展覽前言·縱橫說

策展人 蘇 丹

“縱·橫”展不僅展現(xiàn)了王懷慶先生的藝術(shù)風(fēng)采，更在他的藝術(shù)人生告白中揭示了其藝術(shù)的密碼。

形式和語言

縱橫是形式：對一位畫家而言，縱在精簡，直至生成惜墨如金的絕美之作；橫在繁衍，是嘗試各種變異的過程，最終區(qū)分出優(yōu)種和亞種。

縱觀王懷慶先生五十年來的作品，總體趨向是在簡化。從80年代具象的、生動的、熱烈的情感表露，逐漸趨于概念化、符號化、觀念性的冷峭抽象。但若縮小時間的尺度去觀測他創(chuàng)作的過程，通過草圖、手稿、手記則會看到存在于作品背后一片狼藉的糾結(jié)、一地雞毛的零落。而所有這些凋零的堆積，最終成為了其結(jié)果的沃土。

縱橫是結(jié)構(gòu)：縱和橫體現(xiàn)了截然不同的兩個維度的力道，它們總是同時存在著，道雖不同卻相合謀。縱橫是結(jié)構(gòu)的表象更是結(jié)構(gòu)的過程，還是結(jié)構(gòu)的法則，縱橫是不斷反復(fù)著的建構(gòu)和解構(gòu)的兩種形態(tài)語言。

王懷慶先生早期作品的畫面重在結(jié)構(gòu)，無論具象或抽象，各種形式在構(gòu)建平衡。中期的作品出現(xiàn)了解構(gòu)的形態(tài)，2005年創(chuàng)作的《格局》就是在畫框的制約下，松綁結(jié)構(gòu)性的語匯，讓它們散漫、漂??；近期的作品試圖突破畫面框架，驅(qū)使畫面要素自成一體融入外在的空間界面。

縱橫是空間也是時間：縱橫是空間的結(jié)構(gòu)，也是空間本身。畫面中縱向的元素和橫向的元素雖受制于物質(zhì)畫面的二維屬性，但它們并不甘心就范。它們憑借物質(zhì)存在的意象進(jìn)行悖逆。二者間或一輪的推移、拓展是時間流逝之下空間的擴(kuò)張。它會同時表現(xiàn)在藝術(shù)本體和藝術(shù)家的觀念之中。水平方向的傾斜導(dǎo)引出透視和縱深?？v向是時間的軸向，連續(xù)的縱向形式是時間的刻度。

如果說“故園”系列釋放的是一種懷舊的情緒、是文化性的，2008-2009年創(chuàng)作的“空房子”系列就是圖像化的哲學(xué)，是空間和時間的合體，空間因時間的介入而變得恍惚……

態(tài)度和觀念

縱橫是藝術(shù)生命的形態(tài)：對于一位藝術(shù)家而言，創(chuàng)作的人生，縱是執(zhí)著的表現(xiàn)，入道時的義無反顧，求索中的一意孤行；創(chuàng)新的過程，橫表現(xiàn)在任意的出游，反映在左顧右盼地參照。

自王懷慶先生十二歲進(jìn)入中央美院附中學(xué)習(xí)開始，他的人生就與藝術(shù)思考及創(chuàng)作水乳交融，從不曾游移、偏離這條大道，并始終貫穿著對傳統(tǒng)的認(rèn)知、對當(dāng)下的覺察、對未來的想象。這三個思考向度，或交替或并行，像交織的線，如打結(jié)的繩索。

縱橫是行進(jìn)中的停頓：縱是不斷變化和迭代的軌跡，橫是停頓之間的思考和實驗。藝術(shù)創(chuàng)作的階段性是一種規(guī)律的必然，它是環(huán)境和主體意識共同作用下的形態(tài)變化?？v向的變化在時間的坐標(biāo)軸上表現(xiàn)并不均衡，總會出現(xiàn)快速、緩慢、停滯等不同的狀態(tài)。停頓是質(zhì)變的開始，標(biāo)榜和強(qiáng)調(diào)被隱藏著的巨大成就。

