藝·凱旋畫廊將于2022年3月12日至4月6日呈現(xiàn)藝術(shù)家楊黎明最新個展“無相之象”。作為楊黎明在畫廊的第三次個展，本次展覽涵蓋了藝術(shù)家十年來創(chuàng)作的近20 件重要作品，其中以近兩年的“白色系列”為主，并包含多幅新作，集中梳理了楊黎明藝術(shù)創(chuàng)作最新的發(fā)展脈絡(luò)。

在本次展出的“白色系列”作品中，楊黎明的繪畫有了新的推進(jìn)。繪畫語言同樣來自書寫，但畫面的視覺顯現(xiàn)與形式延伸卻發(fā)生了根本的轉(zhuǎn)變。與原有的黑色、紅色系列比較，白色系列是由外向內(nèi)，由空間向平面展開的。先前作品中那種幽深的、神秘的審美體驗變?nèi)趿?，但畫面的媒介物性與觸摸感得到了強(qiáng)化。那些不斷擴(kuò)展的線條成為了書寫的蹤跡。因為對平面性與媒介物性的強(qiáng)調(diào)，書寫的延續(xù)就意味著形式的蔓延與情感的流動。形式的蔓延與色層的覆蓋也就意味著意義的增值。對于觀眾來說，白色的色域與時隱時現(xiàn)的線條正是進(jìn)入藝術(shù)家繪畫世界的一個通道。

此外本次展覽還包含了藝術(shù)家原有的兩個系列：黑色和紅色。黑色系列是更為純粹、且極富張力的表現(xiàn)風(fēng)格，由于大幅畫面所致，進(jìn)而帶給觀眾一種冷漠而崇高、孤寂而悲愴的審美體驗。同時為了打破“黑色場域”在形式和結(jié)構(gòu)上的自律性，楊黎明強(qiáng)化了“墨分五彩”的東方色彩經(jīng)驗，并突出作品內(nèi)部的書寫性。

紅色系列是對黑色系列的延續(xù)與深化，但更強(qiáng)調(diào)語言與形式所承載的觀念性表達(dá)。楊黎明的繪畫語言發(fā)端于書寫，但最終目的是為形式注入新的意義。它更像是一種日常的，甚至多少有些類似于禪修的行為。如此以來，那些留下的點線痕跡就成為了藝術(shù)家自我在場的證明，但又由于這種行為是伴隨各種情緒而致的，這也使線條具有了不同的表現(xiàn)力。

早在先秦，古人就提出“圣人立象以盡意”，魏晉時期，“得意忘形”已發(fā)展成為藝術(shù)創(chuàng)作的一條重要原則。與西方現(xiàn)代主義抽象主體與客體最終的決裂根本不同，中國藝術(shù)家一方面要追求個人化的風(fēng)格，形成自己的創(chuàng)作方法論，另一方面，要借助繪畫語言，在主體與客體之間尋找到一種“間性”，并使其彌散出審美與文化的價值。正是從這個意義上講，“無相之象”體現(xiàn)出楊黎明如何立足于中國的美學(xué)與藝術(shù)精神，在當(dāng)代語言與觀念化的表達(dá)中，構(gòu)筑屬于自己的一個獨特的繪畫世界。