)的創(chuàng)作。謝南星的表達(dá)方式和傳統(tǒng)的“肖像畫”截然不同，他不通過記錄人的外表與樣貌，去映射人的內(nèi)心、道德品質(zhì)和精神狀態(tài)，而是在作品中將“肖像”隱退、變身，引用對象的社會身份或個人經(jīng)歷，描繪他們的一張名片，一些歸納的文字，例如對象常說的關(guān)鍵詞、講述的故事，一段特有的軼事，或是將對象卡通化，與童話里的人物映照。于是，肖像成為一張張未被揭開的面具，也是等待被另一種解讀賦予靈光的浮影。曾經(jīng)的“真實(shí)”在這里成了“表象”。然而，在一張張的面具背后，并無真身，也絕無本質(zhì)，在一幕幕幻影之后，也不見謎底。藝術(shù)給出的觀看、記載和理解世界的方式，也從未確定。建筑師何健翔的空間搭建，也從傳統(tǒng)建筑的重構(gòu)開始。城堡的建造和肖像畫一樣，都是西方追求永恒存在的象征。城堡以強(qiáng)烈、堅(jiān)實(shí)的形象錨固于大地，厚重的外表將內(nèi)部掩藏，以至于我們印象中城堡僅有外部的形象，而忽略了內(nèi)部的存在。于是，在這座全新的“透明城堡”中，內(nèi)部變得透明可見，堅(jiān)硬的外表被柔軟的材料懸置，十字形平面的“內(nèi)城堡”上下錯綜。展廳被分成四個院落，進(jìn)出也各不相同。外圍被一圈方形回廊連接和環(huán)繞，觀者漫步其中，難分內(nèi)外，仿佛遠(yuǎn)觀與游歷，圍賞和望穿同時存在。設(shè)計(jì)師馬仕睿的海報(bào)異曲同工，“表象”與“本質(zhì)”在這里變得含混不清。一副沒有重點(diǎn)、平淡無聊的畫面，只有信息的簡單鋪陳。這種表達(dá)方式，無象征、無隱喻，寫實(shí)但又抽象，有限又是全部，接近本質(zhì)，卻又只是表象。在網(wǎng)紅打卡盛行的時代，三位的創(chuàng)作顯得既不“好看”，也不通俗，甚至“晦澀”。神秘、多義的“面具與浮影”，讓藝術(shù)、建筑、設(shè)計(jì)的解讀，不再一目了然、不證自明。它們猶如一座劇場，充滿沉思、質(zhì)疑和迷幻的魅力，人們需要長時間的觀看、思考、追問，才能進(jìn)入更復(fù)雜的空間和思維層次。雖然，有時一無所獲，有時后知后覺。在若干天后，靈光一閃，魔方與城堡的轉(zhuǎn)動，由此打開。 我想起文學(xué)里的《城堡》，卡夫卡筆下的K ，終其一生未曾進(jìn)入近在咫尺的城堡，卻在徘徊中無意間打開了一個敘事的新維度：一個圓，一個循環(huán)往復(fù)的故事，同樣余音悠長的結(jié)尾和開始。

謝南星?1970年出生于重慶，現(xiàn)工作、生活于北京和成都兩地。他在中國及歐洲多國都曾有許多展覽展出記錄，其個展展出機(jī)構(gòu)及畫廊包括麥勒畫廊（2020、2015、2008），托馬斯·戴恩畫廊（2019），北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心（2018），漢堡火車站（2005），曼徹斯特美術(shù)館（2003）和阿姆斯特丹Pulitzer畫廊（1998）。其近期及主要群展的展出機(jī)構(gòu)及畫廊包括四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（2021），北京松美術(shù)館（2020），達(dá)拉斯倉庫（2020），符騰堡藝術(shù)館（2019），維也納應(yīng)用藝術(shù)博物館（2019），烏迪內(nèi)卡薩·卡瓦齊尼市立博物館（2017），北京紅磚美術(shù)館（2016），成都當(dāng)代美術(shù)館（2016），北京今日美術(shù)館（2016），上海二十一世紀(jì)民生美術(shù)館（2015），深圳OCT當(dāng)代藝術(shù)中心（2014），佛羅倫薩斯特羅慈當(dāng)代文化中心（2010），巴塞爾美術(shù)館（2002），第十二屆卡塞爾文獻(xiàn)展（2007）及第48屆威尼斯雙年展（1999）。

空間呈現(xiàn)

何健翔出生和成長于粵語文化的珠江三角洲地區(qū)。2003年結(jié)束5年歐洲留學(xué)和工作經(jīng)歷后回到廣州，于2007年與蔣瀅共同創(chuàng)辦源計(jì)劃建筑師事務(wù)所開始獨(dú)立的建筑設(shè)計(jì)和研究工作。源計(jì)劃試圖將不同的文化和價值與地域性的建筑實(shí)踐結(jié)合，都市更新保護(hù)和新集合居住形態(tài)是其近年工作的重點(diǎn)。源計(jì)劃實(shí)驗(yàn)性的地域性實(shí)踐獲得包括英國《建筑評論》、美國《建筑實(shí)錄》、法國《今日建筑》和中國《建筑學(xué)報(bào)》等在內(nèi)的國際著名媒體的報(bào)道。源計(jì)劃所獲重要國內(nèi)外設(shè)計(jì)獎項(xiàng)有亞洲建筑師協(xié)會金獎（2020年）、英國《建筑評論》New into Old建筑更新獎（2017年）、瑞士BSI建筑提名（2016年）以及2020年首屆三聯(lián)人文城市建筑設(shè)計(jì)類大獎。2015年被美國《建筑實(shí)錄》評為當(dāng)年全球十大先鋒建筑事務(wù)所之一， 2020年初入選DOMUS雜志評選的全球50佳建筑事務(wù)所。

?關(guān)于坪山美術(shù)館

?坪山美術(shù)館位于坪山文化聚落北區(qū)，是深圳重要的公共文化設(shè)施。坪山美術(shù)館以創(chuàng)新的體制機(jī)制，推動傳統(tǒng)公立美術(shù)館與民間美術(shù)館的資源融通，匯聚各方能量，辦一個專業(yè)化、品質(zhì)化、國際化的“正而酷”的美術(shù)館，成為集活力、包容、創(chuàng)意、互動為一體的新時代新都市美術(shù)館新標(biāo)桿，為市民群眾帶來新鮮、多元的文化享受和體驗(yàn)。