停頓是成熟和穩(wěn)定階段的強(qiáng)力表達(dá)，是新語言的深情詠嘆，新形式的超級狂歡。1999-2003年創(chuàng)作的作品《行》就是一個典范言說，橫向鋪陳開來的豎線組成的畫面印證了縱橫間的多重反轉(zhuǎn)。

縱橫是思辨：縱和橫代表著兩種截然相反的方法，看似相互矛盾。古語中有“合縱連橫”之說，“合縱”表示聯(lián)合，而“連橫”喻義拆分，二者既相互否定又彼此協(xié)作。繪畫的思維中也有一正一反，一實一虛，一里一外，一張一弛的權(quán)衡、反襯和借鑒。

王懷慶先生的作品中，矛盾性總是成對出現(xiàn)，階段性的作品之間也有這種跡象。因而在這次較為集中的展覽上，我們會看到壓制和釋放，沖突與和解，晦暗和光芒，甚至立體和平面的混合、糾纏。對作者而言最美的，就是在這縱橫之間的顫動。

展覽引言 —

縱橫是空間也是時間。

—— 2021年創(chuàng)作自述

作品可分為三類：人、物、無人無物。

—— 2010年創(chuàng)作自述

王懷慶從美術(shù)學(xué)院附中、大學(xué)，到研究生，受過嚴(yán)格科班鍛煉，早年的具象油畫《伯樂相馬》及《搏》等贏得了他在美術(shù)界的實力派威望。后去美國兩年，他說他是帶著我的兩句話上飛機(jī)的：“只有中國的巨人才能同外國的巨人較量，中國的巨人只能在中國的土地上成長?！彼L期馳騁于油畫彩色繽紛的疆場，后來卻鐘情于黑白視野了。這個切入口起先很窄，別人擔(dān)心他只在桌椅間討生活，前景堪優(yōu)。這個切入口像一個山谷的入口，進(jìn)入之后也許是絕壁死谷，將大哭而回，或柳暗花明，將發(fā)現(xiàn)新大陸。

——吳冠中《拆與結(jié)——說王懷慶的油畫藝術(shù)》節(jié)選

作為一個中國油畫家，不僅面對著一個巨大的“西方”，而且面對著一個巨大的“傳統(tǒng)”。王懷慶的選擇表明，他在這兩個“無形”之“大象”面前，已準(zhǔn)確無誤地找到了自己的“切入點”。這個切入點便是“結(jié)構(gòu)”。傳統(tǒng)的木結(jié)構(gòu)建筑和木結(jié)構(gòu)家具給了他無窮的啟示與靈感，從那些堅硬、扭斜的木質(zhì)中，從那些橫穿豎插的榫卯結(jié)構(gòu)中，他感受到支撐一個民族的古老文化精神的存在，而這種文化精神通過這些橫梁豎柱又直接轉(zhuǎn)化為一種“視覺強(qiáng)力”，構(gòu)成理想的表現(xiàn)對象。 ——賈方舟《意在黑白橫豎間——論王懷慶的現(xiàn)代建構(gòu)》節(jié)選

惜墨如金，揮墨如土，墨海中立定精神。 —— 2014年創(chuàng)作自述

只剩筋骨，不留皮毛。 —— 2000年創(chuàng)作自述

如果對的話，我只是臆想，正是基于這樣的經(jīng)歷，懷慶在20世紀(jì)90年代初開創(chuàng)了他非同凡響的與中國建筑相關(guān)聯(lián)的系列力作——將精純的中國藝術(shù)視覺境界與抽象的構(gòu)成情愫相結(jié)合而與西方視野相接軌。王懷慶的藝術(shù)風(fēng)格始終堅持根深于中華文化，更為重要的是他處于中國現(xiàn)當(dāng)代歷史轉(zhuǎn)型時期而對自身文化的自省。 ——邁克·蘇利文《關(guān)于王懷慶的一些想法》節(jié)選

王懷慶的構(gòu)架不只是單一的形式規(guī)范，因為民族的魂魄，石濤的心眼，都啟示了王懷慶探索的方向。我對其作品的感受或聯(lián)想未必是作者的暗示，作者竭力發(fā)揮“黑”之威懾力，強(qiáng)調(diào)黑與白的交織，推敲肌理的鋪墊，經(jīng)營無聲有序的生存空間，以孕育童心。 ——吳冠中《拆與結(jié)——說王懷慶的油畫藝術(shù)》節(jié)選

用“折”與“疊”替代傳統(tǒng)意義的“雕”與“塑”——新立體。 —— 2012年創(chuàng)作自述

不失重能飛翔。 —— 2016年創(chuàng)作自述

王懷慶的作品正是結(jié)合了這種對“人”的感悟，其中包含他個人的天性和作為中國人的悟性，以及他那從躁動紛亂中創(chuàng)造出詩一般秩序的力量，使他的畫作如此令人深深激賞。 ——邁克·蘇利文《關(guān)于王懷慶的一些想法》節(jié)選

他運(yùn)用純粹的繪畫語言和材料語言所傳達(dá)出的是一種厚重的歷史感和文化感，我們從他的畫面中讀出的是一個族群的記憶、一個民族的閱歷與滄桑。王懷慶的藝術(shù)使我們在對歷史的回望中生出對自身文化的自信，我們應(yīng)該為此而感謝他。 ——賈方舟《天工開藝——論王懷慶》節(jié)選

藝術(shù)家簡介 —

王懷慶

1944年出生于北京，曾用名王懷。北京畫院國家一級畫師、中國國家畫院研究員、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國油畫學(xué)會理事。

1956-1964 中央美術(shù)學(xué)院附中 1964-1969 中央工藝美術(shù)學(xué)院獲學(xué)士學(xué)位 1979-1981 中央工藝美術(shù)學(xué)院獲碩士學(xué)位 1987-1988 美國俄克拉馬荷城市大學(xué)訪問學(xué)者

主要個人展覽 1987

“王懷慶油畫展”，Hefner畫廊，美國紐約

1994

“王懷慶水墨展”，新加坡國家博物館，新加坡

1999

“王懷慶藝術(shù)展”，澳門市政廳畫廊

“王懷慶油畫展”，臺北大未來畫廊

2005

“天工開物——王懷慶藝術(shù)展”，香港交易中心

2007

“天工開物——王懷慶藝術(shù)展”，上海美術(shù)館

2008

“天工開物——王懷慶藝術(shù)展”，廣東美術(shù)館

“天工開物——王懷慶藝術(shù)展”，臺北歷史博物館

2010

“走進(jìn)故園——王懷慶藝術(shù)展”，蘇州博物館

“走出故園——王懷慶藝術(shù)展”，西雅圖藝術(shù)博物館，美國

2012

“一生萬——王懷慶藝術(shù)展”，臺北市立美術(shù)館

2014

“王懷慶畫展”，耿畫廊，中國臺北

2015

“出山——王懷慶展”，兵庫縣立美術(shù)館，日本

主要展覽 1980

“同代人油畫展”，中國美術(shù)館

1987

“中國當(dāng)代藝術(shù)展”，哈克尼斯中心，美國紐約

1989

“第七屆全國美展”，中國美術(shù)館

1991

“中國油畫年展”，中國國家博物館

“吳冠中師生展”，中國國家博物館

1993

“中國美術(shù)館藏畫精品展”，中國美術(shù)館

1996

“中國油畫學(xué)會首展”，中國美術(shù)館

1998

“中國藝術(shù)5000年展”，古根海姆美術(shù)館，美國紐約

“傳統(tǒng)與回顧——當(dāng)代中國藝術(shù)展”，德國駐華大使館

1999

“北京畫院院展”，中國美術(shù)館

“中國美術(shù)館館藏展”，中國美術(shù)館

“世紀(jì)之門”，成都美術(shù)館

“亞洲藝術(shù)博覽會”，紐約軍械庫，美國

2000

“上海美術(shù)館館藏展”，上海美術(shù)館

“二十世紀(jì)中國油畫展”，中國美術(shù)館

“2000上海雙年展”，上海美術(shù)館

2001

“科學(xué)與藝術(shù)”，中國美術(shù)館

2002

“大匠之門——中國當(dāng)代藝術(shù)展”，中國美術(shù)館

“巴塞爾藝術(shù)博覽會”，瑞士

2003

“第三屆全國油畫展”，中國美術(shù)館

“大家——繪畫——設(shè)計藝術(shù)展”，上海復(fù)旦大學(xué)

“開放的時代——中國美術(shù)館建館40周年展”，中國美術(shù)館

“中國北京首屆國際美術(shù)雙年展”，中國美術(shù)館

“第二屆全國畫院雙年展”，廣東美術(shù)館

2004

“瑪麗安與海因里?！とR恩哈特-施蒂夫通夫婦收藏紙上作品展”，凱澤斯勞滕·普法爾茨美術(shù)館，德國

“兼容·臨界”，北京國際藝苑

2005

“第二屆北京國際美術(shù)雙年展”，中國美術(shù)館

“大河上下——新時期中國油畫回顧展”，中國美術(shù)館

2006

“巴塞爾藝術(shù)博覽會”，瑞士

“意象武夷——中德藝術(shù)家聯(lián)展”，上海美術(shù)館

“展開的現(xiàn)實主義：1978年以來中國大陸油畫展”，中國美術(shù)館、臺北市立美術(shù)館

2007

“中國美術(shù)創(chuàng)作院首展”，中國美術(shù)館

“對應(yīng)·對應(yīng)——中美藝術(shù)家展”，中國美術(shù)館

“巴塞爾藝術(shù)博覽會”，瑞士

“丹山碧水——中德當(dāng)代藝術(shù)家作品巡回展”，德國呂貝克美術(shù)館、德國普法爾茨歷史博物館

2008

“第三屆北京國際美術(shù)雙年展”，中國美術(shù)館

“開合——王懷慶、王田田藝術(shù)展”，798橋藝術(shù)空間

“藝術(shù)與中國革命展”，紐約亞洲協(xié)會

“沉積——新東方精神”，亞洲藝術(shù)中心

“拓展與融合”，中國美術(shù)館

2009

“20世紀(jì)中國名家邀請展”，中國國家大劇院

“向祖國匯報——新中國美術(shù)60年”，中國美術(shù)館

“碰撞——關(guān)于中國當(dāng)代藝術(shù)試驗的案例”，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

2010

“蘇醒——17位藝術(shù)家作品聯(lián)展”，上海世博會主題館

“中國油畫與當(dāng)代社會”，中國美術(shù)館

2011

“東方既白——中國藝術(shù)研究院國家畫院展”，中國國家博物館

“新境界——中國當(dāng)代藝術(shù)展”，澳大利亞國家博物館

2013

“國風(fēng)——中國油畫語言研究展”，大都美術(shù)館

2014

“合美術(shù)館：西云東語——中國當(dāng)代藝術(shù)研究展”，武漢合美術(shù)館

2015

“時空書寫：抽象藝術(shù)在中國”，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

2016

“中華意蘊(yùn)——中國油畫藝術(shù)國際巡展”，法國、意大利

“中國寫意——來自中國美術(shù)館的藝術(shù)”，圣伊德方索學(xué)院美術(shù)館，墨西哥

部分獲獎 1984

作品《搏》獲北京市美展甲等獎，北京美術(shù)家協(xié)會收藏

1989

作品《故園》獲第七屆全國美展銅牌獎，上海美術(shù)館收藏

1991

作品《大明風(fēng)度》獲第一屆中國油畫雙年展金獎

2003

作品《三重奏》獲第二屆全國畫院雙年展學(xué)術(shù)獎

2011

顏文樑藝術(shù)獎